粉丝2.1万获赞9.4万

王心凌的翻红,有没有让你意识到自己已经很久没有看过港台的娱乐内容了?从电影到综艺赛套偶像,娱乐产业哪像不是港台曾经的拿手好戏啊?照理说靠着成熟的流水线,应该能制造出更多的产品和明星,可为什么就是生产不出下一个王 心灵?万物皆经济,当这个问题在现有的逻辑框架里看起来不合理的时候,不妨把它带入经济的大逻辑里去看看,或许就说的通了。系好安全带 车了。请问你个问题,一个地方是先有好的经济,然后带非娱乐产业,还是先有好的娱乐产业在带动的经济?既然我们叫他产业呢?记住,一定是要有两个先决条件的, 一是市场,二是资本。逻辑也很好理解,一个地方的人总要先解决温饱问题,才有心思娱乐。也就是说,经济好了才有消费者,这个行业才有利可图, 然后才会有钱愿意进来投资,有人投资加有人消费,从业者们才能赚到钱,看到了有人赚到钱,才会有更多人才加入,这个行业才能越来越好,最终导致有更多的资本愿意投资,构成一个良性的循环。 所以,无论是当年的香港还是台湾,他们的娱乐业能起飞,都是因为他俩在六十到九十年代左右,分别是亚洲第二和第四富裕的地区。可当亚洲金融危机发生后,前面说的那个闭环是不是就出问题了? 消费者和投资者钱少了,从业者就赚的少了。那从业者赚少以后会发生什么事呢?一是产品的制作质量上会, 最典型的 tvb 一个公鸡碗用了无数年,向少龙的衣服是金轮法王穿过的,还有零六年播出的搜神传,制作看起来和咱八六年的西游记差不多。而这二就是在人力待遇上会减少。当年凌风正、 张嘉颖这样的当红小生为 tbb 拍戏才六千港币一集,甄子丹当年在 tvb 工作一个月才三千块,还有上康熙来了的嘉宾,据说费用一期也就一到两万星台币。相比之下,时间管理罗师傅路易记极限挑战能有两千四百万人民币,这够他在台湾录多少期节目了。 你说这样的环境,怎么会有优秀的创意制作和艺人呢?再加上因为内地经济发展而崛起的内语,以及日韩欧美等娱乐产业大举进军国内的竞争,港台娱乐是内忧外患啊,市场份额被挤压到可以忽略不计了, 但瘦死的骆驼比马大,有这么多年的经验,换到内地市场,无法泡制不行吗?问题就出在了不能如法泡制了。以前是电视媒体时代,观众接触娱乐产品的途径不是电视就是杂志和报纸,娱乐产品的类型也不多,五百户电影、综艺、电视剧和音乐专辑,所以新品发布具有极高的关注度。也 因此,只要一个好作品,就可能制造一个巨星。王心凌零三年出道,零四年一首爱你直接加冕天星教主,一直演小配角的陈乔恩,因为一部王子变青蛙红透两岸。可是两千年以后,互联网在内地的快速崛起,就直接颠覆了之前这个造型逻辑啊。 我们接触产品的途径多了,产品的类型也多了,像网文、论坛、游戏,乃至后来的这个微博、直播、短视频,都在不断瓜分着大众的时间和精力。哪怕单纯只注重听觉的歌曲,重要性和关注度也在逐渐下降。 你比如 qq 音乐三巨头的许宗汪、苏龙、徐良的歌曲播放量超过大多数歌手吧,但要论高度,跟上一代歌星还是差距甚远啊。还有,如今短视频平台每个月都会出数亿播放量起步的神曲,但有多少人关注这些歌是谁唱的?也就是说,在新的娱乐时代,单纯歌唱的好,或者演戏 或者综艺感强是没用的。要被如今的观众记住,必须依靠具有多样的表现形式,以及多平台、跨品类的平凡出现在观众面前。这也是为什么现在有这么多的跨界歌手、跨界演员了。总之,虽然我们会惋惜王兴林之后再无王兴林,但实际上这个状况 也是我们决定的。很多时候,一个产业的衰败并不是因为做的不好,而是消费者需求转移后,被新兴行业降为大忌了。就像那句,时代抛弃你,甚至都不会跟你打招呼一样。好了,到站下车,这里是猜猜说,关注我,看清更多现象背后的逻辑。
