即梦ai首帧写法

不速之客行者，你看这只猫好可爱啊，我要是有一只猫就好了，别想了，除非有猫自己跑家里来。可爱的猫猫，快来我们家吧！ 行者，行者，快来看啊，我们家真的来了一只猫。好吧，看来你养猫猫的愿望实现了呢，你看它灰不溜秋的，就叫皮蛋吧。 首尾帧交替法实现片段间连贯性的核心就是首尾帧交替法，也就是用第一个片段的尾帧作为第二个片段的首帧，用第二个片段的尾帧作为第三个片段的首帧，以此类推。由于视频长度的限制， 首尾帧场景的差距不能太大，否则画面过度效果很突兀。如果没有合适的首尾帧图来源，也可借助 ai 工具， 如豆包、元宝、质朴、清颜等，采用连贯生成法，保持画面一致，即素材生手图、手图生后图、后图、生后图。如果只有想法，不懂分段设计， 整个剧本设计也都完全可以借助 ai 工具。考虑时间和费用因素，脚本一定要事先较验。此外，可选择夜间生成视频，排队速度要更快些。关注我，跟珍妮一起写点 ai。

逼自己一个语练完，其实你很会集梦 ai， 前一百集存下吧，真的很难找全了。警告，本视频耗时三个月制作，制作时长三百五十分钟，陪你系统的学习 ai 慢剧制作，这应该是目前抖音最良心的入门到进阶的 ai 视频教程了，哪怕你是零基础也能轻松学会到了。在教学过程中用到的指令呢，我都已经给大家整理完毕， 如果有需要的小伙伴呢，记得在评论区输入三三三，打包带走。哈喽，大家好，我是林默，欢迎来到我的 ai。 绘画时总会遇到一个问题， 口袋中想象的画面和 ai 画出来的总是不一样，这可能是我们描述的方式和 ai 理解的方式没有对齐。今天这堂课我们就来解决这个基础的问题， 你可以把自己想象成导演， ai 是 你的摄影师，你要指挥他拍出一个镜头，至少需要明确三个点，首先，这个画面要拍多近呢？其次，摄影机要放在什么位置拍呢？最后要使用什么特性的镜头来拍？要搞懂这三件事，你就要掌握给 ai 下达指令的基础方法。我们先来看一下第一个镜头要拍多近。在摄影中这 有一个专用名词叫做景别。景别就是控制画面的取景范围，它指的是画面中主体的大小，或者说你让摄像机对准多远的范围。它直接决定了观众看到的是一个广阔的世界，还是一个微缩的局部。这堂课就让我们来学习几个常见的景别。首先我们来介绍第一个景别，大远景， 我这边呢生成了四张图片，像我们拍摄这种雪山山脉，强调的就是山峦的整体气势。大远景作为最广的景别，主体在画面中很小， 主要是用于展示宏大的环境、地貌或者是氛围。我们来看第二个景别，第二个景别是远景，可以看到我的画面中描述的是远处山丘上一座城堡的远景，天空乌云密布。远景比起大远景来说会稍微近一些，能完整的展示主体以及其他的周边环境，交代了主体与环境之间的关系。第三个景别是中景， 这个也是我们最熟悉的蓄势景别。比如拍人，通常是取到膝盖或腰部以上的位置，他既能看清人的神态动作，也能保留部分环境的信息。 四个景别是特写。例如我这边给出的是一只布满岁月痕迹，紧握旧照片的手的特写，这个镜头通常聚焦在主体的某个局部，比如一张图片，一张照片、一双手或一枝花，它省略了大部分环境信息，用来强调细节、纹理和瞬间的情绪。第五个景别呢，是即特写， 比如我这里展示的是昆虫的复眼，展示了它及其复杂的几何结构。即特写往往比特写要更近，只截取最细微的局部，例如眼睛的瞳孔、花瓣上的露珠，它能带来强烈的视觉冲击和抽象的感觉。 除了上述说的五个景别以外，另外针对人物，我们还有一些更具体的景别，例如全身照或者是半身照、侧面照、肖像照。还有针对局部特写。除了我们提到的这些以外，还有专门描述局部的，比如眼睛的局部，或者是手的局部， 这些往往是用来传递更细腻的情感表达，这里呢有一个小技巧要告诉大家，在你写提示词的时候，把警别关键词放在越靠前的位置，他对最终生成的画面影响就越大。如果你想要一个特写的效果，开头就可以写在特写镜头下的某某某，通过我们精确的描述来控制画面最终的呈现效果。说完了警别，我们再来看一下角度， 角度呢是为画面定下一个情绪的基调。我们确定了相机要拍多近以后，接下来就是要决定相机摆放的位置，不同的拍摄角度会给画面带来完全不一样的情绪感受。首先我们来看第一项，俯视。俯视呢也叫顶视，指的是镜头从正上方垂直往下拍，这种视角特别适合展示整体的局部图案，或者是营造一种冷静抽离的观察感。 就像我这边给到的提示词，从空中俯视热闹的夜市摊位的灯光构成了斑斓的图案，像我这边就是在顶部有一点点俯视的感觉。 接着我们来看一下高角度。高角度呢常常是用来拍摄小孩、小动物，或者是想表达一种旁观者的视角。它往往是摄像机在主体的斜上方微微俯拍，这个角度会让主体看起来有些弱小可爱， 只是处于一种被审视的状态中。例如我的图片中草地上有一只小松鼠，会让人感受一种旁观的视角。下一个角度是平视角，这时候的相机高度与主体持平，这个是最自然最平等的视角，能够给观众带来亲切的感觉，非常有代入感，就像我们平常以第一视角观看对方的样子一样， 下一个角度是仰视，例如我这里给出的视力仰视一棵参天的古老大树，是夜间透出斑驳的阳光。这个角度主要是从低处向上拍摄，会让主体显得高大威严，充满力量， 一般使用这个角度会给人的情绪带来压迫的感觉。最后我们要介绍一个角度，是倾斜角度，拍摄者故意将相机放歪，让画面斜过来，这种角度会立刻给人带来不稳定、紧张、动感或者是迷幻的感觉。 在电影的动作场景中，往往是用来表达人物的心理状态，营造一种情绪的氛围。最后我们来看第三个部分，就是运用镜头和视角。我们可以为这个摄像机选择一些特殊的镜头，或者是来决定拍摄的视角， 这能极大的改变画面的风格。我们先来看一下一些特殊镜头的效果，是鱼眼镜头，可以看到画面的右边呈现了一张游乐园的场景，鱼眼镜头呢通常会产生非常夸张的圆形肌变效果。我们可以看到在这个画面中，画面的中心非常的突出， 边缘向内弯曲，视觉的效果非常的独特，具有丰富的创意。接下来我们来看第二个镜头，第二个镜头是广角镜头， 可以看到我这边展示的是一个夜晚的都市，车水马龙的街道。这个镜头下的画面往往能拍出更广阔的场景，主要是强调了空间的纵深感。我们来看下一个镜头，三百六十度全景，可以看到我这边展示的是一个从俯视角度拍摄的都市夜景。这个镜头下往往能营造出生临其境， 有一种被画面环绕的沉浸式体验。图上面的镜头以外，再介绍两个人物的视角，第一个视角是第一人称视角， 第一人称视角顾名思义，就是用我的眼睛去看到面前的画面，这个视脚下带入感最强，也是我们最常见的一种视角。除了第一人称视角以外，还有一个是第三人称视角，这视角最常表达的是旁观者的视角，就像我们正在看电影一样，看着画面中的故事发生。 好了，介绍了这么多，现在我们把景别、角度、视角这几样工具结合在一起，就能写出一个非常具体，指向性很强的结构提示词，分别是景别加角度加镜头加具体的画面描述。让我们根据这个提示词结构来看几个视力。 我们来到极梦的提示词生成页面，假设我们要表现出一个巨大的机甲震撼登场，我们可以怎么写提示词呢？来看我这里用到的提示词是极远景仰视镜头，一个巨型的机甲正在降临城市的中央广场，脚下碎石飞溅。我们来看生成的效果， 可以看到我这边使用了一个极远景来展示出机甲的巨大，让他和环境形成了鲜明的对比，又用了仰视的镜头来增加他的威严和压迫的感觉。接下来我们来看第二个案例。第二个案例呢，我想要创造出一个在奇幻森林中的探险沉浸感， 我们可以如何书写提示词呢？来看一下我的提示词。第一人称视角中，景使用了广角的镜头，仿佛正穿行在一个幽暗处处散发着生物微光的密林中，我们来看一下生成效果，可以看到，在这个视角下，我们仿佛变身成了主角，有一种身临其境的感觉。 而广角镜头呢，又能够收纳更多的周边环境，增强了沉浸式体验的感觉。好了，接下来我们来总结一下今天学到的内容。第一个呢是景别，别呢，就是决定了画面的取景范围是近景还是远景。 而角度呢，是决定着画面的情绪基调，是仰视角呢还是俯视角。其余的镜头和视角分别决定着画面的风格和带入的感觉，这三者是构建任何一个画面的基础。课后大家可以多多尝试组合，下节课我们会在这个基础上学习如何更好的安排画面内的元素，我们下节课再见！哈喽，大家好，我是林默，欢迎回来。 上节课我们学习了如何指挥 ai， 运用了景别、角度和镜头这三个基础的工具，更精确的控制 ai 生成我们想要的画面。那么这节课我们要再进一步教会你如何让拍出的画面更加的好看，更加的耐看。 这节课我们就来讲解一下构图。如果说上一节课是教你使用什么样的工具，那么这节课就是要教你如何运用这些工具去安排画面中的各个元素的位置和相互关系，从而创造出更具有美感和意图的作品。而构图就是组织画面中的内在逻辑问题。我们先来看一下构图的法则，第一条，三分法构图， 这个也是我们最常见最为稳妥的一种构图方式，通常它是把主体放在一个视觉较为舒适的位置，我们想象一下，在画面中画一个景字格，把画面分为九等分，然后把你想要突出的视觉重点，比如一棵独立的树，或者是人的眼睛放在这四个交叉点的附近，或者沿着这几条线来安排，会产生什么样的画面呢？ 我们来实操演示一下。比如我这里使用远景，一位骑士骑着马穿过山谷，采用了三分法构图，将它安排在画面右侧的竖线位置上。我们来看一下生成的画面效果。可以看到，在这个画面中，我们采用了三分构图法，将这个骑士安排在了画面的右侧竖线位置上。 这样做的作用是为了避免让主体呆板的站在了正中央，从而达到让画面看起来更加的自然平衡，有呼吸的感觉。接下来我们来看第二个构图的法则，引导线。好的画面呢，就会像一个向导一样，带着观众的眼睛去看你希望他关注的位置，而引导线的构图方法就是主动引导观众的视线。 可以想象一下我们利用画面中现成的线条，比如一条道路或者是一条河流，光束建筑物的边缘，可以让这些线条把观众的视线引导向画面的一个主体， 这是引导向画面的深处。我们生成一个案例，看一下效果。来看一下我这边写的是一个赛博朋克的小巷，第一人称视角，霓虹灯牌和潮湿的路面形成了强烈的引导线，一直汇聚在小巷的镜头。我们来看一下生成的效果， 可以看到在这个引导线的提示词下，画面产生了极大的空间纵深感和动态的感觉，也暗示着某种方向或者是路径。这个引导线的构图呢，可以和广角镜头结合在一起，效果也会非常的好， 因为广角能够强化线条的透视感。接下来我们来看第三个构图的方法，框架式构图。这是一种非常能够营造故事感的构图方式，它能为画面增加一个层次。来看我的提示词，一只猫的面部特写，它的脸被一个圆形的窗户挡住，正好奇地望向窗外的星空。这个的操作方式是不直接拍主体，而是利用门窗树叶的间隙作为前景， 形成一个画框，让主体出现在这个画框里。我们来看这个生成的效果，可以看到这个框架式的构图能够增加画面的层次，让聚焦点更加的集中，同时产生一种窥探聚焦的去式味道。它特别适合与特写或者是第一人称视角搭配，能够更好的展示这种效果。接下来我们来介绍第四个构图的方式，对称与中心构图。 你的画面需要表达出庄严、宁静、稳定或者是某种超级现实的秩序感时，可以采用这两个构图的方式，因为这两个构图的方式追求形式上的力量感。来看我的视力，一座未来风格的神殿，内部对称的构图 采用仰视拍摄的手法，显得庄严而神圣。我们来看一下产生的画面效果，可以看到画面中的元素，无论是左右还是上下都是镜像对称的。通常你也可以直接把最重要的主体放在画面的正中心，有时候也会让画面显得比较静谧 或者是超脱，你可以尝试配合仰视的角度来拍摄对称的建筑，这样的手法可以让画面显得庄严而神圣。我们来介绍第五个构图手法，副空间。这是 一种以少胜多的构图思路，来看我的视力，在浩瀚的海面上有一叶孤舟及远景，采用大量留白的极简构图。我们来看一下生成的画面效果。可以看到这种手法是刻意的在主体的周边流出大面积空白干净的区域，像画面中它流出的就是一片纯净的天空，平静的水面。这样做的作用是能够极致的突出 主体的孤独感，体现他的渺小，让画面会显得非常的空旷、宁静，富有想象的空间。通常我们可以搭配极远景，这样的视角配合副空间，就能够搭配出非常空灵有意境的画面效果。第六个构图的手法是填充式构图，它和上面的副空间相反，这种构图追求的是饱满和细节的震撼。来看我的提示词， 微距摄影，一片蝴蝶翅膀上粉红色爱心图案与纹路充满了整个画面。我们来看一下生成的效果，可以看到这个蝴蝶的翅膀上面有丰富的纹理和细节，几乎撑满了整个画面，会留下什么空白？这种画面通常会让你产生强烈的视觉张力， 充分的展示出了物体的质感和细节，情绪表达非常的饱满。通常我们可以结合即特写或者是微距的拍摄手法一并使用，产生不一样的画面效果。好了，我们今天讲了这么多，大家可以尝试把今天的内容和上节课的内容结合起来，去创作一个自己想表达的画面。最后我们来一个总结， 通过这节课和上一节课，我们知道这两个部分可以结合起来一起使用。通常你会先有一个画面的构思，然后就用到了构图的手法，接着选用合适它的拍摄工具，比如景别角度和视角。通过这两节课的学习，相信你已经掌握了 ai 绘画中控制画面呈现的核心框架。课后希望大家多多尝试体验不同的画面效果， 那么我们下节课再见！哈喽，大家好，我是林默。今天我们学习了如何构建画面的结构，先确定了看到什么，然后怎么看。 今天我们要来学习一个新的维度，他对画面的真实感、情绪和质感有着极大的影响，那就是光影效果。光决定着我们如何感知物体的形状、纹理和空间。在 ai 绘画中，准确描述光影是让画面从扁平变得立体， 从普通变得富有情绪的关键步骤。这节课我们就来系统的学习如何控制光影。在开始前，首先我们要知道光源是从哪个方向过来， 这是塑造物体体积的关键。我们先来说一说侧光，侧光就是将主要的光源设置在主体的一侧或是左侧或是右侧，使光线倾斜的照射。来看我的提示词，书写一位工匠的面部特写， 强烈的右侧光照亮了他专注的脸和手部的工具。左脸沉浸在阴影中，皮肤纹理清晰，比例我们选用十六比九。让我们来看一下生成效果。可以看到画面使用了右侧的侧光， 它使人物的面部光影分明，主要突出了人物面部的纹理和三维的轮廓，让画面富有戏剧性的表达。结合我们之前学过的工具，侧面的来光可以和特写相互结合，可以使画面的质感更加的明显。 接下来我们来看第二项光源，顶光和底光。顶光就是光源，从主体的正上方垂直向下照射，而底光就是光源，从主体的正下方垂直向上照射。我们来看一下视力，这里我给出的视力是古老的图书馆中景。 幽暗的顶光从高空穹顶落下，照亮了尘埃和巨大的书架。我们来看一下生成的效果。从画面中我们可以看到顶光的照射方式和巨大的书架形成了一种肃静的氛围，带着一些神圣、神秘 或些许压抑的感觉。接下来我们来看一下底光的书写方式。我这里给出的提示词是低角度仰视特写，女巫的面部。底光从脚下向上照射，照映出他苍白的下颚和微扬的嘴角。我们来看一下生成的画面效果，可以看到画面中女巫的下颚被照亮。 底光适用于制造反常的视觉效果，表达不安和超现实的氛围。结合我们之前的学习，我们可以发现顶光适合塑造整体的环境氛围，如教堂的钟景， 给人一种神秘的压迫感。而底光恰恰相反，它结合了低角度和仰视的镜头，能够强化压迫的感觉。接着我们来讲逆光和轮廓光。逆光也是我们说的背光，其主要的光源主要来源于主体的正后方。来看我的提示词，案例 人物特写柔和的逆光从窗外照射而来，在他的头发和肩膀的边缘形成了一道金色的轮廓光。我们来看一下画面生成的效果后，画面我们可以看到背光，它可以跟轮廓光相互结合， 可以强化画面中人物边缘的轮廓，形成一条发光的线条，他们常常在电影中使用。在创造剪影，强化画面的形态和故事性，能够营造出孤独或有诗意的氛围。特别是轮廓光，它在物体的边缘形成一个亮边，能增强物体的质感，带来一些精致或神圣的感觉。结合我们之前的学习，我们可以在远景中 运用逆光塑造氛围。特写中强调轮廓光源来源于前方，直接照亮整个物体的正面。 提示词方面，我们可以使用前光或者是顺光来看我的提示词，书写一个陶瓷屏的近物摄影，在匀称的顺光下，其釉色和花纹清晰呈现。我们来看一下生成的效果，我们来看一下这四张图片，从画面中我们可以看到第四张图片比较符合顺光的特点，顺光就从物体的正前方投射的光线， 此时正面所呈现的细节清晰可见。这种光线也常常被用作为产品摄影，你也可以与平视角相互结合。那么通过上面的案例，让我们知道了光的方向。接下来我们来讲一下光的性质， 它决定了画面的整体质感，用来定义光的软硬和画面的明暗基调。首先我们来看硬光，来看我给出的画面提示词，现代建筑的局部特写，正午的硬光在玻璃和钢结构上形成锋利的高光和阴影。我们来看生成的效果，通过画面的效果我们可以看到硬光就是使用直射的强点光源，如正午的阳光、聚光灯等等。 说完硬光，我们来看一下软光。软光就是经过发散照射的大面积光源，常常用于表现在阴天或者是在柔光灯下产生的光源。它没有像硬光那样有明显的阴影， 它能过度平滑的阴影产生模糊，让画面显得柔和和宁静。这两种光源前者更适用于表现在现代建筑或强烈情绪的场景中，后者更适用于人像、近物和唯美的场景。 好了，讲完了上面的光线，我们来看一下光的色彩与风格。这个部分是通过定义光的颜色和经典的风格，可以快速设置画面的氛围。我们先说一下它的色彩部分， 其实在生活中，光的颜色也分为很多种，像蓝色的光、橙色的光、红色的光等等。来看我的视力第一，人称视角，走在夜雨的街道，地面反射出蓝色的霓虹灯光。让我们来看一下画面呈现的效果。从画面的效果来看，可以发现光的色彩直接关联着情绪，特别是冷色的光，如蓝色的光显得沉着冷静， 暖色的光显得温馨怀旧。在下一章节中，我们分别是伦勃朗光和舞台光。在艺术家风格的篇章中， 我已经跟大家提及过，伦勃朗其实是一个艺术家，那么伦勃朗光呢？就是这位艺术家比较擅长的一种补光方法。这种光线通常在人脸的背光侧面形成一个三角形的光斑，极具古典的油画感，来凸显人物的立体程度， 大多数使用在人物的特写场景中，而舞台光又是什么呢？顾名思义，通常是在舞台上使用的光线，这种光线具有强烈的光束感，聚焦在主体身上，和周围的光线形成了一种强烈的对比， 它也适用于营造庄严或紧张的仪式感。场景中，你也可以把它跟我们前面学过的中心构图相互结合，形成别具一格的画面效果。最后我们来个总结， 通过今天的学习，我们知道了如何控制光影，本质上就是在控制画面的情绪。操作的时候可以按照顺序思考，第一个是方向，它主要是塑造立体感。 第二个是性质，砥砺了画面的基调。第三个是色彩与风格，锁定了特定的情绪，你可以结合光影和你已经掌握的景别，灵活的构建和组合，帮助你创造更可控的画面效果。那么下一章节我们就来学习如何为画面渲染情绪。 那么我们本节课的内容先到这里，我们下节课再见。哈喽，大家好，我是林默。通过前面几节课的学习，我们掌握了结构构图、光影，那么这节课我们来进入另一个篇章，色彩与情绪。相信大家对色彩都不陌生，从我们的日常中就可以发现很多种颜色，像蓝色、黄色、红色等等。在 ai 绘画的世界中， 色彩不单单是一个颜色，色彩也会直接影响着画面的一个基调，比如你告诉 ai， 光是什么颜色，画面就会笼照在什么样的情绪氛围里。我们都知道，在绘画中，色彩是画面组成的一个必不可少的元素，如果仔细剖析色彩，我们就要从最基础的三原色开始讲起， 而三原色关于色环、色相、明暗、饱和度这些内容，在市面上其实已经有很多的 up 主已经讲过了，这里我不再做最基础的讲解。这个篇章中我主要是讲色彩和情绪之间有哪些关系，色彩可以给画面带来哪些情绪上的变化。 我们可以简单的将色彩分为冷色调和暖色调。我们先来看一下什么是冷色调，我这边将通过一组提示词，仅仅改变提示词中色调的变化，来直观感受一下冷暖色调带来的决定性差异。夜晚，一个现代都市的街头，一个人站在店铺招牌下等公交车，我们就用这个句式来当做模板。我们先来看一下冷色调的书写，来看我这边给出的句式，电影感， 深夜的街头，一个孤独的人站在一家便利店蓝色霓虹灯店面招牌下等公交车比例我们选择十六比九，让我们来看一下深层的效果。我们看到在蓝色的色彩氛围下，立刻将故事转向了一个疏离、 孤独、陌生又带着距离感的情绪氛围里，一个孤独的人在冷光的显示下显得更加渺小。接下来我们将光源调整为暖色调，让我们来感受一下在同一个画面下会产生怎么样的情绪变化来看到我这边给出的提示词是电影感，夜晚的街头，一个男人站在一家面包店，暖黄色的灯光下 公交车。我们可以看到这四幅画面同样都处于一个暖光的色调下，但是故事的氛围却完全的不一样，在暖黄色的灯光照射下，瞬间将画面引向了人情味回忆却略带伤感的温暖里， 通过画面可以让人感觉到这可能是一个关于归家怀旧的故事。时光温暖的色调就像一层保护性的滤镜，让场景显得温暖安全。通过这两个例子，希望大家能直观的感受到光的颜色会影响着故事的走向，会带来不一样的画面效果。我们来看下一个例子。 下一个例子我将使用光的颜色来定义场景的属性和时间，这里我给出的提示词是，一个室内空间，有窗户，有一个人，我将通过改变这个场景中的光的颜色，让大家直观的感受一下冷暖色调带来的不一样变化。我们先来看冷色调部分，来看我这边给出的例子，一个未来实验室里，蓝色的限性灯光从天花板和窗户中透出， 有一个研究员正在查看电脑数据。三 d 渲染风格，可以看到我这里使用了一个蓝色光线，营造出了一个未来科技感的空间，让人感受到了沉着冷静，略带疏离的情绪变化。接下来我们来看一下暖色调的书写， 才看到我这里书写的题诗词是午后的书房，一抹金色夕阳从百叶窗斜射进来，空气中可见微尘，一个女孩在光中阅读 油画的风格，整个画面充斥着金色的光线，给人的情绪是治愈的，安宁的。通过暖黄色的光线，又营造了具体的充满生命力的时间和物理空间。 相信通过这上面的两个例子，让大家已经能直观的感受到了冷色调跟暖色调之间的差异变化。接下来我们来介绍第二种方式，就是通过胶片作为色彩的风格。在过去你想拍出什么样的色调，基本上要取决于你选用了哪种胶片。 像我们市面上知道的胶卷牌子，如柯达，他的照片就自带暖黄色和怀旧的味道。就像老照片，如果你选用的是复式照片，就会很容易产生清晰 略带偏绿色的味道。就像日漫的杂志，如果你使用的是黑白胶卷，那就是沉闷的有故事的感觉。所以每一卷知名的胶卷都直接定义了一种经典的色彩风格，这些风格赋予了画面的统一、时代感和艺术的性格，通过添加胶卷的描述，让这种画面充满了复古的味道，这是一种高级的风格指令。 我们先来看科达，可以看到我这边的提示词是一张照片，美国的西部公路，一辆奶油式的老式汽车停在路边，一 对情侣站在车边眺望远方。巨大的落日采用的是科达胶片风格。科达的胶片有一种怀旧的情趣氛围，它细腻的颗粒感和饱满的色彩能很好的表现出旅途的质感。在这张画面中，我们可以看到金黄色的高光，落日的余晖，车漆的反光和人物头发丝 都呈现出了一种温暖的金黄色。在车底部和人物的背光面会呈现出一种通透的暖棕色调，画面中没有呈现明显的死黑暗部。在这张画面中，空中的晚霞色调会渲染的非常浓郁，富有层次，营造出一种美好的记忆。经典胶片的感觉 强调出旅途中的浪漫和时光的厚重。接下来我们来看一下复式风格，来看到我这里给出的提示词是一张照片，东京的雨后清晨，一个安静的街角便利店，穿着米色风衣的行人 穿着透明的雨伞走过，采用复式胶片风格，画面色彩清晰，湿漉漉的油板面和建筑的阴影处有明显的青绿色调，整体的氛围宁静，略带忧郁。从画面中我们可以看到复式的标志性青绿色阴影 和通透的高光能极致的表现出雨后的湿润和空气中的清澈。低饱和度和独特的红色表现，适合打造宁静干净的日系都市氛围。在这张画面中，我们可以看到最明显的特征就是这露露的地面所呈现的倒影，整体的色调笼照在一层淡淡的青绿色，这就是复式的味道。在色彩表现上面，便利店招牌的红色 会偏向洋红色，形成一种对比。整体色调的饱和度并不是很高，但是层次非常的分明，最后呈现出了一种静谧的氛围，充满了现代都市的清新感 和文艺的气息。最后我们再来看一个黑白技式风格的肖像，黑色胶片玻璃了色彩的特征能让人物的视线完全聚焦于面部表情 气质的纹理和瞬间的情绪。高对比和粗颗粒感能强化故事的张力和蓄势的力量感。来看到我这边给出的是力一张人物特写，巴黎的街头，一位眼角布满皱纹，带着抱童帽的老绅士面对镜头，口中呼出白气。高感光度的黑白胶片风格极高对比，凸显了面部的每一条皱纹和帽子纹理， 背景虚化突出的白气清晰可见，颗粒感明显。在这张画面中，我们可以看到，由于已经剥离了色彩，观众的注意力被强制引导到人物的面部结构、眼神和皱纹的质感上，形式感非常的强。 我们可以看到人物的脸部高光如颧骨、帽檐与眼窝的阴影，塑造了一个极具戏剧性和深度的面部轮廓。大家可以看到人物的皮肤质感，毛呢的帽子和纹理被粗糙的颗粒进一步的强化，给人感觉到了一种时光的沧桑感和摄影的真实物理感。通过这样的氛围传达出一种照片不再是简单的技事， 而是一副充满了力量感的人物传记或者是社会趣事。看完了上面的三种风格，我们可以来一个总结。当你的主题是关乎温暖、记忆或情绪的时候，可以选择用科达风格的照片，它会将画面注入阳光般的色调和怀旧的质感。 当你的主题关乎于清晰、静谧、现代都市感的时候，可以选择复式的风格，它能赋予画面中干净、疏离、富有特定色彩倾向的文艺气息。如果你的主题是关乎于人物故事、质感或者是形式上的， 就可以选择黑白的风格，它能除去干扰，用最本质的光影来传达最强烈的情绪和蓄势。最后我想说，每一种风格都是一把很精确的钥匙，用来打开特定的情绪氛围。理解他们的特点以后，你可以根据自己想表达的内容选择一个最合适的钥匙。那么本节课的学习就先到这里，我们下节课再见。

逼自己一个月啃完你的 ai 电影大片就牛了！存下吧，比付费强一百倍！多看 ai 视频，生成知识，你的大脑将不可逆的变聪明。欢迎收看二零二六全新极梦 ai 视频系统教程。 明明用的同一个极梦，为什么别人做的视频就能一发入魂，符合预期效果，而你的视频却像脱缰的野马一样浪费积分不说，结果还得全靠运气。今天这期全是技巧，手把手教你从零到一，搞定完整 ai 视频， 无论你是新手小白，还是有一定经验的老手，学完都会有收获。另外，视频里提到的所有工具、工作流框架和操作要点，我都整理成了一份懒人文档， 需要这份文档的小伙伴直接在评论区三百三十三就行，我会一一安排。话不多说，咱们直接上车。 哈喽，大家好，我是林默，欢迎来到我的 ai 教学课堂。很多同学刚开始使用 ai 绘画时，总会遇到一个问题，脑袋中想象的画面和 ai 画出来的总是不一样，这可能是我们描述的方式和 ai 理解的方式没有对齐。今天这堂课我们就来解决这个基础的问题。 你可以把自己想象成导演， ai 是 你的摄影师，你要指挥他拍出一个镜头，至少需要明确三个点，首先，这个画面要拍多近呢？其次，摄影机要放在什么位置拍呢？最后，要使用什么特性的镜头来拍？要搞懂这三件事，你就要掌握给 ai 下达指令的基础方法。我们先来看一下第一个镜头要拍多近。在摄影中， 这个有一个专用名词叫做景别，景别就是控制画面的取景范围，它指的是画面中主体的大小，或者说你让摄像机对准多远的范围。它直接决定了观众看到的是一个广阔的世界，还是一个微缩的局部。这堂课就让我们来学习几个常见的景别。首先我们来介绍第一个景别，大远景。 我这边呢生成了四张图片，像我们拍摄这种雪山山脉，强调的就是山峦的整体气势。大远景作为最广的景别，主体，在画面中很小， 主要是用于展示宏大的环境、地貌或者是氛围。我们来看第二个景别。第二个景别是远景，可以看到我的画面中描述的是远处山丘上一座城堡的远景，天空乌云密布，远景比起大远景来说会稍微近一些， 完整的展示主体以及其他的周边环境，交代了主体与环境之间的关系。第三个景别是中景，这个也是我们最熟悉的蓄势景别。比如拍人，通常是取到膝盖或腰部以上的位置，他既能看清人的神态动作，也能保留部分环境的信息。 四个警别是特写。例如我这边给出的是一只布满岁月痕迹，紧握旧照片的手的特写，这个镜头通常聚焦在主体的某个局部，比如一张图片，一张照片、一双手或一枝花，它省略了大部分环境信息，用来强调细节、纹理和瞬间的情绪。第五个警别呢，是即特写， 比如我这里展示的是昆虫的副眼，展示了它及其复杂的几何结构。即特写往往比特写要更近，只截取最细微的局部。例如眼睛的瞳孔、花瓣上的露珠，它能带来强烈的视觉冲击和抽象的感觉。 除了上述说的五个景别以外，另外针对人物我们还有一些更具体的景别，例如全身照或者是半身照、侧面照、肖像照。还有针对局部特写，除了我们提到的这些以外，还有专门描述局部的，比如眼睛的局部，或者是手的局部， 这些往往是用来传递更细腻的情感表达。这里呢，有一个小技巧要告诉大家，在你写提示词的时候，把警别关键词放在越靠前的位置，它对最终生成的画面影响就越大。如果你想要一个特写的效果， 开头就可以写在特写镜头下的某某某，通过我们精确的描述来控制画面最终的呈现效果。说完了警别，我们再来看一下角度，角度呢是为画面定下一个情绪的基调，我们确定了相机要拍多近以后， 接下来就是要决定相机摆放的位置，不同的拍摄角度会给画面带来完全不一样的情绪感受。首先我们来看第一项俯视。俯视呢也叫顶视，指的是镜头从正上方垂直往下拍，这种视角特别适合展示整体的局部图案，或者是营造一种冷静抽离的观察感。就像我这边给到的提示词， 从空中俯视热闹的夜市摊位的灯光构成了斑斓的图案，像我这边就是在顶部有一点点俯视的感觉。接着我们来看一下高角度。高角度呢，常常是用来拍摄小孩、小动物，或者是想表达一种旁观者的视角，它往往是摄像机在主体的斜上方微微俯拍 的角度，会让主体看起来有些弱小可爱，或者是处于一种被审视的状态中。例如我的图片中，草地上有一只小松鼠，会让人感受一种旁观的视角。下一个角度是平视角，这时候的相机高度与主体持平，这个是最自然最平等的视角，能够给观众带来亲切的感觉， 非常有代入感，就像我们平常以第一视角观看对方的样子一样。下一个角度是仰视，例如我这里给出的视力仰视一棵参天的古老大树，是夜间透出斑驳的阳光。这个角度主要是从低处向上拍摄，会让主体显得高大威严，充满力量。 一般使用这个角度会给人的情绪带来压迫的感觉。最后我们要介绍一个角度，是倾斜角度，拍摄者故意将相机放歪，让画面斜过来，这种角度会立刻给人带来不稳定、紧张、动感或者是迷幻的感觉。 在电影的动作场景中，往往是用来表达人物的心理状态，营造一种情绪的氛围。最后我们来看第三个部分，就是运用镜头和视角，或者是来决定拍摄的视角， 这能极大的改变画面的风格。我们先来看一下一些特殊镜头的效果，是鱼眼镜头，可以看到画面的右边呈现了一张游乐园的场景。鱼眼镜头呢通常会产生非常夸张的圆形肌变效果。我们可以看到在这个画面中，画面的中心非常的突出，边缘向内弯曲，视觉的效果非常的独特， 具有丰富的创意。接下来我们来看第二个镜头。第二个镜头是广角镜头，可以看到我这边展示的是一个夜晚的都市，车水马龙的街道，这个镜头下的画面往往能拍出更广阔的场景， 主要是强调了空间的纵深感。我们来看下一个镜头，三百六十度全景，可以看到我这边展示的是一个从俯视角度拍摄的都市夜景，这个镜头下往往能营造出生临其境，有一种被画面环绕的沉浸式体验。 除上面的镜头以外，再介绍两个人物的视角，第一个视角是第一人称视角，第一人称视角顾名思义就是用我的眼睛去看到面前的画面，这个视脚下带入感最强，也是我们最常见的一种视角。除了第一人称视角以外，还有一个是第三人称视角， 这个视角最常表达的是旁观者的视角，就像我们正在看电影一样，看着画面中的故事发生。好了，介绍了这么多，现在我们把景别、角度、视角这几样工具结合在一起， 就能写出一个非常具体，指向性很强的结构提示词，分别是景别加、角度加镜头加具体的画面描述。让我们根据这个提示词结构来看几个视力。我们来到极梦的提示词生成页面，假设我们要表现出一个巨大的机甲震撼登场，我们可以怎么写提示词呢？ 来看我这里用到的提示词是极远景仰视镜头，一个巨型的机甲正在降临城市的中央广场，脚下碎石飞溅。我们来看生成的效果， 可以看到我这边使用了一个极远景来展示出机甲的巨大，让它和环境形成了鲜明的对比，又用了仰视的镜头来增加它的威严和压迫的感觉。接下来我们来看第二个案例。第二个案例呢，我想要创造出一个在奇幻森林中的探险沉浸感， 我们可以如何书写提示词呢？来看一下我的提示词。第一，人称视角中，景使用了广角的镜头，仿佛正穿行在一个幽暗处处散发着生物微光的密林中。我们来看一下生成效果。可以看到，在这个视脚下，我们仿佛变身成了主角，有一种身临其境的感觉。 而广角镜头呢，又能够收纳更多的周边环境，增强了沉浸式体验的感觉。好了，接下来我们来总结一下今天学到的内容。第一个呢是景别，别呢，就是决定了画面的取景范围是近景还是远景。 而角度呢，是决定着画面的情绪基调，是仰视角呢还是俯视角。其余的镜头和视角分别决定着画面的风格和带入的感觉，这三者是构建任何一个画面的基础。课后大家可以多多尝试组合。下节课我们会在这个基础上学习如何更好地安排画面内的元素，我们下节课再见！ 哈喽，大家好，我是林默，欢迎回来。上一节课我们学习了如何指挥 ai， 运用了景别、角度和镜头这三个基础的工具，更精确的控制 ai 生成我们想要的画面。那么这节课我们要再进一步教会你如何让拍出的画面更加的好看，更加的耐看。 这节课我们就来讲解一下构图。如果说上一节课是教你如何运用这些工具去安排画面中的各个元素的位置和相互关系， 从而创造出更具有美感和意图的作品，而构图就是组织画面中的内在逻辑问题。我们先来看一下构图的法则，第一条三分法构图，这个也是我们最常见最为稳妥的一种构图方式，通常它是把主体放在一个视觉较为舒适的位置。 我们想象一下，在画面中画一个景字格，把画面分为九等分，然后把你想要突出的视觉重点，比如一棵独立的树，或者是人的眼睛放在这四个交叉点的附近，或者沿着这几条线来安排，会产生什么样的画面呢？ 我们来实操演示一下。比如我这里使用远景，一位骑士骑着马穿过山谷，采用了三分法构图，将它安排在画面右侧的竖线位置上。我们来看一下生成的画面效果。可以看到，在这个画面中，我们采用了三分构图法，将这个骑士安排在了画面的右侧竖线位置上。 这样做的作用是为了避免让主体呆板的站在了正中央，从而达到让画面看起来更加的自然平衡，有呼吸的感觉。 接下来我们来看第二个构图的法则，引导线。好的画面呢，就会像一个向导一样，带着观众的眼睛去看你希望他关注的位置， 而引导线的构图方法就是主动引导观众的视线。可以想象一下，我们利用画面中现成的线条，比如一条道路或者是一条河流，光束建筑物的边缘，可以让这些线条把观众的视线引导向画面的一个主体， 或者是引导向画面的深处。我们生成一个案例看一下效果。来看一下我这边写的是一个赛博朋克的小巷，第一人称视角，霓虹灯牌和潮湿的路面形成了强烈的引导线，一直汇聚在小巷的尽头。我们来看一下生成的效果， 可以看到，在这个引导线的提示词下，画面产生了极大的空间纵深感和动态的感觉，也暗示着某种方向或者是路径。这个引导线的构图呢，可以和广角镜头结合在一起，效果也会非常的好， 因为广角能够强化线条的透视感。接下来我们来看第三个构图的方法，框架式构图。这是一种非常能够营造故事感的构图方式，它能为画面增加一个层次。来看我的提示词，一只猫的面部特写，它的脸被一个圆形的窗户挡住，正好奇地望向窗外的星空。这个的操作方式是不直接拍主体，而是利用门窗 树叶的间隙作为前景，形成一个画框，让主体出现在这个画框里。我们来看这个生成的效果，可以看到这个框架式的构图能够增加画面的层次，让聚焦点更加的集中，同时产生一种窥探 聚焦的蓄势味道。它特别适合与特写或者是第一人称视角搭配，能够更好的展示这种效果。接下来我们来介绍第四个构图的方式，对称与中心构图。当你的画面需要表达出庄严、宁静、稳定或者是某种超级现实的秩序感时，可以采用这两个构图的方式， 因为这两个构图的方式追求形式上的力量感。来看我的视力，一座未来风格的神殿，内部对称的构图， 采用仰视拍摄的手法，显得庄严而神圣。我们来看一下产生的画面效果。可以看到画面中的元素无论是左右还是上下都是镜像对称的，通常你也可以直接把最重要的主体 放在画面的正中心。这种构图方法的作用呢，是可以带来强烈的形式美、平衡感和仪式感，有时候也会让画面显得比较静谧或者是超脱。你可以尝试配合仰视的角度来拍摄对称的建筑，这样的手法可以让画面显得庄严而神圣。我们来介绍第五个构图手法，副空间。 这是一种以少胜多的构图思路，来看我的视力，在浩瀚的海面上有一叶孤舟即远景，采用大量留白的极简构图。我们来看一下生成的画面效果，可以看到这种手法是刻意的在主体的周边流出大面积空白干净的区域，像画面中它流出的就是一片 纯净的天空，平静的水面。这样做的作用是能够极致的突出主体的孤独感，体现它的渺小，让画面会显得非常的空旷、宁静、富有想象的空间。通常我们可以搭配极远景，这样的视角配合副空间就能够搭配出非常空灵有意境的画面效果。第六个构图的手法是填充式构图， 它和上面的副空间相反，这种构图追求的是饱满和细节的震撼。来看我的提示词，微距摄影一片蝴蝶翅膀上 粉红色爱心图案与纹路充满了整个画面。我们来看一下生成的效果，可以看到这个蝴蝶的翅膀上面有丰富的纹理和细节， 几乎充满了整个画面。会留下什么空白？这种画面通常会让你产生强烈的视觉张力，充分的展示出了物体的质感和细节，情绪表达非常的饱满。通常我们可以结合，即特写或者是微距的拍摄手法一并使用，产生不一样的画面效果。 好了，我们今天讲了这么多，大家可以尝试把今天的内容和上节课的内容结合起来，去创作一个自己想表达的画面。最后我们来一个总结， 通过这节课和上一节课，我们知道这两个部分可以结合起来一起使用。通常你会先有一个画面的构思，然后就用到了构图的手法，接着选用合适他的拍摄工具，比如景别角度和视角。 通过这两节课的学习，相信你已经掌握了 ai 绘画中控制画面呈现的核心框架。课后希望大家多多尝试体验不同的画面效果，那么我们下节课再见！哈喽，大家好，我是林默， 今天我们继续来讲 ai 绘画提示词光影的效果。在前面的学习中，我们学习了如何构建画面的结构，先确定了看到什么，然后怎么看。 今天我们要来学习一个新的维度，它对画面的真实感、情绪和质感有着极大的影响，那就是光影效果。 光决定着我们如何感知物体的形状、纹理和空间。在 ai 绘画中，准确描述光影是让画面从扁平变得立体， 从普通变得富有情趣的关键步骤。这节课我们就来系统的学习如何控制光影。在开始前，首先我们要知道光源是从哪个方向过来，这是塑造物体体积的关键。我们先来说一说侧光， 侧光就是将主要的光源设置在主体的一侧，或是左侧或是右侧，使光线倾斜的照射。来看我的提示词，书写一位工匠的面部特写， 强烈的右侧光照亮了他专注的脸和手部的工具。左脸沉浸在阴影中，皮肤纹理清晰，比例我们选用十六比九。让我们来看一下生成效果。可以看到画面使用了右侧的侧光， 它使人物的面部光影分明，主要突出了人物面部的纹理和三维的轮廓，让画面富有戏剧性的表达。 结合我们之前学过的工具，侧面的来光可以和特写相互结合，可以使画面的质感更加的明显。接下来我们来看第二项光源，顶光和底光。顶光就是光源从主体的正上方垂直向下照射，而底光就是光源从主体的正下方 垂直向上照射。我们来看一下视力，这里我给出的视力是古老的图书馆中景。幽暗的顶光从高空穹顶落下，照亮了尘埃和巨大的书架。我们来看一下生成的效果。从画面中我们可以看到顶光的照射方式和巨大的书架形成了一种肃静的氛围，带着一些神圣、神秘 或些许压抑的感觉。接下来我们来看一下底光的书写方式。我这里给出的提示词是低角度仰视特写，女巫的面部。底光从脚下向上照射， 照映出他苍白的下颚和微扬的嘴角。我们来看一下深沉的画面效果，可以看到画面中女巫的下颚被照亮。底光适用于制造反常的视觉效果，表达不安和超现实的氛围。结合我们之前的学习，我们可以发现顶光适合塑造整体的环境氛围，如教堂的钟景，给人一种神秘的压迫感。 而底光恰恰相反，它结合了低角度和仰视的镜头，能够强化压迫的感觉。接着我们来讲逆光和轮廓光。逆光也是我们说的背光，其主要的光源主要来源于主体的正后方。来看我的提示词案例， 人物特写柔和的逆光从窗外照射而来，在他的头发和肩膀的边缘形成了一道金色的轮廓光。我们来看一下画面生成的效果或画面。我们可以看到背光，它可以跟轮廓光相互结合， 可以强化画面中人物边缘的轮廓，形成一条发光的线条，他们常常在电影中使用。在创造剪影，强化画面的形态和故事性，能够营造出孤独或有诗意的氛围。特别是轮廓光， 它在物体的边缘形成一个亮边，能增强物体的质感，带来一些精致或神圣的感觉。结合我们之前的学习，我们可以在远景中运用逆光塑造氛围特写中强调轮廓光来展示细节。 接下来我们来说说前光，也就是顺光，这个光源和刚才的背光正好相反，光源来源于前方，直接照亮整个物体的正面。 提示词方面，我们可以使用前光或者是顺光来看我的提示词，书写一个陶瓷瓶的近物摄影，在匀称的顺光下，其釉色和花纹清晰呈现。我们来看一下生成的效果。我们来看一下这四张图片。从画面中我们可以看到这四张图片比较符合顺光的特点， 顺光就从物体的正前方投射的光线，此时正面所呈现的细节清晰可见，这种光线也常常被用于产品摄影，你也可以与平视角相互结合。那么通过上面的案例，让我们知道了光的方向。接下来我们来讲一下光的性质， 它决定了画面的整体质感，用来定义光的软硬和画面的明暗基调。首先我们来看硬光，来看我给出的画面提示词，现代建筑的局部特写。正午的硬光在玻璃和钢结构上形成锋利的高光和阴影， 我们来看生成的效果。通过画面的效果我们可以看到硬光就是使用直射的强点光源，如正午的阳光、聚光灯等等。说完硬光，我们来看一下软光。软光就是经过发散照射的大面积光源，常常用于表现在阴天或者是在柔光灯下产生的光源。它没有像硬光那样有明显的阴影， 能过度平滑的阴影产生模糊，让画面显得柔和和宁静。这两种光源前者更适用于表现在现代建筑或强烈情绪的场景中，后者更适用于人像景物和唯美的场景。 好了，讲完了上面的光线，我们来看一下光的色彩与风格，这个部分是通过定义光的颜色和经典的风格，可以快速设置画面的氛围。我们先说一下它的色彩部分，其实在生活中，光的颜色也分为很多种，像蓝色的光，橙色的光，红色的光等等。来看我的视力第一，人称视角，走在夜雨的街道， 地面反射出蓝色的霓虹灯光。让我们来看一下画面呈现的效果。从画面的效果来看，可以发现光的色彩直接关联着情绪，特别是冷色的光，如蓝色的光显得沉着冷静， 暖色的光显得温馨怀旧。在下一章节中，我们会对光的颜色做主要的讲解。这里先不做过多的讲述，我们再来看最后一种光线，它们分别是伦勃朗光和舞台光。在艺术家风格的篇章中，我已经跟大家提及过，伦勃朗其实是一个艺术家， 那么伦勃朗光呢？就是这位艺术家比较擅长的一种布光方法。这种光线通常在人脸的背光侧面形成一个三角形的光斑，极具古典的油画感，来凸显人物的立体程度。它多数使用在人物的特写场景中。 而舞台光又是什么呢？顾名思义，通常是在舞台上使用的光线。这种光线具有强烈的光束感，聚焦在主体身上，和周围的光线形成了一种强烈的对比， 它也适用于营造庄严或紧张的仪式感。场景中，你也可以把它跟我们前面学过的中心构图相互结合，形成别具一格的画面效果。最后我们来一个总结，通过今天的学习，我们知道了如何控制光影，本质上就是在控制画面的情绪。 操作的时候可以按照顺序思考，第一个是方向，它主要是塑造立体感。第二个是性质，砥定了画面的基调。第三个是色彩与风格，锁定了特定的情绪。你可以结合光影和你已经掌握的景别，灵活的构建和组合，帮助你创造更可控的画面效果。那么下一章节我们就来学习如何为画面渲染情绪。 那么我们本节课的内容先到这里，我们下节课再见！哈喽，大家好，我是林默。通过前面几节课的学习，我们掌握了结构、构图、光影，那么这节课我们来进入另一个篇章， 色彩与情绪。相信大家对色彩都不陌生，从我们的日常中就可以发现很多种颜色，像蓝色、黄色、红色等等。在 ai 绘画的世界中， 色彩不单单是一个颜色，色彩也会直接影响着画面的一个基调。比如你告诉 ai， 光是什么颜色，画面就会笼照在什么样的情绪氛围里。我们都知道，在绘画中，色彩是画面组成的一个必不可少的元素，如果仔细剖析色彩，我们就要从最基础的三原色开始讲起。 而三原色关于色环、色相、明暗、饱和度这些内容，在市面上其实已经有很多的 up 主已经讲过了，这里我不再做最基础的讲解。这个篇章中我主要是讲色彩和情绪之间有哪些关系，色彩可以给画面带来哪些情绪上的变化。 我们可以简单的将色彩分为冷色调和暖色调。我们先来看一下什么是冷色调，我这边将通过一组提示词，仅仅改变提示词中色调的变化，来直观感受一下冷暖色调带来的决定性差异。夜晚，一个现代都市的街头， 一个人站在店铺招牌下等公交车，我们就用这个句式来当做模板。我们先来看一下冷色调的书写，来看我这边给出的句式。电影感。 深夜的街头，一个孤独的人站在一家便利店，蓝色霓虹灯店面招牌下等公交车，比例我们选择十六比九。让我们来看一下深沉的效果，我们看到在蓝色的色彩氛围下，立刻将故事转向了一个书篱， 孤独陌生又带着距离感的情绪氛围里，一个孤独的人在冷光的显示下显得更加渺小。接下来我们将光源调整为暖色调，让我们来感受一下在同一个画面下会产生怎么样的情绪变化。来看到我这边给出的提示词是电影感。夜晚的街头，一个男人站在一家面包店，暖黄色的灯光下等公交车。 我们可以看到这四幅画面同样都处于一个暖光的色调下，但是故事的氛围却完全的不一样，在暖黄色的灯光照射下，瞬间将画面引向了人情味，回忆却略带伤感的温暖里。 通过画面可以让人感觉到这可能是一个关于归家怀旧的故事。时光温暖的色调就像一层保护性的滤镜，让场景显得温暖安全。通过这两个例子，希望大家能直观的感受到光的颜色会影响着故事的走向，会带来不一样的画面效果。我们来看下一个例子， 下一个例子我将使用光的颜色来定义场景的属性和时间，这里我给出的提示词是，一个室内空间，有窗户， 有一个人，我将通过改变这个场景中的光的颜色，让大家直观的感受一下冷暖色调带来的不一样变化。我们先来看冷色调部分，来看我这边给出的例子。一个未来实验室里，蓝色的限性灯光从天花板和窗户中透出，有一个研究员正在查看电脑数据。 三 d 渲染风格，可以看到我这里使用了一个蓝色光线，营造出了一个未来科技感的空间，让人感受到了沉着、冷静、略带疏离的情绪变化。接下来我们来看一下暖色调的书写来。看到我这里书写的题诗词是午后的书房， 一抹金色夕阳从百叶窗斜射进来，空气中可见微尘，一个女孩在光中阅读油画的风格，整个画面充斥着金色的光线，给人的情绪是治愈的、安宁的。通过暖黄色的光线，又营造了具体的充满生命力的时间和物理空间。 相信通过这上面的两个例子，让大家已经能直观的感受到了冷色调跟暖色调之间的差异变化。接下来我们来介绍第二种方式，就是通过胶片作为色彩的风格。在过去，你想拍出什么样的色调， 基本上要取决于你选用了哪种胶片。像我们市面上知道的胶卷牌子，如柯达，他的照片就自带暖黄色和怀旧的味道。就像老照片，如果你选用的是复式照片，就会很容易产生清晰 略带偏绿色的味道。就像日漫的杂志，如果你使用的是黑白胶卷，那就是沉闷的有故事的感觉。所以每一卷知名的胶卷都直接定义了一种经典的色彩风格，这些风格赋予了画面的统一时代感和艺术的性格， 通过添加胶卷的描述，让这种画面充满了复古的味道，这是一种高级的风格指令。我们先来看柯达，可以看到我这边的提示词是一张照片，美国的西部公路， 一辆奶油式的老式汽车停在路边，一对情侣站在车边眺望远方巨大的落日采用的是柯达胶片风格，柯达的胶片有一种怀旧的情趣氛围，它细腻的颗粒感和饱满的色彩能很好的表现出旅途的质感。在这张画面中，我们可以看到金黄色的高光，落日的余晖，车漆的反光和人物头发丝 都呈现出了一种温暖的金黄色。在车底部和人物的背光面会呈现出一种通透的暖棕色调，画面中没有呈现明显的死黑暗部，在这张画面中，空中的晚霞色调会渲染的非常浓郁，富有层次，营造出一种美好的记忆。经典胶片的感觉，强调出旅途中的浪漫和时光的厚重。 下来我们来看一下复式风格，来看到我这里给出的提示词是一张照片，东京的雨后清晨，一个安静的街角便利店，穿着米色风衣的行人撑着透明的雨伞走过。采用复式胶片风格，画面色彩清晰，湿漉漉的油板面和建筑的阴影处有明显的青绿色调， 整体的氛围宁静，略带忧郁。从画面中我们可以看到复式的标志性青绿色阴影和通透的高光能极致的表现出雨后的湿润 和空气中的清澈。低饱和度和独特的红色表现，适合打造宁静干净的日系都市氛围。在这张画面中，我们可以看到最明显的特征就是这露露的地面所呈现的倒影，整体的色调罩在一层淡淡的青绿色，这就是复式的味道。在色彩表现上面，便利店招牌的红色 会偏向洋红色，与环境的青绿色形成一种对比，整体色调的饱和度并不是很高，但是层次非常的分明，最后呈现出了一种静谧的氛围， 充满了现代都市的清新感和文艺的气息。最后我们再来看一个黑白技式风格的肖像，黑色胶片剥离了色彩的特征， 能让人物的视线完全聚焦于面部表情气质的纹理和瞬间的情绪。高对比和粗颗粒感能强化故事的张力和蓄势的力量感。来看到我这边给出的是力一张人物特写，巴黎的街头，一位眼角布满皱纹，戴着抱童帽的老绅士面对镜头，口中呼出白气。 高感光度的黑白胶片风格极高对比，凸显了面部的每一条皱纹和帽子纹理。背景虚化，突出的白气清晰可见，颗粒感明显。在这张画面中，我们可以看到，由于已经剥离了色彩，观众的注意力被强制引导到人物的面部结构、眼神和皱纹的质感上，形式感非常的强。 我们可以看到人物的脸部高光如颧骨、帽檐与眼窝的阴影，塑造了一个极具戏剧性和深度的面部轮廓。大家可以看到人物的皮肤质感， 毛呢的帽子和纹理被粗糙的颗粒进一步的强化，给人感觉到了一种时光的沧桑感和摄影的真实物理感。通过这样的氛围传达出一种照片不再是简单的既视，而是一副充满了力量感的人物传记 或者是社会趣事。看完了上面的三种风格，我们可以来一个总结。当你的主题是关乎温暖、记忆或情绪的时候，可以选择用科达风格的照片，它会将画面注入阳光般的色调和怀旧的质感。 当你的主题关乎于清晰、静谧、现代都市感的时候，可以选择复式的风格，它能赋予画面中干净、疏离、 富有特定色彩倾向的文艺气息。如果你的主题是关乎于人物、故事质感或者是形式上的，就可以选择黑白的风格，它能除去干扰，用最本质的光影来传达最强烈的情绪和蓄势。最后我想说，每一种风格都是一把很精确的钥匙，用来打开特定的情绪氛围， 理解他们的特点。以后，你可以根据自己想表达的内容选择一个最合适的钥匙。那么本节课的学习就先到这里，我们下节课再见！哈喽，大家好，我是林默。上节课我们学习了如何控制色彩， 介绍了色彩的变化影响着画面的基调。那么今天我们切换一下视角，像一个导演一样去思考色彩如何成为蓄势的一部分，塑造人物和煽动情绪。这节课我们以电影至暗时刻作为我们的视力教学，通过简单的拉片分析，解码一下色彩如何外化人物的内心。 我们先来简单了解一下这个片子。这岸时刻呢，是一部二零一七年的历史传记，聚焦英国首将温斯特丘吉尔在二战初期面临的最关键的时刻。大概的故事背景是纳粹德国席卷欧洲，英法联军节节败退。 这个时候，作为英国原来的首相，内维尔张伯伦因政策失败被迫下台，而我们故事的主角 温斯特丘吉尔临危受命，成为了新的首相。此时数万英法军队被围困在法国敦刻尔克，英国本土面临着入侵的威胁，国内与党内均存在强烈的组合派声音， 主张和希特勒谈判。影片通过丘吉尔的内心挣扎，刻画了领袖在至岸时刻的抉择，如何在恐惧与勇气中、妥协与原则中寻找方向，并通过人民的结合获得力量。他的色彩完美示意了在至岸时刻寻找光明的主题。 我们通过以下的几个场景片段可以看到，在至暗时刻这个影片中整体的色调以深棕色、暗灰、灰绿为主基调，营造出战争时伦敦室内封闭 低感光度的压抑感。这些色彩共同构建了影片的视觉基础，再现了战争的初期沉重、不确定的时代感。影片中点缀的暖金、火光、局部红光等暖色承接起了蓄势、转折与情绪唤醒的关键功能。就让我们来看一下关键镜头的解析色彩是如何参与蓄势的。 我们先来看第一个片段，可以看到画面中描述了女秘书推开丘吉尔的房门，室内几乎全黑，仅能辨别出家具的轮廓。在这个场景中，我们可以看到几乎全黑的色调砥砺了这个影片初时的压抑感和未知的不确定性。 这不是一个单纯的灰暗，而是一种极具重量感的视觉呈现，象征着英国的国家命运在战争的阴云笼照中，以及丘吉尔本人临危受命所面临的巨大政治迷雾与内心的孤寂。那么，我们如果要使用这样的一个场景， 我们应该如何深沉呢？我们来看一下这里的提示词。来看我的提示词书写在深夜密闭的空间中，中景镜头戴着眼镜的人物手持微弱的黄色火苗， 火苗的暖光局部点亮了人物的面庞和手部，嘈糟的环境完全陷入黑暗。高对比锐利光影，暖黄光源与黑暗色调形成强烈的反差， 画面中带有轻微的胶片颗粒感，可以看到画面效果，确实呈现了这种情绪的氛围。让我们来看下一个片段。画面中描述了丘吉尔身穿粉红色浴袍，坐在书桌前，点燃雪茄， 房间的色调随着火苗从黑转为暖红色，再过渡到米黄。从色调的变化中，我们可以看到粉红色的浴袍是一个打破历史趋势常规的色彩选择，它瞬间揭露了主人公丘吉尔 私人化生活的一面。而火光引起的由黑色转为红再转为米黄色的连续色彩变化，是整部影片情绪与主题转化的微观缩影。 从沉重的压抑，也就是我们看到的黑色，到激烈情绪与思想的交锋，这里变成了红色，最终过渡到了一种温和却又坚定的内心状态，米黄色。那么通过这样一个场景对应的提示词，我们应该如何书写呢？来看我的提示词，书写 夜晚的书房，男人点燃雪茄火柴的暖黄色火苗是唯一的光源，从黑色的背景过渡到暖红色，烟雾缭绕，粉红色浴袍 戏剧化的光影，可以看到这个画面表达的非常到位。让我们来看下一个片段。可以看到画面中描述的是丘吉尔走出走廊，进入会议大楼，这个时候画面的亮度大幅度提升， 阴影变淡，光线覆盖全身。这个时候色彩的变化暗示着戏剧性的转折，从室内的阴暗突转为均匀温暖的漫反射金光，这象征着丘吉尔在获得国王实质性的支持和民众的真实欢呼后， 其政治立场从孤立走向坚定，个人心理的变化也从沉重的怀疑中解脱，获得了前所未有的清晰和力量。 我们来尝试深层一下这样的场景。来看我们的提示词使用英国会议室大楼的室内，清晨的阳光透过高窗形成了一道道光束， 充满了整个空间。暖金色调，空中有微尘，人物沐浴在光中，庄严神圣。电影质感暗示了后面故事的转折。这里需要告诉大家一个提示词结构，在你需要制作像至暗时刻这种影片具有蓄势观感的一种氛围。我们可以通过客观描述场景 加色调，关键词加影片的风格作为提示词的结构来书写，这样可以更好地帮我们达到与影片类似的效果。让我们来看下一条素材。从画面中我们可以看到会议室大厅内， 阳光从窗外汹涌而入，照亮了演讲台与丘吉尔的身影。整个室内使用了暖白色，充满力量的阳光再次成为了压倒一切的视觉主题。 这里有两层含义，第一个是它表达了室内自然光照的范围，第二个是升华成了希望、真理、历史 与全民决心的终极视觉领域。这个场景也是这个影片中去世的高潮点。阳光的降临标志着去世从至暗走向时刻的完美转变，与丘吉尔那句我们将战斗到底的演讲 共同铸造了这个影片的情感巅峰，宣告了黑暗中孕育的光明终于普照历史舞台。通过上面四个小片段，我们可以得到一条总结，致暗时刻的色调运用证明杰出的历史题材电影无需依靠夸张的滤镜和刻意的做旧， 以局部的温暖色光点照亮希望与人性，让色彩本身成为了故事的讲述者。那么这节课我们讲解了色彩在电影序示中表达的情绪基调。下节课我们会继续讲解和 ai 相关的知识，课后大家可以反复地观看， 多多尝试练习，那么本节课的内容就学到这里，我们下节课再见！哈喽，大家好，我是林默。上节课我们利用电影拉片来简单学习了一下色彩在影片中所表达出的情绪基调。看到留言说生成的图片总有细节，不满意修图要用别的工具， 做视频又要换工具，太麻烦了。那么今天我就为大家介绍一个能简化流程，高效串联起多个创作环节的工具，它就是极梦 ai 的 无线画布功能。 我们来到极梦的首页，看到左边的选择栏中有一个画布，我们点击画布，这个时候我们就来到了极梦 ai 的 无线画布功能， 你可以把它理解为是一个多功能的创作工作台，它最大的价值在于将 ai 的 生图、常见的图片编辑，如局部重绘、扩图、抠图以及最基本的视频生成功能 集结在了一个无限延展的画布之中。这可以让你从一个连贯的环境中快速的完成从深图到修正再到输出的核心流程， 大大减少了不同软件之间反复导来导去的繁琐，特别适合用来快速验证创意和完成轻量级的创作项目，接下来我们就来实战演示一下，看一下这个无线画布主要有哪些功能。我们先来一个具体的案例来看到我这边生成了一张图片， 很明显出现了拇指粘连的情况，那么我们需要将这个部分进行重绘，我们可以将这张图片放到画布去编辑，来看到在右侧的工具栏中有一个去画布编辑，我们点击一下来看到，这样我们就进入了无线画布功能中。在这张图片的上面可以看到有我们熟悉的局部重绘， 超清抠图、扩图、生成视频和消除笔功能。点击后面的三个点，还可以在画布中进行微调和文字重绘。那么接下来我们通过局部重绘的功能，将这张图片人物的首部位置进行重新绘制。我们点击局部重绘 来看到我的鼠标出现了一个圆形的白色圆圈，同时下面出现了一个提示框，提示框下面有一些功能选项，分别是画笔橡皮擦以及画笔大小 框选以及快速选择，我们调整画笔大小，将它拉到一个合适的区域。接着我们将手部按住鼠标的左键进行涂抹，我们可以多涂一点，将整个人物的手部都进行重绘。接下来我们需要输入提示词， 这里我给出的提示词是双手握住一把玩具枪，可以看到每生成一次消耗一点积分，我们来尝试修复一下， 可以看到已经生成完成，这个时候画布离我们的视觉中心有所偏移，我们该怎么办呢？来看到左边有一个选择项叫做移动工具，我们选择移动工具，鼠标就会变成一只小手， 我们按住鼠标的左机，将画布向左移到我们的视觉中心，可以看到每次生成就会出现四张新的图片，让我们来看一下这次的重绘效果。我们可以通过左下角选择放大，这样画布就会放的比较大，可以更加清晰。同时我们可以进行滚轮上下滚动， 将图片移至到我们的视觉中心，再选用移动工具查看图片。可以看到这四张图片的手部都还有问题，我们需要重新优化一下， 我们挑选一个手部比较好的，这里大家需要注意双手交握，这个姿势在模型里面本身就不是很好被识别，现在我们尝试通过消除笔先将这只手进行消除，然后再对这只手进行重绘，来看一下通过这样的思路能不能解决这只手的问题。我们将鼠标换回框选模式，选择一张图， 先使用消除笔对这张人物的手部进行消除，我们点击生成看一下消除效果。我们看到这次生成的效果还不错，有没有发现通过消除笔的功能反而比局部重绘效果更好，这是为什么呢？ 其实局部重绘跟消除的功能都有重新对这张图片抹除的位置进行修改的功能，只不过局部重绘是建立在该图片原本的结构基本正确的情况下， 进行添加或替换新的元素。而我们图片中原本主人公的手结构上面就已经较为复杂，它比正常的手又多出了一根手指，那么消除功能它就是移除画面中多余错误的物体，并且它能够智能地根据上下纹进行智能修复， 比如擦除的瑕疵，移除结构错乱的肢体。我们就是通过消除笔来精确地涂抹在畸形的手部， 让 ai 基于原本结构自动删减多余指头，补充上了一只合理的手。大家在平常使用时可以使用这两种进行交替尝试，说不定能产生意料之外的结果。好了，那消除笔的功能我们先讲到这里， 接着我们来看这张图片中，我觉得人物背景过于简单，接下来我想要通过给它换背景，我们也可以使用抠图功能，点击抠图功能之后，它将会根据主体自动识别，可以看到主体被识别后 会变成一个蓝色的选择区。但是由于图片是 ai 智能抠图，存在着一些细节抠图不够精准的地方，那么我们可以选用下面的画笔工具，对抠不到位的地方进行一个涂抹。通过涂抹我们可以将该区域也放入选择区内。如果你觉得这块位置你不需要抠除， 你也可以点击下面的橡皮擦功能，对这块区域进行重新的涂抹。接下来我们使用抠图工具来看一下抠除效果。可以看到该人物在抠除背景之后处一个灰色的图层中，我们可以点击下载图片，下载以后这张图片就抠除了背景，只留下人物的主体， 这样我们后期就可以根据自己的需要对人物进行一个后期背景增加。那么介绍完抠图功能之后，我们再来看下一个功能，扩图。扩图，顾名思义就是将原本的图片进行扩充，可以看到下方的功能区有一点五倍扩充， 两倍扩充最高可以达到三倍扩充，你可以根据自己的需求对图片进行扩充，这里我给大家使用一点五倍扩充进行图片展示，提示词方面可以写也可以不写，这里我们先以默认来看一下扩充效果，可以看到通过一点五倍的放大， 将原先人物近景变成了人物中景，人物的手臂得到了扩充。这样做的好处可以方便我们更好的对这张图片 进行自定义的裁剪。那么除了刚才说的图片扩充以外，它还可以根据图片生成为一比一的正方形，或者是三比四，四比三，或者是十六比九，你可以根据自己的需求 对画面的比例进行修改。那么剪完了比例以后，让我们来看一下下一个选择项，下一个介绍的选择项是生成视频，我们点击生成视频，可以看到此时跳出了一个提示词选择框。原来我们在视频生成的模式下， a r 已经将我们的图片预先放入了参考图区域内，我们可以对这张图片进行一个描述，比如我这里给到的是镜头平视，绕人物旋转，展示人物的其他角度，人物静止不变。输入好提示词之后，我们再来看下方的功能区，我们选择视频三点零快速模式。 首尾帧方面我们选择手帧，这里我们可以根据自己的需要选择合适的分辨率，这里我们作为演示，直接选用默认的七百二十 p 生成秒数，这里我们使用五秒，可以看到此时消耗的积分为十点积分，我们来生成一个看一下效果，可以看到此时的视频已经生成完成， 我们点击看一下效果，可以看到该视频生成的效果非常好，人物的正面、侧面以及背面高度协调。接下来我们来看下一个功能，我们将画布进行缩放，可以看到此时在这个无线画布上视频的画板 距离我们其他的画布非常的遥远，我们要如何整理这个画布，让这个画布的排序井然有序呢？我们可以这样子，我们可以将鼠标停在黑色的无线画布上，拖拽鼠标框选这个画板，将鼠标放到画板上，长按左键对这个画板进行移动，我们将它移到这一排的列队下方。 接着我们来放大画布，将我们的鼠标转为移动工具，将画面拉到我们的视觉中心。做完这些之后，假设你需要删除这个画面中不需要的元素， 你可以将鼠标移到这个画面上，点击框选删除有两种方式，第一种是使用鼠标的右击点击这里的删除功能。第二种方式使用键盘中的删除功能，假设你不小心删除有误，你可以选择键盘上的 ctrl 加 z 撤回功能来找回这张图片。 讲完了这些功能之后，我们再来看一下消除笔后面的功能，像这里有一个画面微调和文字重绘，画面微调指的是顾名思义就是将画面中的元素重新小幅度的重绘， 我们点击看一下效果，好了已经生成完成，我们来看一下生成效果。这边产出了四张不一样的图片，然后在这张图片的基础上对不满意的地方重新绘制。 介绍完这个功能之后，再让我们来看一下下一个功能，下一个功能是文字重绘，这个功能需要在原本的图片中有出现文字的地方进行重绘，来看到我在这张图片中生成了一些字幕， 但是下方我不怕你这几个字出现了异常，现在我要用到文字重绘的功能，对这句话重新的描述， 我们选择这张图片，点击上方的文字重绘功能，在错误的文字下方对错误的文字进行框选，然后在提示词中描述正确的语句，我们来生成看一下效果。可以看到文字重绘的效果并不是很理想，建议大家这边用局部重绘来试一下效果。 好了，我们刚才学习完了图片上方的功能区，那么除上方功能区以外，左侧还有一些基础功能区，我们先做简单的了解，除移动工具以外，第二个是添加图片功能，你可以选择添加自己本地的图片，也可以选择资产库里面的图片， 同样你也可以选择添加视频，上传本地视频和导入极梦 ai 中的资产，并且可以对画面进行添加文字，也可以新建画板，我们来看一下新建画板，点击一下新建画板，在无限画布中拖拽一个选择框，松开鼠标之后，画板就新建完成。 那么除了上述的功能以外，你也可以对这个项目进行一个命名，比如我这里可以命名为未来科技，下一次我们进入无极化步之后，可以精确的找到这个项目。 那除了上述的这些功能以外，其实还有很多功能值得你去探索，感兴趣的同学下课后可以多多的尝试，希望通过今天的学习，让这个功能给你带来一些便利。那么本节课的内容就先讲到这里，我们下节课再见。

逼自己一个月练完，其实你很会 ai 视频生成，全七百四十二级存下吧，真的很难找全的。本视频耗时三个月，制作共计一百六十小时，带你一口气从零基础小白入门进阶！ 由于视频太长，本套视频分十二期发布，本期带你搞定极梦 ai 视频生成功能。最后会给大家一个小福利课程，视频中的所有素材，脚本、分镜、关键词等，还有学习计划表，几十上百记素材，电子书和课间等等。只要你能想到的素材我这里几乎都有，评论留言六六六即可全部免费打包带走！哈喽，大家好，我是林默。 今天我们要来学习 ai 视频生成的功能。在开始学习今天的 ai 视频课程之前，我们先来确定一个核心的理念。好的动态视频本质上是由一系列精心设计的镜头组合而成， 也就是我们俗称的运镜，而导演就是我们。我们要通过提示词来指挥 ai 的 虚拟摄像机如何运动。在 ai 视频生成中，我们主要是通过描述这些镜头的动作来控制画面。常用的运镜主要包括挥、拉、摇、移、环绕、 切、特写、中景、全景等等。我们先来看一下什么是推和拉，推和拉是指镜头向前推进或向后拉远。摇和移指的是镜头水平垂直摇动或跟随移动。 而环绕是指镜头围绕主体旋转。切指的是一个镜头画面直接切换到另一个镜头画面特写。中景和全景则描述了画面的取景范围。 理解了这些词语，你可以更清晰的告诉 ai 你 想要的效果。那么今天我们就一个统一的创作目标，制作一段侦探调查书房的悬疑短片，来学习五种不同的视频生成方式，你会发现从快速构思到精细控制， 每一种方法都有其不可替代的作用。我们先来看一下 ai 视频生成的方式，一共有五种生成方式，分别是图升视频、首尾帧、升视频、 智能多帧和参考图生视频。我们先来介绍第一种纹身视频，纹身视频的意思就是说不依赖于现有的图片，而是通过一段结构化的镜头脚本提示词，直接生成一段包含复杂运镜和内容变化的完整视频。 这是将脑子中完整的动态想法快速实现出来的方式，我们来演示一下。我们打开极梦 ai， 进入生成页面，将 agent 模式改为视频生成。可以看到在视频的生成框中，可以上传两张参考图，前面一张是手真图， 后面一张是伪真图。而纹身视频呢，是直接输入文字得到一段完整的视频。来看一下我这里的提示词，我写的是电影悬疑短篇昏暗的书房开场的特写。一只戴着白手套的手不小心推开一扇厚重的木门，镜头快速推进书桌上泛黄的信件， 镜头切至侦探的侧脸近景，他眼神锐利的阅读，随后镜头从他的身后低角度环绕，展示出他沉思的背影以及窗外的雨夜。最后镜头拉平，他拿起放大镜，光线照亮信纸上的一个影印符号。在这个提示词中，我使用了很多的运镜， 构思了一个完整的故事按键。点完提示词之后，我们来看一下下方的视频模型，点开以后可以看到这里有四个模型可以选择，其中三点零 pro 级以上都是需要开通会员才能使用，这里我们选择默认模式。首尾帧方面我们等一下再讲。比例方面我们使用十六比九， 注意看这里有一个视频时长，一般来说我们默认为五秒视频，不过像我目前的这个提示词，它可能涉及到的信息更多， 所以这里我们使用十秒的时长，可以看到每消耗一次十秒的时长需要二十个积分。我们点击来看一下生成效果，可以看到此时视频已经生成完成，我们点击看一下效果。 我们可以看到 ai 尝试理解并执行了我描述的这一系列镜头，直接生成了一个包括推门、摇镜、推进、切换、环绕等多个运动的十秒短片，这可以让我们快速的评估一个动态创意的整体节奏和气氛。从视频画面中我们可以看到，推门进来的这一刹那， 我们的镜头聚焦在了书桌上的信纸，给这个信件来了一个特写。从画面中我们不难看出，信件上的内容略微模糊，看不清楚具体的信件内容，所以我想要专门优化一下它。那么我们可以怎么做呢？我们可以利用截图工具将这个画面进行一张截图，可以看到通过截图 我们得到了一张信件特写的图片，那么有了这张图片之后，我们就可以使用第二种生成方式，手帧图生成视频。它的优势在于 我们可以将刚才的信件作为手帧图，然后针对这一帧的画面设计的更加精细，更加稳定的镜头运动，我们回到这个画面，将刚才的信件特写进行上传。接着我们可以输入一段提示词，比如我这里的提示词是镜头从信件的上方缓缓的下降并轻微的旋转， 聚焦于信纸上的文字，同时营造出尘埃在光线中漂浮的氛围。我们使用视频的三点零 plus， 这里我们使用的是手征图模式，分辨率选择的是七幺二零 p。 像这一段提示词内容较短，我们可以使用五秒视频， 可以看到五秒视频每次生成消耗十点积分，来看一下生成结果。从画面中我们可以看到原本模糊不清的信件内容变得清晰可见， 通过这样的画面，我们可以得到了一个质感更高的信件特写。镜头锁定了信件的内容，优化了运镜和细节。那么通过刚才的介绍，我们讲解了纹身视频和手针图身视频。 接下来我们来看一下第三个首尾针身视频，它可以精确的控制画面内的关键变化，比如当你需要画面中的某个元素发生精确可控的变化时，可以使用这个功能，我们来实际演示一下。从画面中我们可以看到 此时侦探手中正拿着这封信件，但是上面的字体较为模糊，看不清具体的内容。紧接着侦探拿起放大镜，看到画面中出现了一个神秘的符号，此时可以看到信件上的内容还是较为模糊， 所以我们对这个镜头可以进行优化。那么这一次我们来使用首尾真身视频来将同一张信纸，同一个符号，让信件的内容变得清晰锐利。来看一下我的操作方式，我们先截取一张信件的全貌，使这个图片作为我们的手真图。紧接着我们截取一张 放大镜，显示出神秘符号的图片作为我们的尾帧。那么有了这两张图片之后，我们应该如何使用呢？首先，我们需要对这张尾帧进行处理，将信纸上模糊的部分以及这个符号变得非常的清晰。这里我们可以回到图片生成模式，上传这张尾帧。 接着我们给出提示词，同一张信纸上面用哥特式的手写字体写满，文字中央盖着一枚精致的皇家文章火漆印。写完提示词之后，我们将图片改为四点五，比例改为十六比九。 让我们来深层看一下效果。我们来看一下通过这两张图的对比，可以看到我们优化完之后，这张信纸的具体内容比原先的效果要好了很多。首先，这个字体的符号非常有标题的质感，而原先这里并不凸显。其次，优化了放大镜中的符号，比原先的精致了不少。 我们将这张图片进行下载好了，经过我们的调整，我们得到了一张手帧图片，又得到了一张尾帧图片。接下来就让我们进入极梦 ai 来生成首尾帧视频。我们将图片生成模式改为视频生成， 接着上传我们的首帧，然后上传我们的尾帧。在提示词方面，我们可以描述放大镜略过符号逐渐聚焦，变得清晰可见。写完提示词之后，我们将视频生成模型改为三点零，使用首尾帧串联。 分辨率方面我们使用自动匹配。视频生成方面，我们可以选用五秒，运镜方面我们可以看到系统为我们提供了预设的运镜镜头， 大家可以根据自己的需求进行选择，这里我使用无。可以看到首尾帧生成的时候，在五秒的视频时长下也是十点几分，我们来生成看一下效果，我们来看一下生成结果。在这个视频中我们可以看到首尾帧的串联，使这个视频的过渡非常的自然协调，特别是人物手中的放大镜， 在照射符号的时候变得清晰锐利。我们将这个视频进行下载好了，通过刚才的首尾真身视频，让我们知道了这个功能适用于元素渐变的过程， 使元素过度自然斜接。那么接下来我们继续介绍智能多帧。智能多帧的核心逻辑就是当你需要一个角色完成一系列复杂的连贯动作时，你可以提前准备好动作分解的关键镜像图， ai 会在此基础上补全全部的中间动作， 我们来尝试一下。还是以这个短片为例，我们来制作侦探从门口走入房间，接着在书桌前坐下的连贯动作，来看一下我的具体操作。 首先我们需要一张侦探站在门口的照片，为了保证生成的人物角色和场景的一致性，我们先截取一张场景图，接着我们截取一张人物的角色形象照。 首先我们来修复场景图，我们将场景中这只白手套的人物手进行删除，提示词我写的是删除这只手只留下背景图片，还是选用四点五 比例，选用十六比九，我们来生成一下，这样我们就得到了一个场景，我们将这张场景进行保存，接着我们上传这张人物和这个场景，我们对图片进行调整，这里我们可以选用抠图将人物进行抠除。 需要值得注意的是我们并不需要这张信件，所以使用橡皮擦将它擦除，只剩下主体即可。然后我们点击确定按钮，将人物抠出，之后是为了避免跟后面的场景形成污染，我们点击保存。 接着我们来写入提示词，我这里写入的是二十年代的英式庄园，书房走廊长而笔挺，两旁是深色的橡木护墙板，墙上挂着油画和家族肖像 图片我们选用四点五，我们点击生成看一下效果，看起来生成的效果还不错，我们点击下载。接下来我们用同样的功能得到了其余的两张图片，我们来看一下这三张图片，第一个是人物从门口走进，第二个是人物站在了书桌前面，第三个画面是人物坐了下来。 接下来我们将利用这三个图片来进行智能多帧的演示。来看一下我的具体操作。可以看到我已经将三个图片进行上传，并且在每个图片的运进窗口处填写了描述词。第一个图片我写的是身体向前，手部特写，摆手套，握门把手开门。 第二个我写的是拉开椅子坐下，第三个我写的是仔细阅读信件内容。视频模型方面我们继续默认，这一次我们使用的是视频多帧， 分辨率方面我们选用自动匹配，生成时长方面这里默认是十秒。我们来看一下生成画面，这段视频从人物进门到人物坐下之后观看信件，流畅度上面取决于我们准备的近图在姿态透视上面是否足够连贯。如果你觉得这段视频不够流畅， 这边可以建议你保存下来之后在剪映里将它们分开调整，特别是人物坐下后拿起信件的动作，我们可以在剪映使用倒放功能来进行调整。讲完了智能多帧之后， 让我们来看最后一个参考图升视频功能，它核心是试图将两张不同的图片内容融合到一个视频中，我们还是以这个侦探片为例。 接下来我将继续使用这个侦探形象，让主角在调查完线索之后走出大楼，来到一个风雪夜的街景上，可以看到这边我使用了一个人物主体和一个场景，接下来我们就将这个人物主体放入这个场景中。我们回到视频生成页面，将智能多帧改为主体识别， 接着我们上传我们的人物和场景，然后我们输入提示词，我给出的提示词是男人走在马路上，接下来我们在提示词部分男人的后面加上一个艾特，这样就会跳出我们的主体选择，我们选择主体人物走在马路上，马路后面再加一个艾特，接着将我们的主体场景放入， 我们将男人两个字删除，再将马路上三个字删除，这样就变成了男人主体走在了马路上。下方的模型我们默认选择三点零，使用的是主体。参考比例方面，我们十六比九视频生成，我们选用五秒。 让我们来看一下这次生成结果。从画面来看，人物和场景融合的并不是特别好，有一丝违和感，建议大家谨慎选用。参考图生视频，这个功能可以使用其他的方式来生成视频。 好了，那本节课我们就将这五个功能全部进行了讲解，希望通过今天的学习，让大家对这五个功能有了深刻的了解， 课后可以多多的尝试，期待大家的作品。那么本节课的内容就先学习到这，我们下节课再见。哈喽，大家好，我是林默。这节课我们来学习电影中一次性生成多分镜视频的制作方法。掌握了这套学习方法，你能够将任意的电影镜头运进逻辑 转化为 ai 视频的提示词。今天我们就通过至暗时刻这部电影片段对它进行拉片分析，提炼出片段中的提示词，然后通过 ai 生成来复刻这个画面。在前面的几节课中，我们对景别视角运镜做了一些基础的了解， 希望大家在观看这个片段之前能够带着这些问题一边观看一边思考。让我们来观赏一下这个片段。 business people， business people water， the leader of the opposition president trinity business people it seems that i have not been clear enough then let me be the no go out of my feelings regarding mister chamberlain's future as prime minister for the wrath unremovable chairman be free be free coming to his years of inactivity and incompetence we find it personally responsible， personally responsible for leaving this nation ruinously unprepared to face the president nazi parents。 我们来对这些视角逐一展开解析。我们先来看第一个视角，可以看到这个视角位于场景的正上方，以一个绝对九十度的俯视角呈现出一个大远景。画面中的构图以中心对称，静止的展示了上下对直的会议室大厅全貌， 鉴定了这是一个严肃对直的场景画面。接着我们来看第二个镜头，可以看到此时的镜头以缓慢的速度垂直下降， 并以顺时针的方向匀速旋转。在旋转的过程中，拍摄的角度也发生了根本的变化，从原先的九十度垂直角度逐渐变成四十五度高空俯视角。此时的镜头缓慢下降，此时的画面从大远景变成了远景。 接着镜头向后推，此时的视角逐渐变成平视角。可以看到画面由原先的远景转为大远景，露出了两旁对直的人们。画面也是中心对称，画面中有一束左侧的强光照亮了主席台的右方。 接着我们再来看此时镜头缓慢朝前推进，中心聚焦为左侧的演讲人，人物从一个大远景反为了中近景。 接着人物指出一个手指，将我们观众的视线从右方引向左方，展示出这部片的主角会长先生。 这就是一个片段运镜轨迹的完整解析。那么通过刚才的分析，我已经将这个镜头时间，景别视角， 运动构图，光线和画面内容包括音效整理成了一张镜头拉片表。在这个表格中，我对镜头的景别视角和运镜包括构图做了详细的介绍。 通过这个表格，我整理出了这个片段中所有拉取的片段关键信息。接着我将我的表格导入了让大模型，将我的表格内容整理成了一个提示词模板，可以看到这边他将我的提示词转化为一个六十秒的提示词内容。但是由于这个片子总时长需要一分钟， 而我们平常使用的视频生成只有最长十秒，所以我对他说将上面的视频按十秒进行分配。接着他根据我十秒的框架为我整理出了一个精简版的运动轨迹，那么接下来我们就使用这个运动轨迹放入极梦 ai 来进行生成，看一下效果。 我们来到极梦 ai 的 首页，点击生成按钮，将下面的 agent 模式改为视频生成。在制作这个视频之前，我们需要一张手帧图，用来确定画面的基调。我们回到刚才的视频， 截取这张大远景作为我们视频的手帧，这可以很好的展示出我们的场景，通过截取这张场景可以明确我们的时代背景以及画面内容。我们对刚才图片进行上传，接着我们粘入刚才的提示词， 我们调整完提示词结构之后，在视频模型上面，我们选用三点零，使用首尾针结构。由于我们使用的镜头较长， 所以这里我们将使用十秒我们来生成看一下效果。可以看到视频已经生成完成，我们来看一下生成效果，可以看到他大致展示了我们的运镜效果，但是在最后的运镜过程中，对于人物的指向不是那么的清晰明确， 所以建议大家在使用这个运镜时，可以拆成两段视频生成，一个是视频运镜缓慢向下，到人物近景的时候接入下一个视频片段，让人物的指向更加的明确。 以上就是我们对于视频拉片得到的提示词，并运用了这个提示词，通过 ai 的 转化复刻了这个画面效果。 当然你也可以通过这样的模板套入自己想要的视频内容中，比如我复制这个提示词，我跟 ai 说 参考这个画面内容，并模仿这个提示词结构出类似的运镜提示词给我。我们来看一下他给我们的提示词，可以看到 ai 根据我们的提示词结构为我们生成了运镜提示词。 接下来我们导入极梦 ai 来尝试生成一下，看一下效果。我们将刚才的图片进行上传，接着我们粘贴提示词模型，选择三点零， 使用首尾帧十秒的运镜，让我们来看一下生成结果。好了，我们看到视频已经生成完成，我们来看一下生成效果，会看到画面从俯视角度缓慢推进，最后定格在一个中景，展示出小屋的形状，整体效果还可以。那么通过今天的学习， 希望大家知道了运镜的方式方法以及如何复刻，希望大家课后多多尝试，熟练掌握这个运镜技能。那么下节课我们会继续来学习 ai 视频， 那么本节课的内容就学到这里，我们下节课再见。哈喽，大家好，我是林默。今天我们来解决一个在 ai 创作视频中非常普遍的问题，那就是为什么我出的详细描述，但生成的视频在风格和人物上总是跑偏。我们先来看一个案例， 我们来看这个短片中我给出的提示词，像素风格电影质感的赛车短片。开场是一只戴着红色手套的手有力的拉下炫光蓝色的面罩， 通过多镜头的切换可以看到在车里面是穿着白色赛车手的马里奥，以第一视角，他驾驶着跑车在彩虹的赛道上急速狂奔。通过镜头的多角度切换，可以看到马里奥的侧脸近景。 从这个视频的结果来看，视频中并没有体现我马里奥的形象，并且在风格上面也属于偏写实风格，而不是像素风格，为什么会出现当给出的详细描述真诚的视频，在风格和人物上面却总是跑偏，这样的问题呢？我们再来看第二个视频， 从这个视频中我们可以看到，这一次我将主角固定为穿红衣蓝背心的超级马里奥，还是采用了像素风格。视频采用了多角度切换展示了马里奥的侧脸。从这个提示词我们可以看出，在生成的时候已经将我们的主角 从写实的人物换成了马里奥形象，但是对于像素风格上面，视频中并没有展示出来。从上面两个视频我们可以看出，尽管我们使用了非常详细的提示词，但 但是在纹身视频的生成过程中，对于角色形象的一致性和风格的稳定性控制力还是比较差，导致结果生成的随机性很大，每次生成就像在开盲盒。那么如何获得稳定高质量的视频？ 答案就是使用图声视频。上节课我们对手征图这个概念进行了简单的了解，那么今天就带着大家使用这个功能来制作一个速度与激情的超级玛丽奥视频片段。话不多说，跟我一起来学习一下吧。首先我们将这个视频进行下载， 接着我们将刚才的视频放入剪映，导入剪映之后，我们可以在播放器的上方有一个三条杠，点击三条杠之后可以导出竞争画面，我们将这张竞争画面进行导出，接着我们来到极梦 ai 的 首页，将 agent 模式改为图片生成，接着导入我们的图片，那么我们在生成视频之前， 可以先将这个图片变成像素风格，这样可以让我们在生成视频的时候保证图片风格的一致性。来看我这边的提示词，这里我将图片转化为像素风格， 其他保持不变，选用图片四点五模型，比例选用十六比九。我们来看一下生成效果，从画面效果可以看出，他已经将我们原先的三 d 卡通转为了像素风格。接下来我们就使用这张图片来作为我们的手真图。首先 我们要对这张图片进行处理，可以看到左上角有一个重叠的 ai， 为了让生成的效果保持最佳状态，我们需要对这个地方进行修复，我们使用局部重绘涂抹这个位置。提示词方面我们可以写去除水印， 修复画面，我们点击生成，可以看到此时的图片已经生成完成，我们就利用这张图片作为手帧图，我们点击右下角的生成视频， 将这张图片放入手身，接着我们将提示词导入，我们优化一下提示词，我写了像素风格，马里奥驾驶的一辆车头有 m 标志的红色流线型跑车，其他的保持不变屏，我们选用三点零快速模式， 使用的是首尾帧生成一个十秒的视频，我们来看一下生成效果，从画面的生成效果可以看出，像素风格保持的并不是很好，这可能是极梦 ai 这类视频模型训练数据上面风格泛化的不够，像画面中呈现的三 d 卡通效果。不难看出 在海量的 ai 视频训练中，主要使用的是三 d 的 像素风格，在训练数据上面占比比较少。 当模型看到我们的像素风格手征图时，他会尝试理解其中的物体空间和场景，但是由于他学习到的像素风格比较少，他会在运用时自动调换成他最熟悉，数据量最大的模型来填补这个运动信息。 所以我们在生成像素风格的视频时要注意多角度，这个切近非常吃模型本身的像素级， 这种风格在单帧中非常的坚固，很难在连续帧中保持绝对的像素一致性。当你发现这个平台没有办法保证像素风格时，我们可以通过换一个平台来尝试一下。我们将这段提示词进行复制，接着我们来到可灵 ai， 我们使用可零 a 的 视频生成，将刚才的手帧图进行添加，接着我们粘入提示词，这里我增加了提示词内容，如等距像素艺术、复古游戏风格保持锐利的像素边缘，其他内容保持不变。模式我们选用标准模式，视频选用十秒视频，我们来看一下生成结果。 从视频画面中可以看到人物的像素风格保持的非常良好。视频也从单镜头切换为多镜头展示， 很好的展示了马里奥在路面上飙车，特别是车头的位置，像素的风格保持的非常稳定，最后我们来个总结，从上面的例子不难看出，目前 ai 在 生成视频中， 想让物体既保持笔触颗粒感的画面，又要涉及复杂的运动视角和物体的变形，风格的流逝几乎不可避免。这里给大家一些小建议，当你的风格不能很好的保持时，可以多尝试几个不同的平台， 不同的平台生成的效果不同，模型的能力也有所不同。除此以外，你也可以尝试先不使用多角度的贴近，只生成一个简单的平移或缩放的十秒视频， 看一下像素风格能否保持的很好。如果可以的话，那就证明多角度是导致三 d 化的主要原因。你可以在这个基础上结合更多的风格化提示词，如保持锐利的像素边缘，像这样的提示词话语来加强画面在生成时候所呈现的效果。 目前 ai 视频还处于快速发展中，对于高度特定的风格化控制仍然是当前需要克工的一个方向之一，所以大家不用担心在后期的模型升级中会逐渐优化。希望通过今天的演示，让大家对 ai 视频的深层多了一些知识点的掌握。本节课的内容就先学习到这里， 我们下节课再见。哈喽，大家好，我是林墨，今天带大家来做一个有趣的萌宠走秀换装类视频。我们先来看一段视频， 从视频中我们可以看到角色在优雅的走秀，在走秀的过程中丝滑的转场以及服装的更变，氛围直接拉满。这一类短视频在赛道上可变性比较高，画面感强，很容易吸引流量， 接下来就带大家一步步实操，快来一起学习一下吧。核心的逻辑是以一只萌宠参考图为基础，搭配精确的提示词，然 然后用图声视频的工具生成四个连贯的风景，每一个风景实现服装与转场的切换。那么话不多说，我们先来看第一步操作，首先我们要确定一个核心萌宠，首先我们将这张图片进行截图，然后我们来到豆包， 将这张图片进行上传，我对豆包说客观的描述这张图片，给我出提示词好了，我们拿到了这个提示词，之后， 我们将这个提示词放入极梦 ai， 我 们进入极梦 ai， 将 agent 模式改为图片生成，接着我们放入刚才的提示词模型，我们选用四点五比例选用九比十六，让我们来生成看一下效果。图片已经生成完成，我们来看一下，可以看到此时的图片 已经生成完成，效果非常的不错。接下来我们点击生成视频，我们将这张图片作为手帐图，然后我们输入提示词来看到我这里的提示词是模特在 t 台匀速前进，每步无缝衔接，换一套男装，动作连贯无卡顿，第一套给的是街头潮流，第二套给的是未来积分， 第三套给的是英伦绅士，全程正脸跟拍，突出时装细节和走秀动态。这里我们选用的模型是三点零 plus， 视频生成方面选用十秒，我们来看一下生成效果。视频已经生成完成，我们来看一下效果， 从视频 效果来看还是不错的，人物场景都没有变，但是随着着装后面的背景出现了变化，接下来我们进行下载，我们再来看第二条视频生成，可以看到第二条视频进行了变化，我们可以将两条视频进行下载， 看到此时我们就出现了两个视频，接下来我们可以选择一个视频导入到剪映，我们来看一下哪个效果好一点。从两个视频可以看出，第一个视频是在单个人体上直接无痕换装，而第二个视频人物进行了转场，个人认为第一个视频会好一点。我们将第一个视频直接放入剪映，接着我们给场景进行配音， 来到剪映的音效库，选择一个卡点音乐，我们点击试听一下，比如这一个卡点音乐，好的，我们把音乐添加完成之后，点击音乐，可以看到在上面的选择框有一个添加标识，我们点击添加标识，会出现两个踩点节拍，我们点取第一个踩点节拍，就会出现四个标识， 那接下来我们就将下面的节拍和场景进行进行一一对应，这里我们需要手动调节一下，接着我们将视频调速变快一点，让他跟节拍正好对应声音，这里我们选择弹出。好的，我已经调整完成，让我们来看一下最终的成片。 好的，那么通过今天的学习，我们掌握了这个知识点，下课后大家可以自己去尝试一下，期待你做出满意的作品，那么本节课的内容就先学到这里，我们下节课再见。

逼自己一个语练完，其实你很会集梦 ai 前一百集存下吧，真的很难找全了！警告，本视频耗时三个月制作，制作时长三百五十分钟，陪你系统的学习 ai 电影制作，这应该是目前抖音巨良心的入门到进阶的 ai 视频教程了，哪怕你是零基础，也能轻松学会 挑战一个视频，彻底教会你如何用 ai 制作一部电影。其实很简单，一部完整的电影，至少包括视频、台词、配音、配乐这些全部都能用 ai 轻松搞定。而这里最难的就是用 ai 做出符合故事情节的视频，以及保持角色的一致性。今天手把手教你一条龙搞定写故事素人物配音配乐，创建一个 ai 电影视频。 除此之外，在本系列视频中用到的 ai 工具，提示词、速查脚本、参考工作流，还有目前 ai 视频的热门玩法，我都整理起来了。评论区留言工具箱，咱们低调学习。哈喽，大家好，我是林默。那么今天我们切换一下视角， 像一个导演一样去思考色彩如何成为蓄势的一部分，塑造人物和煽动情绪。这节课我们以电影致暗时刻作为我们的视力教学， 通过简单的拉片分析，解码一下色彩如何外化人物的内心。我们先来简单了解一下这个片子。致暗时刻呢，是一部二零一七年的历史传记，聚焦英国首将温斯特丘吉尔在二战初期面临的最关键的时刻。大概的故事背景是纳粹德国席卷欧洲，英法联军节节败退， 这个时候，作为英国原来的首相内维尔张伯伦因政策失败被迫下台，而我们故事的主角温斯特丘吉尔临危受命，成为了新的首相。此时，数万英法军队被围困在法国敦刻尔克，英国本土面临着入侵的威胁，国内与党内均存在强烈的组合派声音， 主张和希特勒谈判。影片通过丘吉尔的内心挣扎，刻画了领袖在至暗时刻的抉择，如何在恐惧与勇气中、妥协与原则中寻找方向，并通过人民的结合获得力量。他的色彩完美示意了在至暗时刻寻找光明的主题。 我们通过以下的几个场景片段可以看到，在至暗时刻这个影片中整体的色调以深棕色、暗灰、灰绿为主基调，营造出战争时伦敦室内封闭 感、光度的压抑感。这些色彩共同构建了影片的视觉基础，再现了战争的初期沉重、不确定的时代感。影片中点缀的暖金、火光、局部红光等暖色承接起了蓄势、转折与情绪唤醒的关键功能。就让我们来看一下关键镜头的解析色彩是如何参与蓄势的。 我们先来看第一个片段，可以看到画面中描述了女秘书推开丘吉尔的房门，室内几乎全黑，仅能辨别出家具的轮廓。在这个场景中，我们可以看到几乎全黑的色调定义了这个影片初时的压抑感和未知的不确定性。 这不是一个单纯的灰暗，而是一种极具重量感的视觉呈现，象征着英国的国家命运在战争的阴云中与内心的孤寂。那么，我们如果要使用这样的一个场景， 我们该如何生成呢？我们来看一下这里的提示词。来看我的提示词书写在深夜密闭的空间中，中景镜头戴着眼镜的人物手持微弱的黄色火苗， 仅火苗的暖光局部点亮了人物的面庞和手部，窘糟的环境完全陷入黑暗。高对比锐利光影，暖黄光源与黑暗色调形成强烈的反差，画面中带有轻微的胶片颗粒感， 可以看到画面效果，确实呈现了这种情绪的氛围。让我们来看下一个片段。画面中描述了丘吉尔身穿粉红色浴袍，坐在书桌前，点燃雪茄，房间的色调随着火苗从黑转为暖红色，再过渡到米黄 红色调的变化中，我们可以看到粉红色的浴袍是一个打破历史趋势常规的色彩选择，他瞬间揭露了主人公丘吉尔私人化生活的一面。而火光引起的由黑色转为红再转为米黄色的连续色彩变化，是整部影片情绪与主题转化的微观缩影， 从沉重的压抑，也就是我们看到的黑色，到激烈情绪与思想的交锋，这里变成了红色，最终过渡到了一种温和却又坚定的内心状态，米黄色。那么通过这样一个场景对应的提示词，我们应该如何书写呢？来看我的提示词书写 夜晚的书房，男人点燃雪茄火柴的暖黄色火苗是唯一的光源，从黑色的背景过渡到暖红色，再到米黄色，烟雾缭绕，粉红色浴袍戏剧化的光影， 可以看到这个画面表达的非常到位。让我们来看下一个片段，可以看到画面中描述的是丘吉尔走出走廊，进入会议大楼，这个时候画面的亮度大幅度提升， 阴影变淡，光线覆盖全身。这个时候色彩的变化暗示着戏剧性的转折，从室内的阴暗凸转为均匀温暖的漫反射金光。这象征着丘吉尔在获得国王实质性的支持和民众的真实欢呼后， 其政治立场从孤立走向坚定，个人心理的变化也从沉重的怀疑中解脱，获得了前所未有的清晰和力量。 我们来尝试深层一下这样的场景，来看我们的提示词使用英国会议室大楼的室内，清晨的阳光透过高窗形成了一道道光束， 充满了整个空间。暖金色调，空中有微尘，人物沐浴在光中，庄严神圣。电影质感暗示了后面故事的转折。这里需要告诉大家一个提示词结构，在你需要制作像至暗时刻这种影片具有蓄势观感的一种氛围。我们可以通过客观描述场景 加色调，关键词加影片的风格作为提示词的结构来书写，这样可以更好地帮我们达到与影片类似的结构来书写。这样可以更好地看到会议室大厅内， 阳光从窗外汹涌而入，照亮了演讲台与丘吉尔的身影。整个室内使用了暖白色，充满力量的阳光再次成为了压倒一切的视觉主题。 这里有两层含义，第一个是它表达了室内自然光照的范围，第二个是升华成了希望、真理、历史 与全民决心的终极视觉影遇。这个场景也是这个影片中去世的高潮点。阳光的降临标志着去世从致暗走向时刻的完美转变，与丘吉尔那句我们将战斗到底的演讲共同铸造了这个影片的情感巅峰，宣告了黑暗中孕育的光明终于普照历史舞台。 通过上面四个小片段，我们可以得到一条总结，致暗时刻的色调运用证明杰出的历史题材电影无需依靠夸张的滤镜和刻意的做旧， 以局部的温暖色光点照亮希望与人性，让色彩本身成为了故事的讲述者。那么这节课我们讲解了色彩在电影序示中表达的情绪基调。下节课我们会继续讲解和 ai 相关的知识，课后大家可以反复的观看，多多尝试练习，那么本节课的内容就学到这里，我们下节课再见！ 哈喽，大家好，我是林默。上节课我们利用电影拉片来简单学习了一下色彩在影片中所表达出的情绪基调，看到留言说深沉的图片总有细节，不满意修图要用别的工具，做视频又要换工具，太麻烦了。那么今天我就为大家介绍一个能简化流程， 高效串联起多个创作环节的工具，它就是极梦 ai 的 无线画布功能。我们来到极梦的首页，看到左边的选择栏中有一个画布， 我们点击画布，这个时候我们就来到了极梦 ai 的 无线画布功能，你可以把它理解为是一个多功能的创作工作台，它最大的价值在于将 ai 的 生图，常见的图片编辑，如局部重绘、拓图、抠图以及最基本的视频生成功能集结在了一个无限延展的画布之中。 这可以让你从一个连贯的环境中快速的完成从深图到修正再到输出的核心流程，大大减少了不同软件之间反复倒来倒去的繁琐，特别适合用来快速验证创意和完成轻量级的创作项目。接下来我们就来实战演示一下，看一下这个无线画布主要有哪些功能。我们先来一个具体的案例来看到我这边生成了一张图片， 明显出现了拇指粘连的情况，那么我们需要将这个部分进行重绘，我们可以将这张图片放到画布去编辑，来看到在右侧的工具栏中有一个去画布编辑，我们点击一下来看到，这样我们就进入了无线画布功能中。在这张图片的上面可以看到有我们熟悉的局部重绘、 高清抠图或图生成视频和消除笔功能。点击后面的三个点，还可以在画布中进行微调和文字重绘。那么接下来我们通过局部重绘的功能，将这张图片人物的首部位置进行重新绘制。我们点击局部重绘来看到我的鼠标出现了一个圆形的白色圆圈，同时下面出现了一个提示框， 提示框下面有一些功能选项，分别是画笔橡皮擦以及画笔大小框选以及快速选择，我们调整画笔大小，将它拉到一个合适的区域。接着我们将手部按住鼠标的左键进行涂抹，我们可以多涂一点，将整个人物的手部都进行重绘。接下来我们需要输入提示词， 这里我给出的提示词是双手握住一把玩具枪，可以看到每生成一次消耗一点积分，我们来尝试修复一下，可以看到已经生成完成，这个时候画布离我们的视觉中心有所偏移，我们该怎么办呢？来看到左边有一个选择项叫做移动工具，我们选择移动工具，鼠标就会变成一只小手， 我们按住鼠标的左击，将画布向左移到我们的视觉中心，可以看到每次生成就会出现四张新的图片，让我们来看一下这次的重绘效果。我们可以通过左下角选择放大，这样画布就会放的比较大，可以更加清晰。同时我们可以进行滚轮上下滚动，将图片移至到我们的视觉中心，再选用移动工具查看图片。 可以看到这四张图片的手部都还有问题，我们需要重新优化一下，我们挑选一个手部比较好的，这里大家需要注意双手交握，这个姿势在模型里面本身就不是很好被识别。 现在我们尝试通过消除笔，先将这只手进行消除，然后再对这只手进行重绘，来看一下通过这样的思路能不能解决这只手的问题。我们将鼠标换回框选模式，选择一张图， 先使用消除笔对这张人物的手部进行消除，我们点击生成看一下消除效果。我们看到这次生成的效果还不错，有没有发现通过消除笔的功能反而比局部重绘效果更好，这是为什么呢？ 其实局部重绘跟消除的功能都有重新对这张图片抹除的位置进行修正的功能，只不过局部重绘是建立在该图片原本的结构基本正确的情况下，进行添加或替换新的元素。 而我们图片中原本主人公的手结构上面就已经较为复杂，他比正常的手又多出了一根手指，那么消除功能他就是移除画面中多余错误的物体，并且他能够智能的根据上下文进行智能修复，比如擦除的瑕疵，移除结构错乱的肢体， 我们就是通过消除笔来精确的涂抹在畸形的手部，让 ai 基于原本结构自动删减多余指头，补充上了一只合理的手。大家在平常使用时可以使用这两种进行交替尝试，说不定能产生意料之外的结果。好了，那消除笔的功能我们先讲到这里，接着我们来看这张图片中我觉得人物背景过于简单， 接下来我想要通过给它换背景，我们也可以使用抠图功能，点击抠图功能之后，它将会根据主体自动识别，可以看到主体被识别后会变成一个蓝色的选择区。但是由于图片是 ai 智能抠图，存在着一些细节抠图不够精准的地方，那么我们可以选用下面的画笔工具，对抠不到位的地方进行一个涂抹。 通过涂抹我们可以将该区域也放入选择区内，如果你觉得这块位置你不需要抠除，你也可以点击下面的橡皮擦功能，对这块区域进行重新的涂抹。接下来我们使用抠图工具来看一下抠除效果，可以看到该人物在抠除背景之后处一个灰色的图层中，我们可以点击下载图片，下载以后这张图片就抠除了背景，只留下人物的主体， 这样我们后期就可以根据自己的需要对人物进行一个后期背景增加。那么介绍完抠图功能之后，我们再来看下一个功能扩图，扩图顾名思义就是将原本的图片进行扩充，可以看到下方的功能区有一点五倍扩充， 两倍扩充最高可以达到三倍扩充，你可以根据自己的需求对图片进行扩充，这里我给大家使用一点五倍扩充进行图片展示，提示词方面可以写一下扩充效果，可以看到通过一点五倍的放大， 将原先人物近景变成了人物中景，人物的手臂得到了扩充。这样做的好处可以方便我们更好的对这张图片 进行自定义的裁剪。那么除了刚才说的图片扩充以外，它还可以根据图片生成为一比一的正方形，或者是三比四，四比三，或者是十六比九， 你可以根据自己的需求对画面的比例进行修改。那么讲完了比例以后，让我们来看一下下一个选择，向下一个介绍的选择像是生成视频，我们点击生成视频，可以看到此时跳出了一个提示词选择框。原来我们在视频生成的模式下， ai 已经将我们的图片 预先放入了参考图区域内，我们可以对这张图片进行一个描述，比如我这里给到的是镜头平视绕人物旋转，展示人物的其他角度，人物静止不变。输入好提示词之后，我们再来看下方的功能区，我们选择视频三点零快速模式， 尾帧方面我们选择手帧，这里我们可以根据自己的需要选择合适的分辨率，这里我们作为演示，直接选用默认的七百二十 p 生成秒数，这里我们使用五秒，可以看到此时消耗的积分为十点积分，我们来生成一个看一下效果，可以看到此时的视频已经生成完成， 我们点击看一下效果，可以看到该视频生成的效果非常好，人物的正面，侧面以及背面高度协调。接下来我们来看下一个功能，我们将画布进行缩放，可以看到此时在这个无线画布上视频的画板 距离我们其他的画布非常的遥远，我们要如何整理这个画布，让这个画布的排序井然有序呢？我们可以这样子，我们可以将鼠标停在黑色的无线画布上，拖拽鼠标框，选这个画板，将鼠标放到画板上，长按左键对这个画板进行移动，我们将它移到这一排的列队下方。 接着我们来放大画布，将我们的鼠标转为移动工具，将画面拉到我们的视觉中心。做完这些之后，假设你需要删除这个画面中不需要的元素，你可以将鼠标移到这个画面上，点击框选删除有两种方式，第一种是使用鼠标的右击点击这里的删除功能。第二种方式使用键盘中的删除功能， 假设你不小心删除有误，你可以选择键盘上的 ctrl 加 z 撤回功能来找回这张图片。讲完了这些功能之后，我们再来看一下消除笔后面的功能，像这里有一个画面微调和文字重绘，画面微调指的是顾名思义就是将画面中的元素重新小幅度的重绘， 我们点击看一下效果，它已经生成完成。我们来看一下生成效果，这边产出了四张不一样的重绘效果，你可以选择一张你比较喜欢的图片，然后在这张图片的基础上对不满意的地方重新绘制。 介绍完这个功能之后，再让我们来看一下下一个功能。下一个功能是文字重绘，这个功能需要在原本的图片中有出现文字的地方进行重绘，来看到我在这张图片中生成了一些字幕， 但是下方我不怕你这几个字出现了异常，现在我要用到文字重绘的功能，对这句话重新的描述。我们选择这张图片，点击上方的文字重绘功能， 在错误的文字下方对错误的文字进行框选，然后在提示词中描述正确的语句。我们来深层看一下效果，可以看到文字重绘的效果并不是很理想，建议大家这边用局部重绘来试一下效果。好了，我们刚才学习完了图片上方的功能区，那么除上方功能区以外，左侧还有一些基础功能区，我们先做简单的了解， 除移动工具以外，第二个是添加图片功能，你可以选择添加自己本地的图片，也可以选择资产库里面的图片。同样你也可以选择添加视频，上传本地视频和导入极梦 ai 中的资产， 并且可以对画面进行添加文字，也可以新建画板，我们来看一下新建画板，点击一下新建画板，在无限画布中拨拽一个选择框，松开鼠标之后，画板就新建完成。那么除了上述的功能以外，你也可以对这个项目进行一个命名， 比如我这里可以命名为未来科技。下一次我们进入无极画布之后，可以精确的找到这个项目，那除了上述的这些功能以外，其实还有很多功能值得你去探索， 感兴趣的同学下课后可以多多的尝试，希望通过今天的学习，让这个功能给你带来一些便利。那么本节课的内容就先讲到这里，我们下节课再见。哈喽，大家好，我是林默。在上几节课中，我们提到了提示词的九个维度，运用九个维度精准的控制画面。 今天这堂课我们不再重复讲解概念，而是带着大家做一次实操演练，希望大家能将九个维度的框架真正的落地，为一个有效的工作流进行精确的控制，来达到画面的最好效果。 那么今天我们还是使用极梦 ai 的 工具，就让我们一起来看一下吧。大家在使用九个维度之后，容易陷入一个误区，就是要将九个维度全部填入。我们先来看一下我这里的提示词，伦博朗油画风格一位学者在深夜的图书馆书桌前阅读， 周围是高大的书架，构图采用经典的三角形构图与幽暗的纵深色彩，以棕褐色调为主色调，质感呈现油画厚涂的肌理， 强烈的伦勃朗光从左上角照亮学者的面部。哈苏中景质感在这段提示词中，我包含了九个维度，比如我使用了艺术家伦勃朗风格，主体是一位白发的学者在深夜的图书馆专注阅读。构图上面使用了经典的三角形情绪氛围是深沉的静谧的 色彩，上面是棕灰色调为主色调，搭配烛光的暖黄质感和笔柱。上面使用了油画的厚涂肌理，光影使用了伦勃朗侧光， 质感与精度上面选用了哈苏相机。输入完提示词之后，我们来看下方的功能区，我们点击图片四点五，可以看到里面有很多的模型，都是极梦过往的一些模型库，不同的模型侧重点不一样，比如像图片三点零，它更具有电影质感，文字更加精准，能够直出二 k 的 高清图片。 而我们最新的图片四点五是强化了一致性，风格和图片的响应能力更佳。这里并不是说图片版本越高就越好，你要根据你的需求去选择。如果你是新手， 那么这里推荐你使用最新的模型，当你熟练掌握了之后，再根据自己的需求去选择别的模型。接下来我们来看图片比例以及分辨率，可以看到这里有很多的比例选择，像我们经常电脑端使用的是十六比九，除了十六比九以外，还有我们经常看到的头像一比一和手机屏幕九比十六， 小红书规格二比三，你可以根据自己的需要选择对应的分辨率。如果你不想这么麻烦，你也可以使用系统推荐的智能，它会自动识别这张图片，给你推荐合适的比例。这里我们选用九比十六。在分辨率的选择上面，当然是越高清越好， 这里我们先选用默认二 k 即可。可以看到此时的消耗是三个积分，一张通常会生成四张，所以这里会消耗十二个积分。我们来看一下生成的效果来，可以看到图片已经生成完成，我们对照这个提示词来看一下是否画面中所有的元素都体现完整。先来看画面风格，首先它确实是伦勃朗的油画风格，然后也符合我们的主体。 一位学者在深夜里图书馆专注阅读，周围是高大的书架，采用的是暗绿色的天鹅绒绒布，在构图上使用的是三角形构图与幽暗的纵深，可以看到确实符合三角形的构图方式，空间确实有纵深的感觉，氛围深沉静谧，色彩以深棕色为主色调， 这个也对得上，搭配的是暗绿色的帘帐和暖黄色的烛光。这个元素画面中也是有的，质感是油画的厚涂，质感强烈的轮薄蓝光从 从顶部的左侧照射在学者的面部和树叶上，我们可以看到这个画面中全部的元素基本上都是对上了，但是我们将所有的维度放到一个画面中，同时呈现时，画面的效果感觉并不是特别的好看，在美感上面感觉还不是特别的强烈，这又是为什么呢？这就得提到我们上几节课说过提示词的权重问题， 他会优先的处理最前面的提示词，放在前面的提示词权重最低，这就会导致虽然这个画面中使用了九个维度，但是因为整体的提示词结构较长，导致最尾端的几个元素 权重太低了。而 ai 又遵循了我们的提示词命令，将所有的元素都揉捏在一个画面中，但是由于提示词末尾的权重过低，导致画面中虽然有该元素的出现，却没有很好的被表达出来，发挥这个提示词的最大效益。我们可以将九个维度中你认为最重要的那几个提示词拿出来，先将主画面生成， 使用一些局部重绘，将这个图片进行二次创作，接下来就带着大家实际操作一下，这里可以告诉大家在刚开始创作的时候不要想的太过于复杂，先快速的确定三个主要的维度，比如第一个就是我们说的题材，第二个呢是环境和背景，第三个呢是风格和艺术家，大家在日常创作中 可以根据自己的需求来调换这些核心的元素，这里我们以这三个维度来举例说明。那么第一个题材方面呢，我这里给出的是一个在舞台上手持电吉他的主唱，环境和背景方面我们可以写夏日黄昏下露天的音乐节现场，人群涌动。风格和艺术家方面 我们可以选用一些如赛博朋克风格霓虹光影，接下来我们就将它组合成一个初步的提示词，那么我们组合成的提示词是 赛博朋克风格，夏日黄昏下的露天音乐节现场，舞台上手持电吉他的主唱，台下人群涌动霓虹光影。那么我们先将这个提示词放入极梦 ai 来看一下产生的画面效果。我们将提示词粘贴到极梦 ai 的 提示框中，在模型上面我们先选用四点五，这里我选用的比例是二比三， 我们来看一下生成效果，来看到生成结果，四张图片生成了不一样的效果，我们选用一张自己比较喜欢的图片，可以看到这张图片中我比较喜欢后面的晚霞，还有人群中热闹的氛围，但这张图片美中不足的地方就是在背后晚霞的照射下，画面中的人群和主角的身上并没有体现出暖色的光晕， 反而画面中使用了大量的蓝色基调和红色基调，让这个舞台显得有一些冷色调和背后晚霞的光运行成了颜色上的效果，将色彩的颜色 加修饰，增加一些暖黄色来使画面的色彩更加的协调。来看一下我的操作方法，我们点击右边的功能区，选择局部重绘，可以看到此时跳出了一个选择框。来看下方的功能区，第一栏是画笔的大小，我们可以根据自己的需求将画笔调试到一个合适的大小。 接着下面的功能区是橡皮擦还有移动工具，这些功能性项目我们前面在无线画布中稍微有所提及。接下来我要对画面中色彩的变化进 一个处理，我们对画面中需要修改的部分进行涂抹，像人物的头顶，肩膀以及底下的人群，还有舞台上面的颜色我都要进行修改。提示词方面我们可以写，能看到我这边的提示词是在涂抹区域增加一些夕阳的暖色调，其余保持不变。让我们来看生成效果，我们来看生成的画面，右侧是我们的原图， 左侧是我们生成的画面，可以看到这里我们通过局部重绘这个功能对画面中的色调进行了重新的会制，在保留了舞台上的灯光以及人物手中的荧光棒，呈现蓝色调的同时，给画面增加了一些暖色的光调，让画面的感觉比原图更加的协调。通过两张画面的对比，我们可以看到我们使用了局部重绘之后， 对画面的色彩重新确定了方向，它保证了主体以及其他结构不变的情况下，保留了舞台上蓝色的基调，又强化了晚霞带来的色彩氛围，使画面场景与环境更加的协调自然。通过这个方法可以让我们知道，虽然有九个维度， 但是我们可以根据自己的需要对画面进行维度上的一个变化，不一定全部将九个维度都放置在内，先选几个核心的元素鉴定一下画面的基础效果，接着通过局部重绘的功能，对画面不满意的地方进行其他维度的修正。 这样的方法也能够通过提日词结合我们的九个维度对画面进行精准的控制，更好的辅助我们完成自己的创作。除了上述的操作以外，其实九个维度也可以作为我们分析的工具，就像我们现在已经有了一个不错的图片，但是如何判断它是否达到了一个较为美观的图片呢？这时候九个维度就可以作为质量检查的工具，你可以按照下面的几个思路 去反看这张图片，看一下题材方面，比如核心的主体是否突出，占据着画面的主要地位。从风格上面也可以看一下是不是符合我们的赛博朋克的预期，如 果感觉较弱，可以回到第二步进行局部重绘来增强这个风格。第三个也可以看一下构图，看一下主唱是否在视觉的中心，能不能用黄金分割或者是对称构图来调整主唱所在的位置。第四个是色彩和光影，这个我们刚才已经讲过了， 我们在原先的基础上面对画面的光影进行了调整，使这个画面和背景相互融合。那么通过今天的学习，我们对提示词的使用有了更深层次的解读。我们利用九个维度将提示词拆分成了三部的工作流，又使用了局部重绘的功能，针对单个维度进行了精确的编辑。最后我们又利用了九个维度对框架进行了分析， 希望通过这样的思路，可以让你更好的运用这些工具来生成画面的效果。下节课的内容就先到这里，我们下节课再见。

逼自己一个月练完，其实你很会集梦， ai 全一百集存下吧，真的很难找全的。我是林墨老师，这节课呢，我们就来聊一聊 ai 绘画。那么在教学过程中用到的指令呢？我都已经给大家整理完毕， 如果有需要的小伙伴呢，记得在评论区输入三三三，打包带走。你可能会好奇， ai 视频课为什么要讲 ai 绘画呢？如果直接通过文字描述就能够生成想要的视频，那确实用不到 ai 绘画。 但正因为目前的 ai 视频技术还无法完美地实现我们想要的画面，所以我们需要借助 ai 绘画来锁定、引导 ai 视频的生成。在今天的课程开始前，我们先来回顾一下上节课最后的预告片。 可以看到老师上节课给大家展示了这个小预告片。今天这节课呢，我们就以这个预告片为例。在开始之前，我们首先要来了解一下 ai 绘画提示词的基本结构。一般来说，它包含以下六个部分，分别是主体、场景、光线、构图、色调和风格。我们简单了解一下它们都代表着什么。先说主体， 主体代表着画面核心，视觉焦点决定创作核心内容可以是人物、动物或者其他生物，是观众视线，主要落点 明确且有辨识度。而场景呢，是主体所在的环境空间，如自然的风景、室内场景、科幻未来等等，用于烘托主体氛围，交代故事背景的。我们再来看一下光线，光线呢，是塑造画面立体感与情绪的关键，包括了顺光、逆光、侧光等类型，可以增加层次，突出细节，或者是营造明暗对比的氛围。其次是构图， 构图的话是画面元素的布局方式，如中心构图、三分构图、对角线构图等等。目的呢，是引导观众的视线，平衡画面主次关系。我们再来看色调，色调是代表着画面整体色彩的基调，如暖色调红橙 表示温馨，冷色调蓝青表示宁静，影响着画面情感的表达方向。风格就是艺术表现形式的统称，如写实风格、卡通风格、水彩风格等等等等，它决定着画面整体的视觉质感与艺术特色。我们结合这六点要素，可以生成几乎所有的形式图片。 我们以刚才看到的恶龙骑士微电影为例，这是脚本的第九个镜头，画面描述着巨龙坟记，他的头颅冲破沙面，鳞片如黑曜石镶嵌，熔金沙粒如瀑布从其头顶倾泻。凯尔在漫天的沙海中仰视，几乎窒息。我们可以看到仰视俯拍是属于构图，黄昏是光线，巨龙与骑士是主体， 沙漠是场景。根据这个画面描述，我们可以生成对应的 ai 绘画提示词。这六个元素不一定要全部都出现，但想要结合精准可控的图像，就需要多元素的一个结合。我们通常可以直接使用 ai 脚本里的提示词，复制粘贴到 ai 绘画工具中，就能生成对应的画面。了解了生成逻辑之后，我们重点来看一下一致性的设计，它主要包含三个方面，风格一致性、场景一致性和主体一致性。 什么是风格一致性呢？保持风格一致性的方法有很多，最简单的就是把风格相关的提示词放到最前面，同样也适合用于纹身视频，我们还是以恶龙骑士为例，在这个片段中呢，他最核心的风格提示词是史诗奇幻电影风格、杀出美学，暖金色调与鹤涂色的色调混合。我们先来看一下第二条 场景一致性，主要呢，它是两种方式。方法一，它是参考了重绘法，我们需要给他提供一张参考图，他就能为我们生成类似的场景。我们再把这个场景中生成这个主体参考图，最好能够具备三百六十度可参考的视角，这样我们可以满足同一个场景不同视角的需求。我们以恶龙骑士为例，先去生成一张无尽沙海巨大的龙族遗迹其 的场景，然后以这张图片为参考，生成不同的角度，不同的时间，如正午、黄昏、夜晚的同一场景。然后在这个场景中分别添加骑士和巨龙这个主题，这样我们就可以得到一个场景一致性的图片。一般实现三百六十度曲径。有三种实践方法，第一种呢是实拍，这个比较麻烦。第二种呢是谷歌地图卫星图， 可以利用现有的拍摄数据。第三种是天空盒子，生成三 d 场景，它的自由度比较高，可以设置风格和布局。我们这里不做过多介绍，看一下方法 b。 方法 b 呢是细节描述法，就是通过详细的提示词描述生成类似的场景，多次生成之后，全景取一张一致性的图使用。值得注意的是，这种使用方法有一定的局限性，它适合于场景一致性要求不高的时候使用。这种方法最为简单，我们 来看一下第三条。第三条是主体的一致性。这个主体呢，不只是人物，动物、植物、物品都算主体，其中最为复杂和最常用的是人物的一致性，不同的 ai 工具有不同的控制方法，最简单的人是通过提示词的描述，再从相似的结果中选出最接近的。这里我们还是以恶龙骑士的主体为例。在这个片段中，骑士凯尔和巨龙坟记都是主体， 我们可以对这两个主体进行更详细的描述。比如骑士凯尔是一个三十岁左右的中年人，他有着深褐色的短发，身穿磨损的棕色皮夹和披风，手持龙纹长剑。详细的描述可以用于主角的定妆，能更好的保证主角在生成的过程中，在多个场景中生成的主体一致性稳定。而巨龙缝纫我们设定的是体长三十米的黑色巨龙，鳞片镶嵌绒金色纹路 恐恐如岩石，翅膀有破损，整体威猛，但显得古老疲惫。通过给他们具体的描述，可以在不同的场景中保证这两个主体的一致性稳定。那么我们得出，既然风格、场景、主体都能够通过提示词控制，那我们也可以把整个逻辑告诉 ai， 让他帮我们生成合适的提示词， 这样可以省去自己构思的烦恼。接下来我们针对主体的一致性对骑士凯尔做一个实操，我们把它的详细描述复制到提示框中， 给他一个场景，让他在大海上，场景是大海的游轮上，我们深层看一下效果，接着我们把它的场景换一下，换到一个原始森林里。我们再来深层对比一下，我们来看一下效果，可以看到在大海上人物的效果符合题诗词的描述， 特别是他手持龙纹，常见龙纹纹身在手臂上发光，这一特点展示的非常准确。再来看一下在森林中，从直观来看，确实是同一个人。比较有特点的还是手持龙纹，常见龙纹纹身在手臂上发光。通过这个例子我们可以得出，设计人物主体可以很好的保持人物一致性。 接下来我们看第三项关于视频的首尾帧，还是以恶龙骑士的例子为例，前面我们说过了，将所有的画面提示词的最前方写上他的风格， 如史诗奇幻电影风格，暖金色调为主画面充满颗粒感与电影质感，这个风格可以确保整部影片视觉效果的统一。我们刚才讲了关于场景与主体的设计，影片中重复出现的场景需要进行美术设计以保持一致性的问题。在这个例子中，我们主要为他设计了两个画面， 一个是无尽的沙海，一个是中央城堡，因此我们对它进行了细节的描写。接着是主角部分，我们按描述生成了骑士凯尔和巨龙坟记的定妆参考图。现在我们来讲一讲关于视频的关键帧，这些用于生成视频的图片我们称为参考图或者是关键帧。关键帧主要有四种类型，我们以恶龙骑士为例， 关键帧的手帧是骑士孤独的行走在沙丘的画面，我们给到的镜头是大远景，孤独的人影在沙海中移动。讲完手帧，我们再来看一下尾帧，尾帧的关键帧是骑士骑着巨龙飞向城堡的最终画面，在这个镜头里，我们同样给的是远景巨龙载着骑士飞往城堡。那么除了首尾帧以外，我们还需要用到中间的关键帧和前后双关连帧， 巨龙破杀而出的震撼画面。这里我们用的是仰拍巨龙头股冲出沙面，还有最后一个帧。最后双关键帧。这里我们给出的案例是骑士和龙从对直到建立连接的对比画面。 这里一般我们可以用到近景拍摄，突出两个对立的主体，如人物和巨龙。接下来我们对上面的做一个小节。首先我们可以让 ai 设计一个提示词，生成人物的定妆参考图， 再以此为基础上建立角色在各种场景和角度下的照片。最后我们拿着这些图片生成对立的分镜头视频。这里有个小贴士，这里需要注意的是，虽然生成的结果符合提示词的要求，但前后角色在发型、长相上仍会存在差异，我们要通过进一步描述发型、脸型等细节， 秒戏的越精致，结果越接近。对于关键角色，可以多生成几个角度，多一些表情的角色表，来确保角色的一致性。好啦，这节课我们就先来掌握 ai 绘画与一致性的基本逻辑。下节课我们将用恶龙骑士为例，一起来动手，让这些画面真正动起来吧。课后还是希望大家多多尝试。欢迎大家在评论区返图，有任何问题也可以在评论区交流。 哈喽，大家好，我是林墨老师。这节课给大家分享一个超好用的秘诀， ai 视频的精确极速工作流如果你用过 ai 生成视频， 可能有过这样的疑惑，为什么别人的视频这么酷，而我的却有一点土，甚至我们用的还是同一个工具？如果你还没有试过，那么在刷视频的时候也一定见过两种 ai 作品，一种是让你眼前一亮，忍不住点赞，另一种是让你一秒划走，不忍直视。同样是 ai 生成，差距怎么这么大呢？这节课我们就来解决这个痛点，你的 ai 视频不够出彩，核心原因可能有两点，一个是模型，另一个是提示词。 下来我会手把手教大家解决 ai 视频可控性的问题，快来跟我开始今天的学习吧！我们先来看模型，简单来说就是你用的工具，每一个 ai 视频都有自己的模型，不同的工具效果差异很大，而提示词则直接决定了生成的结果，它能创造电影感十足的画面，也能生成效果。普通的镜头，可以说模型决定了视频效果的底线，而提示词决定了它的天花板。 所以提高可控性的关键就是选对模型，搭写好提示词。在开始今天的实操之前，我们先来看两个视频。 以上的视频呢，是建立在同一个画面，同一个运镜效果。看完上面的片子，你有什么感想呢？其实用 ai 生成视频并不难，难的是精确的生成自己脑海中的那个画面。用 ai 做一条长视频也不难，难的是在短时间之内做出一条剧情连贯的片子。那 那么接下来我们就用上节课使用过的恶龙骑士短篇为例，重点解决这两个问题，可控性和效率问题。第一步，要为你的故事选择合适的模型。其实现在的 ai 平台有很多不同的平台模型，各有各的擅长，我们可以以十颗星为满级，来看一下下面的模型。第一个要介绍的模型是极梦，极梦模型的三点零功能和三点零 pro 适合于多场景切换，相对比较全面，可以保持划分人物一致性和场景一致性。根据我的使用情况，我给他的推荐指数为八星。第二个，我们来看一下可灵可灵的 turbo 二点五电影感和滤镜的最佳保持模型，不过 偶尔的话需要多抽卡。推荐指数，九颗星。第三个，我们来看一下海螺，海螺的二点零是最强的复杂动作完成的非常不错的一款软件，同时还发现他特别擅长小众画风，比如黏土动画，这里给他的推荐指数是八点五星。 第四个，我试用了一下拍我拍我的 a i v 五运镜模型几乎完美，二次元模型也为最佳模型，不过参数有点乱，但是并不影响整体的使用。中规中矩，给他一个七点五星，大家可以根据自己想做的视频类型来挑选最合适最衬手的工具。今天的他对中文的理解非常的优秀，电影感也很强，而 且操作非常的流畅。我们回顾演示的视频，用同一段视频提示词来展示，画面中我给出的提示词是骑士转头看向阳光，镜头从头盔侧面镜镜向左移动，环绕至骑士身后绕飞，随即露出身下其形的巨龙颈部位置，接着露出巨龙的头部，镜头变成中镜镜，露出巨龙侧翼，巨龙向前挥舞翅膀起飞，镜头平视跟随向前推进， 是与龙飞向沙漠沉池。这里我们可以看到图片是静态的，而视频是动态的，所以视频的提示词需要多一个动态描述的部分。一个基础又好的视频提示词的结构往往是运镜加场景加主体加额外细节。运镜是包括什么呢？运镜是包括了相机距离、 拍摄角度、移动方式等等。额外的细节包含了风格、色调、光线、角度、移动方式。我们要学会合理的运用这些要素，熟练的运用了这些要素，你就能非常精准的指挥 ai。 接下来我们来举个例子，在恶龙载着骑士飞向沙漠城堡， 像刚才的视例中，我是运用了视频模型，使用了图生图的形式，就是先生成了一张画面，接着在画面的基础上使用动词来生成出现在画面中其他分镜。这里主要使用了运镜的功能。 那么怎么样把这段提示词和运镜用起来呢？其实方法很简单，直接把它扔给 ai， 让 ai 来替我们生成一个合适的脚本。这里我们还是以恶龙骑士为例，上节课我们让 ai 给我们的恶龙骑士生成了二十个镜头的分镜脚本，在 这节课中我们将会看到在这个脚本的基础上，这一次我在里面多加了一个镜头语言，镜头语言可以很好的帮我们描述在场景里面不同的角度进行的角色转换以及视角的变化，更好的展示人物丰富的内心动作 以及宏伟的场景画面。那这种方式我们要怎么实现呢？这里我们可以用纹身视频和图身视频两种方式实现。我们以镜头时期为例，从脚本中提取相关信息，可以看到这里的景别是大全景，我可以将景别复制粘贴运镜，这里写着缓缓后拉镜头，展示宏伟的空间关系。目的，我们将镜头语言复制， 主体的话是骑士骑着龙飞向远方，沙漠沉池的轮廓在地平上显现，我们将画面描述也进行复制，别忘了我们的风格，加上史诗奇幻风格，暖金色调和电影质感，这个时候我们就组成了提示词。可以看到 提示词是环绕长镜头，从骑士锈迹斑斑的头盔侧面近景开始向左移动，环绕至骑士身后，皆是黑色镶金鳞片巨龙头颈部接着环绕展示完整的巨龙头部和侧翼。骑士稳坐在龙井上，无尽的沙漠上空，黄昏、暖色光线、史诗、奇幻电影风格电影及摄影。 将这个提示词复制粘贴到极梦，我们选用极梦的视频三点零 plus， 注意我们选择的比例，十六比九。视频生成这一块，由于我们这个提示词的内容较长，这一次我们用十秒的视频生成较为合适。我们来看一下生成效果。 这里呢，给大家说一个保持人物一致的小技巧。如果同一个人物在不同的镜头中出现，我们可以在提示词上加入细节描述，比如说骑士凯尔三十岁左右，棕褐色短发磨损，棕色皮夹，手持龙纹长剑这 特点。场景设计也同样可以用这个方法，比如在无尽的沙漠，连绵的沙丘，防风光线，风沙弥漫的上空，这样 ai 就 能记住角色和场景的样子。这就是我们上节课提到的人物定妆照，它可以更好的保持角色的一致性。视频已经生成好了，我们来看一下，可以看到这个视频生成的效果没有很好，我们来检查一下提示词，这里虽然已经给了运镜的镜头，但是却没有提 级到巨龙，他要起飞，我们在这里加入巨龙，载着骑士向前飞向沙漠城堡。再来看一下生成效果，我们来看一下生成结果，从这个视频生成的结果来看，还是存在的一些问题，不过我们的时长比较长，有十秒，大家可以在后期剪辑中 将不和谐的地方稍微修剪。大家可以通过多次出卡来进行修复，或者根据提示词进行调整。我们先把这个视频下载下来，到目前为止，我们有了第一个纹身视频，我们可以选择把这张视频放大，然后截取该视频的尾帧。接下来我们可以将刚才截出来的尾帧放入提示词的首帧，这样我们就得到了一张图。 接着我们把提示词换成下一个分镜的提示词，我们将提示词复制到极梦，我们根据这个尾帧来进行一个图片视频的生成，这段提示词主要是描述了巨龙盘旋在城堡上空，喷出数条火焰战争的开始。视频生成好了，我们来看一下效果吧，视频效果还不错哟。除此外，我们也可以将这张图片作为手帧，再给他一个尾帧， ai 自动生成中间的过渡画面， 我们可以输入同样的提示词。再来看一下生成结果，我们截取该视频的一个尾针，接着我们把刚才的手针和尾针放在一起，然后使用同一段提示词来看一下生成的效果，看起来还不错哟。同样的视觉效果，不一样的是，利用首尾针可以更好的控制画面效果演示到这里为止，其实我们就已经学会了首尾针的使用方法。假设你的图片是中间针，我们也可以先用这张图片 生成一个前帧的视频，再用这张图片生成一个尾帧的视频，接着用剪辑的方式把它们串联在一起，就得到了前后关键帧。到此为止，我们就基本上掌握了用 ai 生成视频的基本操作方法。我们可以用恶龙骑士这个短片进行一下效率评估，有了 ai 的 帮忙，做 一段影片，其实效率非常的快。我们可以从脚本生成到关键帧绘制到视频生成，最后到剪辑合成，这里大概需要用到四到六个小时，约为一个工作日，通常一分钟左右的视频从生成剧本到剪辑完成大概也只花了一天的时间。最后我们来对今天这节课进行一个小节，今天这节课我们通过学习准确的提示词，加合适的模型，加流程化的操作， 你也可以快速生产出高质量、剧情连贯的 ai 视频。回顾一下我们刚才的工作流吧。首先我们选择了极梦平台的模型，然后写提示，主要是运用了运镜加场景 加主体加细节的生成方式，很好的保持了角色的一致性和场景的标准化。我们可以选择使用纹身图的视频或涂上视频，也可以使用前后尾帧进行拼接成片， 最后按照脚本的顺序组合镜头。大家可以记住这个口诀，模型选、对路提示结构化、一致性靠定妆照效率流程化。希望这个工作流能帮你打开新世界的大门。下节课我们将继续学习 ai 视频，我们下期再见！哈喽，大家好，我是林默老师。这节课我们要来分享如何让 ai 视频中的人物开口说话。 一般情况下， ai 生成的原视频是不带音效的，很多时候人物的嘴唇也是动的，即便能动也是跟脚本说话中的嘴型是不一致的。那我们今天就来解决如何让 ai 视频中的人物开口说话，并且口型一致。这里我们会需要用到两个关键步骤，配音和口型匹配。 其实市面上配音的软件有很多，收费的、免费的、在线的、开源的，各种各样的都有。那如何选择一款合适的配音软件呢？我们具体可以从以下四个方面进行选择，发音标准性、音色丰富度、敏感表现力和使用成本。我们以极梦为例，先看极梦的标准性和成本，作为一款在线的工具，其语音合成的技术能保证发音的标准，它提供每日免费的积分，在积分范围内几乎免。 第二个，我们要看音色与情感，它提供超拟真角色演绎、方言、男女青年等音色，其生动模式能生成丰富有表情的配音，非常适合角色对话。那么这节课我们就继续在恶龙骑士的脚本上介绍具体的操作方法，我们需要为骑士凯尔的几句话配上关键的台词。首先我们进入极梦的首页，点击生成按钮，在这个下面我们要选择数字人，这里 大家可以提前准备好素材，然后选择上传。这里老师拿出了上节课 ai 为我们写的恶龙骑士的脚本，有几个特定的画面需要给人物配音，我们一起来看一下。我们可以看到在第三个镜头中，其实正面并请特写他直视巨龙的目光，眼睛里没有任何恐惧，只有疲惫的坚定。嘴唇开合清晰，对应的台词是，我渴望终结这漫长的遗忘，为我的家族，也为被困于此的你。我们将这段画面的提示词复制到极梦， 我们选择图片生成，生成一个骑士凯尔的镜面特写照，注意我们选择的是十六比九的尺寸，点击生成可以看到这边已经生成完成，接下来我们选择右边选 选择区内的对口型，就可以将这张凯尔的照片复制到数字人。在生成之前，我们需要注意的是检查人物的图片，尽可能的要保持人物的面部清晰，没有遮挡的情况。系统为我们配了一个自定义的音效，我们点击可以调整声音，我们可以看到这里有很多声音，像我们的主角是一个男生，我们可以选择男青年，点击上面的播放按钮可以试听。欢迎使用对口型功能，让你的故事镜头栩栩 如生，你可以根据自己的角色需要配一个合适的音效。我们回到脚本可以看到这里 ai 已经给我们写了提示，坚定的男生，我们回到极梦，比较相符的音效， 在这个里面沉稳的男音应该是比较合适的，我们点击试听一下，看一下感觉还不错。我们在角色这一栏说话框输入我们的提示词，接着我们来到脚本， 我们将骑士的对应台词复制给极梦 ai， 可以 看到提示词是我渴望终结这漫长的遗忘，为我的家族，也为被困于此的你。动作描述这里可写可不写，那么这里我们选择快速模式点击生成。如果你是会员的话，可以选用大师模式，它的效果是电影级表演，会比快速出图效果更佳。我们等待一下，视频已经生成好了，我们来看一下效果吧。我渴求终结这漫长的遗忘，为我的家族， 也未被困于此的你可以看到角色的一致性保持的很好，人物的动作以及口型也完全对得上深层的效果，非常的符合该镜头的一个镜头语言。接下来我们来看一下第四个镜头。第四个镜头呢，是骑士的上半身照，他低头单膝跪地，胸口前，双手握住龙纹剑，剑锋朝下，写一下背景是沙漠。我们来看一下这一条的深层效果，可以看到这个镜头是骑士凯尔正在召唤巨龙的一个场景。这张深层的效果都非常不错，我们寻找一张跟凯尔的形象 不吻合的照片，包括铠甲的形状等等。我们点击超清，超清完成之后我们点击下载。虽然 ai 给我们提供了一个具体的脚本，但是我们自己作为编导还是要思考一下。像这个景别的话，它主要是描写凯尔拔出龙纹剑，然后剑身泛起了蓝光。那么从这个镜头来讲，我们需要的是一个凯尔拔剑并开口说话的照片，那么我们可以将镜头从中近景变为近景，我们可以将这张图片发送到 ps， 然后将这个景调整为中近景模式， 选择数字人模式，将刚才编辑好的图片导入极梦。导入完成后，我们选择语音，他需要专注的神情去召唤神龙，所以这里我们其实可以使用一个沉稳的男音来看一下这段的台词。我们可以看到第四个镜头的台词是以龙翼之血呼唤古老之名，我们将它复制到极梦动作描述，这里我们可以给他一个露出跪地姿势，照剑高高举起，迅速的插入沙子中。我们来看一下生成效果，我们可以看一下生成结果已经出来了，以龙翼之血 换古老之名，可以看到这个角色在该场景中表现的还不错，我们可以将这个视频进行下载，此时我们就已经生成了两个视频了，如果你觉得效果还 ok 的 话，可以点击上方的下载按钮，然后选择导出。导出之后呢就是一个视频的文件，除了极梦以外，其实可零软尾或者是剪映都是有 ai 配音的功能的，比如说像旁白或者是记录片的解说，可以直接使用它们进行配音。最后我们来总结 一下极梦 ai 非常的便利，它有着丰富的音色，优秀的情感控制以及成本较低，可以满足大家的 ai 视频配音需求。它尤其适合像恶龙骑士这类需要角色情感注入的短片制作对其配音。这就是我们今天这堂课分享的 ai 视频配音的方法，通 通过精准的配音和口型的匹配，让 ai 视频的人物真正的火起来，与观众产生更多的情感共鸣。课后大家还需要多多练习，好的作品是离不开耐心的打磨。下节课我们将继续学习 ai 视频，我们下期再见！哈喽，大家好，我是林默老师。这节课我们来聊一聊一个能让影视瞬间升华的魔法 ai 配乐。 精彩的影片少不了，出色的音乐和音效来烘托氛围，带动情绪。但是对于咱们大多数人来讲，音乐领域可能比较陌生，连歌曲有哪些种类都不清楚，更别提什么场景配什么音效，什么氛围搭什么音乐了。不过不用担心，这些全部都可以交给 ai 来搞定，而且操作比你想象中的简单的多。我们说的 ai 配 乐主要分为三个步骤，歌曲、纯音乐和音效，整个过程只需要两个清晰的步骤。说到音效，这里就不得不提一下现在最热门最强大的工具 solo ai， 来跟着老师一起来看一下吧。 solo ai 分 为国内版和海外版，国内版的中文版本非常适合我们大多数人使用，我们可以看到创作中心这里有一个 solo 纹声音乐和图声音乐，在商用模式这里也可以直接输入歌曲的名称或者输入歌词，然后就开始创作。那么老师这里使用的是海外版的，海外版跟国内版略有不同， 海外版的话每个月会赠送积分，可以免费，而国内版的话是需要大家花钱去购买的，所以大家可以根据自己的需求选择合适的 ai 音 校生成平台。那么本节课我用国外版的为大家做一个演示。首先大家需要创建一个账号，老师使用的是歌账号，并且大家需要用魔法上网， 这里不做过多的表述，大家可以根据自己的情况择优选择。接下来我们来看一下生成页面。为了方便大家更好的理解功能区的选项，我们这里使用翻译软件对页面进行翻译处理。进入该页面之后，我们可以看到功能区有很多的选项，一般来说 solo 的 话，它是需要 要一个开通会员才能商用的一个情况，所以我这里主要是展示它的使用功能，我们点击创造。进入这个页面之后，可以看到上面有两个选择区。最后一个选择区，这里是版本，目前来讲最新的版本是 v 五，不过它需要会员才可以。本节课我们不对这个软件做过多的解， 我们主要来看一下如何生成一个视频。我们第一步是让 ai 为我们构思一个专业的音乐脚本，在 ai 生成视频时，我们可以请他一并构思音效设计，最后我们还要让 ai 为影视创作歌曲和专业的音乐描述。这里有一个非常高效的办法，我们可以借助大模型，像豆包这样的 ai 大 模型 来生成适合 solo 使用的结构清晰的提示词，可以看一下。老师在这里用豆包生成了一个是我在模仿权力游戏的故事的脚本，现在我需要你按照权力游戏的配乐特点， 结合魔性的曲风，用 solo 创造一个新的音乐。这首音乐将用于我的恶龙骑士电影的视频，所以音乐的调性尽量符合该视频内容。给我五个版本的提示词及歌词，然后豆包就会根据你的要求为你写出五个版， 我们来看一下豆包为我们写的第一个版本，这里是给出了 solo 的 提示词还有歌词，可以看一下版本一，版本二，版本三，版本四，版本五。我们可以在五个版本里面选择一个最合适的音乐，如果你不清楚哪个版本比较合适，你可以将一条条复制放到 solo 里面进行尝试。接下来我们以版本一为例，我们将提示词复制 是粘贴到 solo 这边，这里我们可以直接选择第一个简单的，我们将歌词放入，点击一下创造，这个时候可以看到在右边的选择框中， solo 为我们创造了几首歌曲，我们可以点击图片上的播放按钮进行播放试听。我们可以看到这两首音乐它使用的都是个 v 五， v 五的话，从目前来讲，它是需要升级到会员才能观看完整的视频曲目，那么我们来看一下它目前能给到的是一个 v 四点 五的版本，我们可以看到下面有两条新生成的，如果你已经确定了，就是以这首为例，那么你可以点击后面的按钮，然后进行一个下载，我们选择 mp 三版本即可，它会跳出一个选择说是否需要商用版本，这里就是涉及到版权问题，大家可以选择升级会员导师，这里只是做一个展示，所以我们选择人需下载。 需要注意的是，每使用一次，它将扣除十个积分，预计还能生成两首歌曲。那么接下来我们将已经下载的歌曲导入到剪映中， 我们可以将做好的恶龙骑士的脚本导入到剪映中。上节课我们一起学习了两个画面，我们可以给这两个画面进行一个配乐，我们可以将视频直接使用鼠标进行拖拽，放入剪映中。为了丰富视频内容，我这边继续添加几个视频 段，然后我们来调整一下他们的播放顺序，接着我们导入刚才生成的音效，我们来进行调试，我们可以根据合适的角度调整一下音频，我们通过反复的调整将音频调整到我们认为合适的一个播放段落，点击播放看一下效果。以龙一只穴，不惑不老之民，孤独的追寻者，你渴求什么？不可求，中间人漫长啊，对我的家族， 这个听起来还是很像马上即将进入中站的一个节奏。到这里为止，大家可以看到我们刚才是使用了 solo ai 为我们生成了一段完整的音乐效果。除此以外，我们还有第二种使用方法，我们可以使用歌词的形式在 solo ai 上进行创作，我们来看一下具体操作， 可以看到这里的主歌词是黑燕遮天铁甲映雪光，龙翼正狂风卷残阳。点击下面的歌词，将歌词复制粘贴，我们点击生成看一下。接下来我们来试听一下 solo ai 给我们创造的这两首歌曲，黑燕遮天铁扎银雪光龙翼军狂风卷残阳几时 这沧桑听到歌词还是非常激动人心的，我们来看一下第二段，黑燕遮天铁扎银雪光， 可以听到效果还是不错的，我们可以将这个版本下载下来，我们将这一段音频也导入到剪映，导入之后我们可以对音乐进行调整，剪辑和混音等。 这个音效与我们的恶龙骑士的视频画面完全同步。这里我们可以总结一下，不管你选用的是哪种方案， solo 的 操作都是遵循了清晰的三个步骤，登录、创作、填写提示词、生成并下载。最后要给大家一个小贴士，免费与付费 solo 提供免费方案，每天都有固定的点数可以体验，但是免费版的音乐不可以商用， 也没有办法使用最新的 v 五模型。如果需要商用或者是追寻更高的音质，需要订阅 solo ai 的 会员，只有付费的用户才能拥有生成视频的商用权力，所以大家在使用的过程中都要注意版权的使用规则。最后，让我们用今天生成的这首歌曲，为这节课画上一个充满旋律的句号吧！以龙一之血不换骨肉之力，无毒的春雪之，你 渴求什么？我渴求中解人脉诚意啊！ 希望这节视频能帮你轻松地搞定视频配乐，我们下期再见！

逼自己一周学完 ai 视频制作教程，比付费强十倍，学完即可接单变现，全程通俗易懂！警告，本系列视频耗时两个半月，制作共计一百二十分钟，让你从漫剧小白到视频大神，这应该是目前抖音仅有的从入门到进阶的全套系统 s 级 ai 漫剧创作教程。视频中所用到的 ai 工具六六六带走一份， 欢迎收看二零二六全新录制的 ai 视频制作教程，注意，这并不是炫技或标题党视频，而是一套实实在在的 ai 视频干货教程。本期视频三分钟带你快速掌握 ai 视频基础技巧，然后深入解析完整制作流程， 从创意构思到剧本渲染、角色塑造与分镜设计，到智能生成镜头画面、专业级配音与音效处理，再到最后的高效剪辑技巧，这所有工具使用技巧都会在本套视频 分享给大家。包括视频中所用到的课程资料，以及我这边已经落地变现了的项目经验，我都放在置顶评论了，大家点击即可领取。那废话不多说，现在让我们开始正式学习。 大家好，我们今天这期视频来详细介绍一下极梦 ai 平台各个功能的使用方法。首先来到极梦 ai 的 首页，我们先来看首页的最上方， 看到在这个位置就可以直接使用极梦 ai 的 各项功能了。其中当前默认的 agent 模式是一个综合模式，它可以根据提示词的描述，灵活地使用当前平台的各项功能来生成我们想要的结果。举个例子， 我们现在上传一张图片，在上传好之后，在提示词中描述，让这个人物在咖啡厅喝咖啡，然后点击发送。在等待生成的这段时间，我们先来看一下首页的内容都有什。 可以看到，除了最上方的生成区域之外，在下方这个区域还有发现短片和活动三个分选项，同时在这里还可以搜索我们想要的内容。在发现这个分页可以观看由其他作者生成的图片或视频片段。作品 短片则是由其他作者已经剪辑完成的 ai 视频作品通常都是几十秒到几分钟，并且还有后期的配音、配乐和特效制作。我们在制作 ai 视频时，也可以多鉴赏其他作者的作品，为自己的制作汲取灵感。而活动分页则是目前有即梦 ai 参与的一些 a 视频制作活动或者 ai 作品制作活动，通常这些活动如果参与能够获奖的话，可能就会有一些现金奖励或者即墨 ai 平台的生成点数奖励。这就是首页当中的内容。现在我们刚刚生成的内容已经生成好了，可以 看到左侧有一个生成分选项，点击切换可以看到，根据提示词的要求，此时生成的结果就是生成了一张人物在咖啡厅喝咖啡的画面。我们再次上传图片到这个位置， 现在换一种描述方式，这里我们就描述生成这个人在咖啡厅喝咖啡的视频，然后再次点击发送。可以看到最终生成的结果分成了两步，第一步生成了一张人物在咖啡厅喝咖啡的图片， 而第二步则根据这张图片作为手帧图生成了一个人物在咖啡厅喝咖啡的视频，整个视频生成的还是非常流畅的， 我们继续来看其他功能。在生成界面点击下方的 agent 模式，展开下拉菜单，在这里可以查看极梦 ai 的 其他功能选项，其中比较常用的就是图片生成和视频生成。先来看图片生成，再点击切换之后就可以开始生成图片了。如果想要文生图，就直接在提示词输入我们的要求， 如现在我们就要求做一张双十一电商海报，然后点击发送，片刻之后海报就生成好了。当然目前海报当中的文字是随机的，虽然有逻辑性，但可能具体的内容不是我们想要的。因此如果想要获得更好的效果或者指定的效果， 可以在提示词中描述文字内容有什么，文字内容所处的位置或者整体海报它的美术风格是什么样的，当然不难看出，即便是简单的要求，极目 ai 也能生成非常不错的效果。特别是在文字生成方面，不仅文字本身 书写的十分准确，文字结合之后的逻辑也没有任何问题。在生成图像时，有一些参数可供选择。首先是图片生成模型，这里没什么好说的，标号越高的模型通常效果越好。 目前在平台上生成图片是免费的，所以直接选择标号最高的四点零模型就可以。当然大家在使用时可能又出了新的模型，比如五点零、六点零，届时同样是使用标号最高的去生成。 在模型选择向右侧是选择比例和清晰度的，可以看到上方有非常常见的十六比九、九比十六、三比四还有智能选项，这个智能选项 会根据我们描述的内容来生成与内容作为匹配的宽高比。例如我们让它生成电影感镜头通常生成的就是十六比九，而生成海报通常生成的就是三比四。在分辨率方面，目前有二 k 和四 k 可选，不过使用四 k 生成的话，就需要消耗一定的生成点数了。 此外，在选择任意一个比例选项后，可以看到下方的尺寸是可以手动修改的，也就是可以自定义生成的分辨率和宽高比。在比例和清晰度选择项的右侧，我们将鼠标悬置在这里，可以看到 它的名字叫文字效果增强。什么意思呢？就是我们想体现在画面当中的文字内容，可以选择用引号将其框选在引号之内，所书写的内容就会作为文字内容出现在画面当中。例如现在我们输入提示词， 一个咖啡厅招牌名称是偷走你的咖，其中他的名字我们用双引号进行标注，然后点击发送，可以看到此时生成的结果。在引号当中，我们所书写的名称就出现在了图片的招牌上，甚至还做出了一些艺术字的效果。在使用图片生成功能的时候，除了纹身图之外， 可以进行图生图，就像我们之前所演示的上传一张参考图，在这里加号的位置，此时就可以配合提示词的描述和参考图一起生成新的内容。像刚刚我们生成的人物，在咖啡厅喝咖啡的内容，可以看到人物的长相和我们上传的参考图中人物的长相 是不是非常的相近呢？除了上传单张参考图之外，参考图生图也支持上传多张参考图，我们可以再次点击这里的加号，或者通过拖拽的方式上传一张图片。现在上传一张狗的图片提示词，我们就书写生成人物抱着狗的画面，一段时间后，人物抱着狗的画面就生成好了。 看到人物和狗之间结合的还是十分自然的，有着统一的光照，统一的色调，同时也有着合理的物理碰撞效果。如果我们希望更多指定的元素出现在一张画面中的话，也可以继续上传参考图，这里我们就不再做荣誉的演示， 大家感兴趣的话可以下去之后自己尝试。那么关于图像生成功能就讲解到这里。图像生成最为关键的就是提示词， 大家如果想生成一些非常奇幻的画面，也可以在刚刚的首页当中查看其他作者生成的作品，在点击打开后，右侧可以获取其他作者在生成图片时使用的 提示词，我们可以从中选择自己需要的部分，再加上自己想要生成的内容来生成效果类似但内容不同的结果。下面来看视频生成功能，再次点击下拉菜单，选择视频生成。在极梦 ai 当中，视频生成功能和其他的平台大同小异，通常就是手帧图生视频，首尾帧生视频 我们依然上传一张图片，在上传好之后，提示词可以描述让人物戴上墨镜，然后点击发送。当然在实际生成 ai 视频时，提示词会比这个写的更多，不过本节课主要讲解平台的各项功能，具体的视频生成技巧我们 会在后续的课程当中给大家详细讲解。一段时间后视频就生成好了，来看看效果如何吧。可以看到视频的整体表现还是非常流畅的，人物戴墨镜的这个动作也显得十分自然，除了首帧图升视频之外，同样可以首尾帧升视频。 如现在我们把刚刚所生成的人物在喝咖啡的图片作为伪真图上传上来，在上传好之后，提示词方面就书写场景由图一丝滑转换为图二，点击发送一段时间后，视频就生成好了，来看一看效果如何吧。 可以看到整个的效果转场还是非常丝滑的，从图一的海边场景非常自然的转换成了咖啡厅的场景， 同时人物的手上也慢慢的多出了一杯咖啡。除了手帧图和首尾帧生视频之外，吉梦 ai 的 视频生成功能也支持多帧生成。比如现在我们再次上传一张图片，可以看到此时 以拖拽的方式上传时，这里就出现了第三帧上传图片的位置，松开鼠标将图片上传。需要注意的是，这里上传的图片需要在宽高笔上基本保持一致。 在上传好之后，每一帧图片之间都会多出一个位置，点击这个位置可以加入提示词描述，这样一来就可以完成一次性让图片 a 转换为图片 b， 再转换为图片 c 这样的多个分镜头之间衔接的效果。 这个功能叫做智能多帧，可以看到在这个位置有一个下拉菜单，同样可以通过手动切换的方式选择这个智能多帧功能，在生成视频时，同样可以选择不同的视频生成模型依然是版本标号越高的模型生成效果越好。 此外，可以看到在智能多帧选项的下方还有一个主体参考选项，这是一个新的功能，我们可以上传不同的参考图来生成视频。当然这项功能不是很建议大家使用。 在生成视频之前，我们利用参考图生图功能先生成手帧图图片，把各个元素生成在一张图片上，再生成视频是一种比较稳妥的做法，毕竟生成视频的时候，同样可以选择视频生成的宽高笔 视频生成的分辨率。不过在某些功能下，视频生成的分辨率只限制到了七二零 p， 比如当前的多个主体参考功能是无法选择一零八零 p 的。 在生成视频时，这里可以选择视频生成的时长，有五秒和十秒可选，在大多数情况下，选择五秒钟的时长就足够使用了。 生成十秒钟时长的时候，往往因为时间过长，画面当中的运动可能无法保持主体结构的准确性以及画面运动时的逻辑，所以大家需要慎用十秒钟的时长。我们继续来看其他的功能。打开下拉菜单，可以看到在视频生成功能的下方有 一个数字人选项，这个选项通常是让图片或者视频当中的人物开口说话的。例如现在我们点击上方已经生成好的视频， 看到在右下方的编辑选项当中有一个对口型选项，点击这个选项，此时弹出的功能依然是数字人功能。当然这个位置除了上传视频之外，也可以上传一张图片，让图片开口说话。在右侧可以选择声音，再点击之后有不同的音色选项，这些音色选项再点击 左侧的播放按键，之后可以对音色进行试听。同时如果将鼠标悬置在对应音色上方，右侧还有很多的设置，欢迎使用对口型功能，让你的故事镜头栩栩如生。这里可以设置说话的速度， 说话时的情绪。此外还可以自己上传一段音频，作为角色说话时的对口型音频。如果使用官方的 ai 配音的话，我们就在上方的提示词窗口输入想要角色说出的内容即可。整体的操作逻辑并不复杂，这里就不再做庸俗的演示。我们继续来看其他功能。在最下方还有一个动作模仿功能， 我们需要首先上传一张人物的图片，这张图片可以是半身的，在上传好之后，右侧可以上传人物的动作。既可以上传自己的视频， 可以选择由极梦 ai 官方提供的视频模板，比如现在我们选择这则模板，在选择好之后，点击右下方的生成即可。一段时间后可以看到我们生成的视频 并没有通过审核，但刚刚我们所上传的这张图片本身就是由极梦 ai 生成的，所以由此可以看出在极梦 ai 平台， 视频的审核机制要比图片更加严格。我们现在更换一张图片，然后再次点击生成，一段时间后视频就生成好了，来看一看效果如何吧。可以看到整个视频的表现还是非常流畅的，人物做出了视频当中的指定动作，不过也不难看出人物做出动作时强行更改了原本人物的身材体型， 导致整个的比例和结构有一定的不自然，所以这项功能更多的时候只是做娱乐作用，我们只能期待其将来的模型有一定的更新，能够表现出更好的效果。那么以上就是本期视频的全部内容，下一期视频我们将会详细的讲解 可领 ai 视频生成平台的各项操作。如果各位同学觉得本期视频的内容对你有帮助，也不妨点赞关注支持一下，我们就下期视频再见。大家好，我们这期视频来讲解如何使用豆包 ai。 首先来看如何下载，打开任意的浏览器，然后在上面搜索豆包，在搜索结果中找到名称里包含 文峰后缀的，我们点击进入，此时就直接进入到了豆包 ai 中。这个软件分为在线版和电脑版，当然手机上也是可以下载的，大家可以根据自己的需求来使用不同的版本，这里推荐大家下载电脑版，使用起来更加方便，我们现在就切换到电脑版，可以看到在豆包 ai 上， 其主要功能就是一个 ai 大 圆模型，我们可以向他提出各种各样的问题，例如今天成都武侯区天气怎么样？可以看到像这种基础问题很快就得到了结果， 在日常使用当中遇到更复杂的问题，它同样不在话下，这里我们就不再做过多的演示。除了常规的 ai 大 语言模型的问答功能，在豆包 ai 上还有很多其他的技能。在最下方的搜索栏，我们点击这里的技能选项，可以看到它有图像生成、 写作、搜索、阅读、编程、翻译、视频生成、学术搜索、 ai 制作 ppt 等功能，可以说功能非常全面，且目前想要使用豆包 ai 功能都是免费的，也没有会员机制。那么问题来了，我们在制作 ai 视频的时候，该如何使用豆包 ai？ 它又有什么优势呢？我们这里就以之前我创作的一条故事剧本为例， 作为 ai 大 语言模型，其实其最大的优势就是可以关联上下文。比如首先我让 ai 大 语言模型写一个简短的故事剧本， 在书写好这则故事剧本后，如果觉得这个剧本可以使用，我们可以进一步的向大语言模型提问，根据上面的剧本 写对应的脚本。可以看到在这里我们并不需要把之前的剧本下载下来，然后再发送给大语言模型，让它生成对应的脚本，而是直接让它根据上面的故事剧本写对应的脚本，这就省去了我们需要先下载再重新上传让 ai 参考的时间。 生成好了故事脚本之后，我们就可以按照脚本当中所描述的画面，结合我们对故事剧本的理解来生成对应的图片了。这时豆包 ai 的 优势就体现出来了，像很多 ai 大 语言模型可能是不具备生成图片或者说生成高质量图片的能力的，但是在豆包 ai 当中，特 特别是在生成写实角色的时候，可以看到在生成的画面质量上都有着非常高的品质。目前它所使用的模型和极梦 ai 上是一样的，所以理论上生成图像的质量也是一样的。而且我们可以看到不止在生成文本和对话问答时，都包 ai 具备关联上下文的能力，在 生成图片时一样是具备的。例如在这里我们提出的要求是李爷爷穿着灰色晨练服，提着布袋子慢走，此时豆包 ai 就 生成了第一批李爷爷的形象。在之后的描述当中，我们就无需再描述李爷爷具体 是什么样的穿着，什么样的长相，只需要在提示词中描述李爷爷。那么日后生成的李爷爷形象可以看到几乎都是保持一致的。除了剧本当中主体人物的形象之外，像剧本当中出现的动物， 比如说这只橘猫，可以看到我们在生成时就只描述了李爷爷蹲在上图的猫前掏衣服。口袋猫的品种是有很多的，但由于豆包 ai 具备关联上下文的能力， 所以当我们第一次生成的结果是一只橘猫时，就注定了后面虽然要求的只是生成猫，但生成的为了关联上文，豆包 ai 会默认生成的是一只橘猫。当然，如果想要改变猫的品种，我们也可以特意的要求生成指定的品种。这样的关联上下文的能力，除了有利于在生成图片时保 保持图片当中事物的一致性之外，也可以非常方便的对生成的结果进行局部的修改。例如现在我们点击左上方的新对话，来新生成一张图片，选择图像生成功能 提示词，我们就书写一个白色的小狗。在公园一段时间后，我们要求的图片就生成好了，现在我们利用其关联上下文的能力来修改某一张图片当中出现的事物， 现在我们来要求将上面的第一张图狗身后的滑滑梯替换成包子铺，回车发送。可以看到此时生成的结果就是狗身后的滑滑梯消失了，换成了一个包子铺，而狗本身的造型 是没有发生任何改变的。这就是豆包 ai 非常强大的能够关联上下文的能力，且在对提示词表述的理解能力上也听懂了。我们要求的是上面生成的四张图片当中的第一张。 下面来讲解一下在豆包 ai 当中比较通用的提问框架。相信大家在使用 ai 大 语言模型时会发现，有时候我们提出的问题不同，或者说提问的方式 不同，所获得的答案在专业程度和好用程度上也会有所差异。那怎样的提问会让豆包 ai 的 回答更加好用呢？这里我总结了一个框架，这个框架的内容要包含是什么，做什么和怎么做。首先来看是什么，比如现在我们向豆包 ai 提问，你是一个水果销售员， 简单的介绍一下苹果的优点，回车发送。此时我们获得的结果就是水果销售员总结了苹果口感好，耐储存 营养全面这样的优点。那么现在我们换一种提问方式，你是一个手机销售员，请简单介绍一下苹果的优点，我们回车发送。大家可以注意到，在发送这句话的时候，我特意在这句话的最后一个位置将字给打错了，把优点打成了优点。但是豆包 ai 具备错别字纠错的能力，会根据上下文我们的 提问以及这句话极有可能原本存在的意思，对提问时我们打出的错别字进行纠错。好，我们来看一下他的回答。可以看到，当我们将 ai 的 身份设定为手机销售员时，虽然问题是一样的，都是介绍苹果的优点，但最终第二个回答是在介绍苹果手机的优点， 它就是在给 ai 大 语言模型提问时，我们使用的第一个技巧，那就是给 ai 大 语言模型设定一个身份，有了这个身份，他会以更加专业的角度去回答我们的问题。 在提问时，我们必然要做的第二件事情就是告诉 ai 他 要做什么，比如还是在这句话中，我们的要求就是让他介绍苹果的优点，当然这是任何一个提问都需要具备的一个内容。而第三点就是怎么做再向大语言模型提问时 多时候我们不免会觉得他的回答又臭又长，虽然仔细来看很专业，但往往我们需要的仅仅是提炼过后的观点。所以看到在这次的提问当中，我们的要求是请简单的介绍一下苹果的优点，所以此时的回答无论是第一次还是第二次都非常的简洁。当然，在提出不同的问题 或者需求时，我们想要获得的答案也不尽相同，所以并不是每次提炼观点就是好的。比如在生成脚本时，我们可能就会要求生成的脚本尽可能详细，要具体的描述每个分镜头当中的画面内容，人物对话以及 分镜头时长等等。总结一下，在使用 ai 大 语言模型时，无论是豆包还是其他的语言模型，我们使用的这个提问框架都是可以通用的，那就是给 ai 定身份，向 ai 提出问题，以及告诉 ai 回答这个问题时的格式，即是什么、做什么和 怎么做。在进行 ai 视频的作品创作时，我们也时常会用到一些辅助性质的工具，例如 ai 配音、 ai 转换音色，或者是 ai 生成音效音乐等等。但是不像可玲吉梦这样的大平台，我们几乎没有什么渠道能够去听说某些平台在生成 ai 音效方面很突 出，某些平台又适合生成 ai 音乐，所以这个时候我们就可以利用 ai 大 语言模型来搜索我们需要用到的对应功能的网站。例如现在我们在豆包当中提问，你是一个 ai 视频制作大师，现在请给我提供五个好用的可以免费生成 ai 音乐的网 站网址点击发送一段时间后，我们需要的网站网址就发送过来了，我们可以直接在豆包 ai 中点击这个网址，因为它本身其实也是包含了浏览器性质。点击继续访问，可以看到，此时我们就来到了一个 ai 音乐生成的页面，这些页面的操作使用通常都非常简单，一般来说在首页只要登录一下就 可以使用它的主要功能。例如现在在这个页面这里提示直接输入歌曲的描述，然后点击右侧的创作，就可以生成对应的歌曲。当然，这些网站通常都会有一些免费的使用额度，大部分都是有会员机制的。虽说我们要求的是让豆包 ai 提供免费生成的网址，但基本上现在没有哪个网站会为爱发电， 特别是目前 ai 的 各种平台已经趋向成熟，原先可以免费使用的网站，现在引流足够的，也开始加入了收费机制。不过其实像大多数功能，例如生成图片、生成视频，甚至是生成音乐，在豆包 ai 当中就可以直接使用，大多数情况下是无需跳转到第三方网站的。 好的，那么以上就是本期视频的全部内容，不过相信大家在使用豆包 ai 的 过程当中，有更多的使用方法等待大家发掘，如果在使用时有更新更好玩的发现，也不妨分享在评论区，如果觉得本期视频的内容对你有帮助，也不妨点赞关注支持一下，我们就下期视频再见！

逼自己一周练完极梦 ai 制作视频存下吧，很难找全的！警告，本视频耗时三个月制作，制作时长三百分钟，给你系统学习极梦 ai 视频制作，这应该是目前抖音最良心的 ai 视频教程了，哪怕你是零基础也能轻松学会。所有在教学过程中用到的指令呢， 我都已经给大家整理完毕，有需要的小伙伴六六六报走，不信欢迎收看二零二六全新录制的 ai 视频制作教程。 ai 慢剧现在已经不是能不能做的问题了，而是谁先把流程跑通，因为一旦转载做起来，广告解锁和付费解锁都会给你强 反馈。但很多人卡在第一步工具安装了一大堆，教程看了一大堆，还是不知道怎么做出第一集。原因很简单， 没人给你一条从头到尾的顺序，今天这条视频我就把顺序交给你，先讲他怎么赚钱，再讲他怎么做，他怎么赚钱。 ai 慢剧是连续剧情内容，观众要看后续，通常只有两种方式，付费解锁和广告解锁。编载越稳， 解锁越多，收益越容易出现。知道了变现逻辑，接下来讲怎么做。从本期视频开始，我将带着大家从新建文件夹开始，到成片发布，从零开始制作一分钟左右的 ai 动画，无论你是完全不懂 ai 视频领域的小白还是老手， 都能轻松跟上。为了不浪费大家时间，本系列教程直接划分为七个核心板块，剧情、脚本、人物设定、分镜生成、 镜头分镜、 ai 配音与音效生成、 ai 配乐和最后的剪辑成片，我会全部使用简单免费易懂的创作工具进行教学，相关制作流程提示词和 ai 工具我都以文档的形式整理好了，感兴趣的看置顶评论直接领取 资料拿到手后，我们直接开始今天的第一节课，如何用 ai 写出让人欲罢不能的影视集剧本。大家好，我们这期视频来讲解制作 ai 视频的过程当中经常需要用到的主流工具的操作概数，看一看各个生成平台 或者是操作工具各自都有什么特性，在制作 ai 视频时在哪些阶段会发挥什么样的效果。不过这节课只是概述具体该如何操作，在使用时有什么技巧，我们会在后续的课程当中给大家逐一进行讲解。我们首先来看极梦和豆包 ai， 它们两个都出自字节公司。来到极梦 ai 的 首页，目前极梦 ai 应该是 ai 视频生成平台当中性价比比较高的一个，大概生成一条视频 所消耗的点数换算成价格的话，也就是其他平台的三分之一不到。具体生成的效果大家可以直接看首页上由其他作者生成的作品，可以看到风格非常多样，且质量也实属上乘。 我们使用极梦 ai 的 时候，它最近更新了一个 i g 的 模式，这个模式可以更加智能的结合极梦 ai 的 各个功能来实现生成我们要求的内容。 具体的操作我们会在之后的课程当中详细讲解。目前极梦 ai 如果是非会员的话，每日登录会有六十六个点数的赠送，大约能够生成十条标准视频， 同时生成图片也是免费的，相比于一些连生成图片都要收费的 ai 平台，在极梦 ai 上生成图片可以说是一个性价比很高，几乎纯免费的选择。简单了解了极梦 ai， 我 们再来看豆包，在豆包上面可以实现非常多的有别于 图像和视频生成平台的功能。可以看到在豆包 ai 的 首页，它支持图像生成、写作、搜索、阅读、 编程、翻译等等。点击更多选项可以展开在豆包 ai 上可以实现的所有功能，甚至近期还有音乐生成功能以及和 ai 进行语音通话的功能，可以说功能十分全面。在豆包 ai 当中， 同样可以生成图片和视频，且使用的图片和视频生成模型是和极梦 ai 类似或者说一样的，因为同属于同一家公司，这点也不奇怪。在豆包 ai 上，除了功能要比极梦多很多之外， 豆包 ai 主要的优势在于它主要是一个大语言模型，在生成内容时，可以结合上下文我们已经提问过的内容或者生成过的内容来继续生成相关联的东西， 对我们创作 ai 视频时生成分镜头图片有着非常大的帮助。先前生成过的形象在之后生成时，在前后一致性上往往保持的不错，所以在创作 ai 视频时，无论是生成剧本、脚本 还是初步的生成一些分镜头图片，我们通常都是在豆包 ai 上进行的。我们下面再来看可怜 ai 平台， 如果大家先前使用过这个平台，可以看到当前平台的页面布局发生了非常大的变化。这里要说明一下，像我们使用的各种平台，随着模型版本的更新或者平台的优化， 在操作时其界面布局都会产生一定的变化，不过在变化之后，其基本功能都大同小异，无非是图片生成、视频生成或者一些与 ai 视频生成相关的工具，例如像视频模板可以生成对应的特效， 或者是由 ai 生成音效、音乐等等。目前普遍来看，可灵 ai 在 生成的画面质量和动作可控性上 相较于极梦 ai 可能会略胜一筹，但相比之下，其价格就会相对比较昂贵。可以看到，点击左下方的会员选项，进入到会员充值页面，其中黄金会员的标准价格是每个月五十八元，而且只有六百六十点灵感值，通常来说可以生成三十三个标准视频。 相比于极梦 ai， 每个月六十九元的基础会员有一千零八十个积分，能够生成二百一十六个视频，显然在性价比上不算太高。不过每个平台都有各自的优势，大家根据自己的需求来选择适合自己的平台就好。在可灵 ai 平台，它的各项功能和极梦 ai 都类似， 可以看到由其他作者生成的作品，同时像基础的图片生成以及视频生成功能也是具备的。不过相比之下，可连 ai 平台可能具备更多的和生成视频相关的一些辅助性功能，例如这里有一个多模态编辑选项，可以替换、增加或者删除视频当中的某些元素， 有些时候使用起来还是比较方便的。之所以说是有些时候，是因为在大多数情况下，我们创作 ai 视频在 一开始生成图片的时候，就已经规划好了画面当中事物的有无，不需要通过后期生成视频之后再去增减， 反而是一些真实拍摄的视频可能会用到这个功能，所以这项功能使用的机会不多。我们最后再来说明一下在什么时候用可灵 ai 比较合适。通常来说，在大部分情况下都是使用极梦 ai， 因为成本更低，且效果虽说会和可灵 ai 有 一定的差距，但差距不是特别的大 果，有些时候在生成事物运动状态的可控性方面，可灵 ai 也许做得更好。所以当使用极梦 ai 无论如何都生成不了某些动作或者某些运镜时，不妨尝试用可灵 ai 来生成。毕竟最终的美术风格是由图像决定的，只要在生成时使用的图像都是一样的， 最终取得的视频美术风格也不会有太大的差距，最终剪辑时是可以剪辑到一起的。那么既然说到剪辑，我们最后就来讲解一下在制作 ai 视频时，将视频生成平台生成的视频片段进行整合，添加配音、添加特效的工具剪映。 当然，如果大家有其他熟悉的剪辑软件，也可以继续用其他熟悉的，如果之前没有接触过剪辑软件，那剪映会是一个很容易上手的选择，且功能也比较丰富。 和豆包吉梦 ai 一 样，剪映同样是字节旗下的一款软件，在打开之后显示的就是当前这个界面，点击这里的开始创作就来到了操作页面。在这个页面可以将 ai 生成的视频片段导入到左上方的预备窗口中，在导入完成之后，我们可以将其拖拽到下方的时间轴上， 在时间轴上可以决定视频片段的长短，视频片段出现的先后顺序，同时给视频片段添加背景音或者人物对话的声音。同时可以看到在右上方有一片区域 是进行参数调节的，当选中了一个视频片段之后，右上方会出现和片段相关的参数流向、缩放大小、调整位置等等。 且随着 ai 模型的不断进步，可以看到目前还新增了一些 ai 补帧、 ai 扩图或者 ai 消除等功能。 如果想要使用这些功能，其实我们还有更好的选择，这些在之后的课程当中也会讲解到。总的来说，剪映的学习并不是十分困难，无非就是导入视频，剪辑长短，添加声音和特效，调整参数，最后导出就可以了。具体的操作细节 我们会在后续的课程当中给大家做十分详尽的讲解。好的，我们最后再来简单梳理一下制作 ai 视频的主流工具和大致流程吧。 在制作一个完整的 ai 视频作品时，我们会首先用到豆包或者极梦去创作视频的剧本和脚本，然后根据视频的剧本和脚本，利用豆包和极梦来生成对应的图片， 以此来当做图生视频的手帧、中间帧或者尾帧。在获取了手帧、中间帧以及尾帧图片之后，我们会利用极梦可令 ai 来生成对应的视频片段。最后就是用剪映将这些视频片段进行后期的加工，整合成一个完整的作品。 整个过程听起来比较简单，但如果具体到每一个工具上，其实会遇到诸多不同的情况，也会有很多操作技巧需要我们去熟练，不过在 ai 时代 其实再困难也不过是熟练软件操作，所以大家在后续的课程当中，只要能够一步步跟着我的操作进行学习，相信都能很快掌握 ai 视频制作的主流工具 及操作流程。那么以上就是本期视频的全部内容，下一期视频我们就来详细的讲解。极梦 ai 平台如果觉得本期视频的内容对你有帮助，也不妨点赞关注支持一下，我们就下期视频再见。大家好，我们这期视频来讲解一下可灵 ai 当中 在之前的课程当中没有讲到的多模态编辑功能，可以看到在多模态编辑功能下方有三个选项，分别是替换元素、增加元素以及删除元素。 首先来看替换元素，这里需要上传的是一个视频以及需要替换的元素图片，例如现在我们上传一个老人和猫的视频， 在上传好之后会弹出一个新的窗口，在这个窗口当中我们需要选择要进行替换的内容，例如现在我们点击视频当中猫的部分，此 时猫这个部分就会被选中，或者点击画面当中人的部分，此时人的部分同样会被选中。当然并不是每次单机都能够完整的选中某些物体，如 如果没有完全选中的话，可以在没有选中的部分再点击一次，这样一来选择的就会更加完善。比如这里猫的耳朵的部分，在选择完成之后， 就要点击右下方的预览完整选区，来预览一下是否整个视频的播放过程中，人物和猫或者说我们其他被选中的部分都会显示为绿色，我们现在点击等待它自动识别，可以看到此时播放的视频，整个段落人物和猫几乎都是绿色的， 这就意味着将来在进行元素替换时，视频当中的人物和猫都不会留有太多的痕迹。点击左上方退回到之前的页面，现在我们需要上传一张用于替换的 画面元素，例如现在就上传这张狗的图像，在上传好之后同样会弹出一个窗口，这个窗口用于选择我们所参考的是图像当中的哪个部分是主体部分，如果上传的是人物的话，还可以选择是参考人物的面部或者人物的服装。而选择自定义选项的话，这里会有一根选区笔。 选中画面当中我们要参考什么部分，通常来说选择智能参考就足够了，选择好之后，点击右下方的确认。我们此次替换就选择原视频当中猫的部分，所以这里我们选择下方的减少选区功能， 将原先人物身上的选区点进行删减，如果删减的不够完善，可以看到在右下方还有一个清空全部选区，在清空结束之后，再次点击重新选择需要替换的部分， 确认无物后，点击右下方的确定。此时我们要做的就是把视频当中的猫换成参考图当中的狗，直接生成就可以了，但如果想要生成的效果更好，也可以配合提示词的描述。可以看到这里的提示词已经给出了既定的框架，这里会描述使用图片当中的什么， 替换视频当中的什么。我们要做的就是在中括号当中来填写名称，使用图片当中的狗替换视频当中的猫，在写好之后就直接点击下方的生成，这里我已经提前做好了一个替换效果，可以看到整体的替换效果还是不错的，成功的是原视频当中的猫变成了狗，但也不难发现，替换之后 狗的部分在分辨率上会比较低，呈现出了一种比较模糊的状态。这是由于我们当前使用的多模态编辑功能只支持一点六模型， 而目前最新的视频生成模型是二点五模型，所以之后可能还需要用到一些提升视频画质的软件来提升一下视频的清晰度。我们再来看下方的删除元素功能，这项功能的使用方法和替换元素大同小异。将视频上传好之后，点击上传的位置，会打开编辑窗口， 然后用鼠标点击我们需要进行删除的元素，在这里预览完整的效果，确认无误后点击确定，这样一来要删除的内容就设置好了， 同时也可以配合提示词的描述，这里直接写作删除视频中的猫，这样一来生成的结果画面当中就不会出现猫，只有老人了。对于增加元素和替换以及删除元素的操作有所不同。在增加元素的位置，我们点击视频上传选项，并不会弹出新的窗口， 让我们对视频进行选中内容来编辑，而是在上传好视频之后，下方上传需要新增元素的参考图， 然后使用提示词描述的方式来告诉 ai 在 视频当中的什么位置添加什么东西。例如这里当前的功能已经提前写好了框架，我们只需要填空就行了，基于视频中的原始内容，以自然生动的方式将图片中的什么，这里 我们写狗融入到视频中的什么，这里我们写位置，比如写猫的旁边，在写好之后就点击生成，一段时间后视频就生成好了，我们来看一看效果如何吧。可以看到，虽然在体型上不是特别匹配，但也成功的让这只狗 出现在了猫的旁边。总结来说，在使用多模态编辑时，确实可以将视频当中原有的内容进行元素替换、增加或者删减，但实际呈现的效果虽然说并没有太糟糕，但也会出现在比例和画质上的问题， 其中的主要原因也受限于当前的功能只能使用一点六的视频生成模型，我们只能期待将来会有版本标号更高的模型能够使用这个功能获取更好的效果。 同时也建议大家在进行画面的元素替换、增加或者删减时，尽量先使用图片生成功能对画面当中的元素进行替换、增加和删减，再使用视频生成功能重新生成视频画面，这样不仅得到的画质更加优秀，效果更加自然， 同时也能减少生成视频所消耗的成本。以上就是关于可灵 ai 中关于多模态编辑相关的操作，如果觉得本期视频的内容对你有帮助，也不妨点赞、关注、支持一下，我们就下期视频再见！

极梦更新 c 等四二点零了！今天手把手教你免费使用，三分钟就能做出一条质感很高的 ai 视频！ 直接打开手机或者电脑搜索极梦 ai， 进入官网，用你的抖音账号一键登录，进去之后选择视频生成，在模型选择里切换到 c 等四二点零。这个版本很多做视频的博主都在用，效果比上一代强了不少。 你可以上传你想衍生的手真图或者参考图，在输入框上打上你想要的画面描述，点击生成，等大概两三分钟，你的视频就做好了。 看这个质感，以往需要超高预算或者超专业团队才能完成的画面，现在 ai 直接帮你搞定。 那重点来了，吉梦现在每天会送给你六十六个免费积分，生成一条四到十五秒的视频，消耗积分在二十到七十五之间，每天至少能免费出一条，手气好还能出好几条！这波操作，赶紧关注收藏别走丢！

逼自己一个月练完，其实你很会集梦 ai 全一百集存下吧，真的很难找全的。欢迎大家收看二零二六年全新制作的 ai 视频制作系统教程。在制作这套课程，我不仅翻遍了 b 站几乎所有的课程，甚至还去 youtube 观看国外的老师做的 ai 视频教学视频。总结下来，我发现百分之九十以上的视 频都整的鱼龙混杂，滥竽充数，而且很少有一步步带着你一起做，并且详细讲解某一种功能用法的教程。所以我决定摒弃所有的花里胡哨，用最原始、最直观、最纯真的方式呈现出来， 能让大家最直接、最快速的吸收，并且最大程度上的活学活用。所以我综合了 ai 视频的所有知识点，用更有趣味性的课堂表述，加上知识和实操相结合的实际案例，十三个月终于做出了这样的课程，让你真正体会到什么事每一秒都在疯狂输出知识点。我们这套课程会从基础片、 进阶片和项目实战片等三大方面来讲解基础片，让你快速弄懂各种 ai 视频制作的底层逻辑， ai 电影是怎么做的， ai 短剧是怎么做的， ai 动画又是 怎么做的，用最易懂的方式带你入门 ai 视频制作。接下来是进阶篇，你将掌握各种 ai 视频的制作具体招式，工具怎么使用，怎么控制角色的一致性，如何生成高质量的剧本、画面、场景、音效等诸多操作细节和使用技巧。我还会提供整套课程相对应的 思维导图，让大家不用来不及记笔记而烦恼。实战篇会手把手带着大家做商单，如 ai 电影、 ai 广告、 ai 宣传片等，让你真正的掌握一门技能，并且通过学到的技术运用到工作、生活、副业等各行业领域中， 从而帮助大家更好的应用市场的变化和 ai 技术的快速更新。最后会给大家一个小福利，课程视频中的所有素材， 脚本、分镜、关键词等，还有学习计划表，几十上百记素材，电子书和课件等等，只要你能想到的素材我这里几乎都有，评论留言六六六即可全部免费打包带走。相信我，这套 ai 视频系统教程将会是全网最齐全最易懂的小白专用课。如果你看到这里对你有所帮助的话，让更多想要学习 ai 视频的小伙伴看到这个视频， 恭喜你点进这个视频，不断通过这款 ai 动态慢系统教程，带你抓住二零二六年最大的风口，无需任何基础，全程通过 ai 即可进行创作。本套课程将从零基础开始，一步步带你解锁 ai 动态慢所需要的各个知识点。那我们废话不多说，现在就跟啊！ 那么从这期视频开始，我们就来讲解 ai 动画短片是如何制作的。其实想要制作一部完整的 ai 动画短片，它的核心逻辑和我们的传统动画片制作是一模一样的，但现在最厉害的地方在于有了 ai 的 加持，很多以前需要一个专业团队才能搞定的工作，现在你一个人就能够全 包圆了。那听起来很高深的一些专业知识，只要你学会借助 ai， 都可以在极短的时间内快速上手。一般来说，做出一个像样的 ai 动画短片，我们要走这么几个流程，第一步是写故事，包括构思剧本和拆解细分的分镜脚本。第二步是 也就是把剧本里的文字变成一张张精美的图片。第三步就是让画面动起来，把图片转化为视频。第四步就是搞定声音，利用 ai 的 环境音效、背景音乐，还有人物的配音等等等等。那最后一步就是把这些素材放在剪辑软件里，进行后期的合成。我知道很多新手同学看到这一长串的流程，可能 觉得有点头大，甚至想退缩啊，但大家千万不要担心，从今天开始，我会带着大家从最基础的如何利用 ai 写剧本开始讲解，一直到最后的剪辑出片。我会把每一个细节呢都给大家拆开了，揉碎了 你听明白。好，那么咱们今天从零开始，手把手教你如何从头亲手做出一个属于你自己的 ai 动画。这期视频我们先来讲解第一部分，如何利用大圆模型进行编写故事的剧本和脚本。我们都知道，一个完整的影视作品需要的是导演和编剧来帮我们赚写剧 本和脚本，但我们大多数人都不是专业的导演和编剧，因此我们想要获得一个好的故事剧本和脚本，通常需要借助 ai 大 圆模型进 生成，比如豆包、 china、 g p t 桌面等等等等。那此时如何向大云模型进行提问就非常重要了。对于我们新手小白来说，就可以先从这四个基本的要素进行提问，假设设定目标清晰，输入格式，结果质量向下公式化的提问才能够得到更有执行性的答案。比如现在我们就想生成一个三分镜的 ai 短视频， 一辆赛车在沙漠里飞驰。那根据刚刚的公式呢？我们就可以这样写，你是一个专业的影视分镜脚本专写师，擅长为 ai 短视频设计场景和镜头语言。请你帮我做一个十秒左右的视频脚本，内容是在广阔的沙漠公路上，一辆赛车在高速的飞驰。根据以下的具体要求，比如三分镜需要包括镜头类型、画面内容、动态描述 等等，要保证主体和风格的一致性。输出格式的要求有，镜头编号、画面描述、 ai 绘画提示词最终以表格的形式回答。我们先来探讨第一个要点，角色设定。这段提示词我们可以看到给定 ai 的 身份是影视分镜解析师，这是因为我们的核心问题是让它帮我们生成 三分镜的 ai 短视频，所以要让他在做短视频方面是一个专家，那他擅长为 ai 短视频设计场景和镜头语言。因此我们自己在向大语言模型提问的时候，如何给定 ai 身份，或者给他哪种身份是要根据我们的核心问题进行设计？那此时我们想要 ai 帮我们去做一个科普动态慢的概念，那我们就可以给他设定。假如你是 世界著名动画影视艺术专家，请你给大家科普一下什么是动态慢？此时他所给出的回复是动态慢的核心定义，动态慢的关键特征，以及动态慢与动画漫画的核心区别。这些内容所给出的格式是非常专业的。那我们换一种角度问 同样的问题，大家可以对比一下差异，假设你是一个脱口秀演员，请你帮我科普一下什么是动态漫。可以看到这里所回复的内容就和刚刚有一定的差异，是以更加接地气且通俗易懂的方式来介绍动态漫的。这就是我们给 ai 设定不同的身份，那么 ai 给我们的答案也会有一定的差异，它会从不同的角度，不同的专业做出不同的回答。 第二点，目标清晰。这里并没有什么特殊的技巧，我们需要做的就是简单明了的把我们的核心问题发给 ai 即可，就比如请你帮我做一个十秒左右的视频脚本等等。那如果没有今天我们所讲述的提问框架，大家大概率也是会这样去提问。向后边的一些具体要求牵扯到了比较多的专业名词， 如果大家看不懂没有关系，后边我们会给大家一一的进行讲解。我们再来看第三点，格式输出。我们在我们没有进行格式限定的情况下， ai 依然给我们的答案是分条列出， 条件清晰的，但要做脚本，需要输入的类目会非常的多，因此用表格的形式会更加一目了然。我们来做一个对比，请你帮我做一个十秒左右的视频脚本，内容是广阔的沙漠公路上，一辆赛车在高速飞驰，这是我们不做格式限定得到的答案输出。 那如果我们再加上输出的格式要求，镜头编号、警别时长、画面描述、 ai 绘画、提示词旁白，并以表格的形式回答，那这个时候我们的提问方式得到了答案，就会更加的专业，并且更具实用性，这就是 ai 限定输出格式的作用。我们再来看最后一遍 结果质量。结果质量这个重点对于以上三个点来说呢，显得就没有那么的重要了。在 ai 还没有如此强大的时候，我们每一次的提问都需要提醒 ai 生成一些高质量的回答。比如我们在做图片提示词的时候，需要提醒 ai 生成四 k 的 画质啊， 摄影镜头啊等等等等。那我们在做文案性的工作的时候，需要提醒 ai 回答的简明扼要啊，逻辑清晰啊等等等等。但对于现在的大语言模型来说，我们的这些结果质量提示就显得有些多余了，因为 本来 ai 给我们的答案就已经非常的好了，因此结果质量只有在我们得到了答案不太满意或有所纰漏的时候，再去提醒，再去作答即可。我们下面就回归到本节课的主题， 如何让 ai 来编辑剧本和脚本，这里我们已经提前准备好了，一起来看一下具体的内容是怎么样的。首先要明确一点，剧本和脚本是不同的，可以看到在这里我们分成了故事的剧本和脚本。在剧本方面，我们点击 查看，可以看到它更像是一则故事的直观的解释，只是顺着观众的正常思路来讲述一则普通的 故事。而脚本则不同，它的内容会更加的繁琐复杂，包括了警别场景等等。对于画面内容的描述以及发生的时间，它更像是一本在制作这个完整故事影视作品时的一个指导规划书，告诉我们在拍摄这一段时 应该注意些什么，按照什么样的方式去制作？那么了解了故事的剧本和脚本的区别，我们再回到刚刚的内容，来看一下具体的提问方式是怎样的。可以看到这里同样满足了提问的四要素。首先第一点给 ai 设定身份，你是一个经验丰富的动画电影制 做导演，这句话就给 ai 设定了一个经验丰富的动画导演身份。下面是提要求，现在我需要你写一个动画电影短片的故事剧本，白鹤仙子的传说。这句简单的话提出了我们的要求，是写动画电影短 的故事剧本。而第三个部分就是给回答设定格式，要求是三 d 国漫风格以写故事的方式提供给我，以便于我能快速的了解故事内容不超过四百字。而在下面我们生成脚本的时候呢，可以看到就没有再给 ai 设定身份了，因为通常来说呀， ai 大 元模型是有关联上下文的能力的，那我们在第一句话中已经 给他设定了一个经验丰富的动画导演身份，所以默认在后续的提问中，即便不再单独的设定身份，这个身份也已经贯穿整颗对话了。到这里大家可能会有一个疑问，那就是既然我们生成的分镜脚本能够直接告诉我们 在真正制作短片时，该在什么位置，什么样的描述，设定什么样的时间，为什么还需要让 ai 生成一个故事的剧本呢？这个道理其实很简单，作为一个导演呢，也就是我们自己要制作出一个完整的故事的剧本呢？这个道理其实很简单，作为一个导演呢，也就是我们自己要深入对故事有一个清晰的认识，知道故事当中的出场人物，故 故事的情节。所以相较于永长的脚本而言，一则故事的剧本能够让作为导演的我们像阅读一个短片故事一样，快速的了解整个故事都发生了什么，这样在制作的时候才能够更多的去打磨这个故事的细节，了解故事的前后逻辑。其次，我们先行编写的一个故事剧本， 也能够十分方便的对故事剧本当中逻辑不通或者不够精彩的需要修改的部分进行提前修改。那在修改好之后，再让大家用大语言模型参考修改后的内容，再来生成更加完善的脚本，以此来降低后续修改的成本。毕竟修改一个简短的剧本要比修改一个永长的脚本要方便得多。在生成一个 ai 动画故事短片时， 大家可以看到开头我们所展示的动画短片在时长上都不是很长，通常一两分钟，所以这里生成的次数也非常的重要。通常来说，四百字的故事剧本对应的就是两分钟左右的 ai 动画短片，所以大家可以以此为基础，在设定 ai 回答时来设定一下生成的次数。此外，我们在设计脚本要求时，实际上是为未来的 ai 绘画流 下一个伏笔，很多格式上的约束，核心的目的都是为了让后续的图片生成更加的流畅，所以大家在向 ai 提问时，不妨换位思考，如果我们要用这段话去生成一个图片，那 ai 需要知道些什么？基于此， 我们在指令中强制要求，包括警别警号、场景绘画、提示词等等等等，这些细节直接决定了分镜的还原度。更重要的是，我们仿佛强调 ai 的 描述要客观直观，避免文学化的修饰。如果你深入使用过 ai 绘画工具，你 就会发现那些充满意境的小说话表达往往是致命伤，比如长城宛如巨龙， ai 呢？可能会画出一条龙来，那这就是语义误读导致的翻车现场。为了保证分镜脚本的实用性，我们必须用最平实的语言去 结构画面，摒弃误导性的一些修辞。当然，在追求绘画效率的同时，我们也不能忽视脚本本身的专业属性。即便我们不是职业的导演或者编剧，也应该要求 ai 输出的内容具备脚本的基本骨架与核心要素，这样生成的作品才不只是零散的描述词堆积而成的作品，而是一份具备 句式完整性、能够真正落地的执行性专业脚本。最后，让我们对本期视频的核心要点进行一次深度的梳理。首先，我们从宏观角度给大家讲解了制作一部 ai 动画作品的全部流程以及炼录。这不仅是本节课的开端，更是我们后续系列课程将要逐一解析深度攻克的技术地图。 那本节课的重头戏呢？在于我们详细的拆解了如何利用 ai 大 元模型编写出高质量的故事剧本与分镜脚本。我们重点强调了与 ai 深度对话的一些核心方法论，就是提问的 要素，角色设定、目标清晰、输出格式、结果、质量。那在实战环节中，我们不仅成功的驱动 ai 生成了可落地的剧本脚本，更从专业的角度对什么是剧本，什么是脚本以及他们的实际创作中各自承载的功能进行了一个深度的分析以及 取本。那希望通过这些理论与实测的结合，大家能够真正的理解并掌握 ai 创作的底层逻辑，为接下来的分镜生成打下一个坚实的基础。好了，以上就是本节课的全部内容，如果对你有所帮助，还请多多支持三年以下本套教程 用到的 ai 脚本，提日词运镜、关键词库，还有所有免费的 ai 工具，我都会整理放在下方置顶评论。下期视频我们来学习如何根据生成好的剧本脚本来生成分镜图片，这就是 整个制作环节中最花时间的部分，因为它不仅要生成图片，还包括了设计故事当中各种事物的形象，以及如何保证角色前后的一致性，如何对生成不满意的图片 进行修改等等等等。那我们就下节课再见！大家好，在上节课中，我们学习了使用 ai 大 语言模型生成剧本和脚本，那么这节课我们就利用已经生成好的剧本脚本来进行分镜图片的生成。制作 ai 视频时 先图后影的图声视频模式是确保创作可控性与成本效率的核心策略。在实际的商业化生产流程中呢，直接利用文声视频往往会伴随着极高的随机性，可能导致半数以上的生成结果都无法达到商用的标准，从而造成高昂的时间成本与算力资金的浪费。为了避免这种开盲盒 的低效率输出，资深的创作者通常会先精细的打磨分镜图片，利用静态图像为 ai 提供明确的视觉参考、光影构图以及主体特征，再通过图声视频进行动态的一个转化。这种工作流程呢，将创作重心前置此图片生成阶段成为了决定我们视频成败的关键流程， 也是我们最值得投入精力的一个环节。在正式开启 ai 绘画之前，我们必须要建立起角色先行的创作意识，就是说，通过严谨 造型设计来将整个故事注入灵魂。每一个完整的去式时空呢，都离不开核心人物和事物的支撑。因此，前期准备的第一步就是将剧本中的文字转化为具象化的角色造型方案。 在实际的教学案例中呢，生成的脚本通常会给出基础的视觉线索，比如我们上节课提到的角色姚双，其特征呢，被定义为白鹤仙子、 水墨风飘带飞舞、雨光环绕、雪肌银发、东方仙女。此时呢，如果甲方没有给出特定的原话稿，或者我们自己处于创意发散阶段，就可以直接通过精准的提置词指令，要求 ai 按照脚本的逻辑输出该角色的全身正面视 角。在这个过程中，我们需要明确规范角色的造型以及整体视觉风格，从而快速获得一套标准化、可延伸的角色出形象设计。这不仅能够极大的提升我们后期的创作效率，更是为 后续保证角色一致性打下了一个关键的基础。当然，除了根据脚本当中已有的简单描述对角色造型进行设计之外，我们同样可以根据自身的想法来单独设计角色的造型，比如人物 没有发注啊，可能披头散发的状态，或者说是短发这些内容呢，我们可以直接通过正常的描述来告诉 ai， 就 可以生成对应的结果。 我们前期的第二大核心呢，在于必须对故事画面风格进行全景和定调。我们要知道，任何一部成熟的影视作品， 视觉语言的核心竞争力都源于美术风格的前后一致，我们绝对不允许呢，作品在前期呈现的是写实风格，而到后期呢，却又毫无逻辑的突变为三 d 的 风格，那这种割裂的感觉呢，是创作的大忌。因此我们需要在一开始呢，就利用题时词来 来对未来的画风进行永久性的固定。就拿当下这个案例来说，当我们在生成角色时，明确植入高精度三 d 建模风格或者三 d 国漫风格等等这些指令，我们所得到的就不再是那些拥有真实毛孔与写实比例的真人形象了，而是呈现出一种接近 院线级的三 d 动画电影的角色质感。那这种风格化的预设呢，是直观重要的，确保我们在后续的生成所需要的画面都能严格的遵循这个 美术标准。那么问题来了，如果我们看中了某张图片的美术风格，但自己呢又抓不住重点，不知道该用什么词去描述它，咱们该怎么办呢？那其实呢，操作是非常简单的，我们可以直接去抄作业加精细化的一个思路。 比如我们现在来到吉梦 ai 的 首页，这里呢有很多优秀的作者生成的作品，如果我们觉得其中某一张图片的视觉感觉哎，特别符合我们的胃口，就直接点开这张图片看大图。 我们注意右侧，这里明明白白的给我们展示了作者生成这张图时的用的原始提示词，我们直接可以动手把它复制下来，直接来到我们的豆包 ai 对 话框里给它粘贴上去。记得我们按 shift 的 同时呢，去加上回车键，就可以另起一行， 不然的话我们就直接给发送上去了。这个时候我们给豆包 ai 下一个指令，跟他说帮我把这段词里的具体描写，什么人什么事或者什么环境氛围的话全部删掉，只帮我留下跟美术风格、画面质感相关的关键词， 那我们点击发送大家可以看。这样一来，我们就非常丝滑的从别人的作品里把那套风格给提取出来了，直接就可以用到我们自己的创作里。当然了， ai 帮我们提取出来的风格词呢，未必是百分之百的精确答案，咱们拿来用之前呢，先要亲自过一道人工筛选的关卡，比如说我们在刚刚提取出来的那对词里，可能会混进去一些属于摄影机位的警别描述，跟风格描述呢，其实是没有半毛钱关系的，那咱们在使用之前呢，最好是先把这些干扰项给删除掉。 接下来咱们再来实操一下，把刚刚洗干净的风格词，配合上咱们自己新的构思内容。比如描述一个古风的帅哥正在御剑飞行，再加上一些近景特写的描述，一一混在一起生成一组图片，我们一起来看一下这个效果， 大家可以看到最终跑出来的这张图，它的光影质感和三 d 的 味道是不是和刚刚咱们参考的那张大神的图片有些相似了呢？不过这里我们还是要给大家打一个预防针，因为咱们生成的主体变了，有时候美术风格在最终的呈现上很难做到绝对的完美， 所以大家在参考的时候一定要灵活，根据自己对画面的理解，多去微调提示词，不断尝试，直到它完全符合我们脑子里想要的画面为止。 那么回到豆包 ai， 我 们继续承接之前的内容，在设定好角色也就是姚爽的形象之后，我们自然要继续设计画面当中出镜比较多的仙鹤的形象。 这里我们就继续向豆包提出要求，用相同的风格生成脚本当中提到的仙鹤，可以看到最终生成的效果呢，也是非常出色，成功的生成了仙鹤的形象。当然大家同样可以靠自己的想象来描述仙鹤都有什么样的特征。 既然我们已经把人物造型和美术风格这两个基础给打好了，那接下来的重头戏就是如何通过精准的提示词，把脚本里每一个分镜的镜头给实实在在的变出来。想要画面，听你的话，我们必须要掌握一套专业的提示词万能公式，我把它归结为核心的六大维度，首先是警别，你是要特写 近景、中景还是远景，这决定了观众看画面的视角远近。第二是主体事物，也就是画面里到底有什么，比如我们刚刚设计的姚双和仙鹤，还有他们所处的具体环境。第三点非常关键，就是时间光线， 白天黑夜雷雨天气的光是完全不同的感觉，而且你要学会描述光的方向是柔和的，正面光还是很有故事的，侧面逆光，光线选对了，人物的情感瞬间也就拉满了。第四呢，就是色调的控制， 我们可以直接定冷光调，或者告诉 ai 要某部电影的经典影调，比如轿夫的那种身随沉稳的复古感。第五呢，是构图的逻辑， 咱们是选择稳重的对称构图，或者说是灵动的 s 型构图，还是延伸感的水平构图，好的构图能够让画面自己说话。那最后呢，就是画面的质量词，像什么胶片颗粒质感、 电影级光效、十六 k 超清等等等等。这些词呢，就像是画面的磨皮滤镜，能够瞬间拔高生成的结果和我们商业化的质感。 接下来呢，我们来深入探讨一下提示词的描述技巧。这里呢，第一要义就是必须要做到极致的直观与客观。大家一定要扭转一个观念， 写 ai 体式词和我们上写写作文写小说是完全两码事。在文学创作里，我们追求修辞的意境和华丽的词藻，但在 ai 绘画的逻辑里，过多的修饰词往往是噪音的存在，那我们极其容易导致 ai 误判我们的核心意图。 举一个典型的翻车案例，比如上节课我让大家描述的长城宛如一条巨龙，那么在文学意境下呢，这是非常壮观的一个场景，但你让 ai 这种直脑筋，大概率他是听不懂你的比喻的，他很可能呢，就真的生成一条巨龙盘握在山上，而不是你想要的长城建筑的本质。 再比如，我们描述鲤鱼跃出水面，飞的很高，像长了翅膀一样，你的本意呢，是想形容跳跃的高度，但结果呢，大家可以看 ai 直接理解成了字面意思，给这条鱼真的安上了一对翅膀，生成了一个不伦不类的怪胎。所以说呢，我们在 ai 沟通的时候呢，千万别搞那些花里胡哨的比喻词，要学会最直白最干的物理语言去 描述画面，告诉他画面里到底有什么，而不是他像什么，这样才能保证咱们的费片率降到最低。咱们再来看提示词描述的第二个核心要义， 脚本只是辅助参考，真正的画面拆解必须靠我们自己的独立思考。现在 ai 视频教程满天飞， 有些教程呢，会误导大家，直接说把脚本当中的描述文字呢，复制粘贴过去就可以直接出片。那咱们实话实说呢，这种做法呢，其实是非常业余的，因为脚本的描述里经常会堆积很多同一个镜头下根本没有办法兼顾的信息。咱 们就拿第一个镜头做例子，脚本里写了超广角镜头下根本没有办法兼顾的信息。咱们就拿第一个镜头做例子，脚本里写了超广角镜头下根本没有办法兼顾的山峰之上 么？仙鹤优雅的身影呢？穿透金色的晨曦？大家可以动脑筋想一想，如果我们拍的是一只仙鹤的超广角镜头，那像细节处他身体穿透的晨曦，这仅仅是几个像素的事情， ai 怎么可能会在保证原 景或者广角的情况下，帮我们把这个透光晨曦的质感给刻画出来呢，这就是视觉上的一个矛盾，所以咱们在生成时不能当搬运工，还要当一个导演。那像这种情况呢，我们至少要把这个脚本呢拆分成两个画面，第一个镜头呢就是仙鹤飞翔的全景图，第二个镜头呢才是仙鹤翅膀透光的一个近景特写图。 所以我们要养成一个习惯，拿到脚本之后呢，先在自己的脑海中过一遍，形成一个具体的画面感。更多的时候，我们要脱离剧本的文字束缚，根据自己脑子里的构图，用刚才直观的语言去描述它。只有这样呢，我们才能避开逻辑冲突的坑，生成画面才能够真正具备电影级的修饰质感。 第三点就是 ai 目前的能力有限，有时需要适当的修改提示词描述内容，或者在生成好内容之后，我们根据剧本和脚本进行一定的更改， 留这一段让白鹤与妖怪进行战斗，他释放出神圣的能量，画面剧烈的晃动。如果大家有一定的 ai 视频生成经验的话呢，会发现这一句话当中所描述的仙鹤打斗场景，在 ai 视频片段的生成中其实是非常难制作的。 首先他打斗的细节没有描述，其次仙鹤的肢体控制是非常僵硬的，所以这里我们不妨直接让仙鹤化为人形的姚霜去和怪物施法， 这样人物施法的动作会非常的流畅，并且呢更加符合逻辑。因此再遇到类似的情况，可以先尝试按照剧本当中可能会相对复杂的表现去生成，如果我们做不出来的话，再考虑更改为更加简单的画面。第四个题，日词描述技巧，就是有角色说台词的画面时，尽量 用近景正面镜头，这同样是我们将来给角色对口型进行考量在即梦 ai 当中呢，给角色对口型 用的是数字人的功能，他首先需要我们上传一个视频或者图片，再添加对应的配音。当我们需要对口型的人物是一个远景人物并且非正面镜头时，此时对口型失败率是非常高的，要么效果会非常的不明显。 比如说我们来看这段视频，可以看到，虽然说生存的画面人物的嘴部依然是有动态的，但是整体的表现效果会非常的一般， 人物的身体呢，也会伴随说话而出现不自然的动态效果。我们再来看这个人物近景特写对口型的画面，可以看到此时生成的画面，人物的口型和台词就十分的匹配，并且呢面部的动态表现也会更加的清晰。 所以当我们遇到有角色在说台词的画面时，就可以尽量使用近景正面镜头，以获取更好的对口型效果。我们最后再来看图片生成之后的修改技巧。在通过纹身图生成图片时呢，很多情况下并不能一次性生成让人满意的效果， 但也许生成的图片百分之八十是满意的，剩余的百分之二十呢，相比于重新生成一张图片和进行后期修改是性价比更高的选择。或者有时候我们需要表达一个很长的镜头，以此来表现画面的时间流逝或者是人物的一连串动作。 所以我们首先来看第一点，固定镜头下长时间物体运动的表达技巧，这里就包含很多方面了，比如我们现在想要表达一年四季的变化，那么在生成好人物的状态之后呢，我们就可以直接让 ai 大 语言模型帮我们固定画面当中的人物构造和构图， 但只改变画面当中的四季。比如我们首先生成的第一张图片呢，是类似于春季或者夏季，在提示词中，我们要求将上传图片的季节改为秋季，其他的部分保持不变，此时我们就获得了人物在秋天的画面。那同样的道理，我们继续描述将人物的季节呢改为冬季， 其他的部分保持不变，那最终呢，就成功的将图片改为了冬天的季节。有了这些图片之后，我们首先使用首尾针或者多针生成的方式，可以生成一组人物从春天到秋天再到冬天一直在这个位置的景象， 以此来表现人物十分勤勉，十分坚毅的镜头片段效果。当然，除了描述季节之外，我们还可以描述将人物改为某种姿势，在人物的身边添加某些事物，减少某些事物，其他的部分呢，保持不变，相信大家可以举一反三，我们就不再多赘述了。 第二个图片修改的技巧呢，就是如何在保证造型和风格一致性的条件下，修改环境和状态的技巧。其实这一点大多数情况下我们不需要特意去保持，因为呢， ai 大 元模型在升图时呢，是有上下文关联的功能，比如说我们刚刚演示的 格式中，只描述了鲤鱼跃出水面飞的很高，就像长了翅膀一样。本身的意图呢，是想单独生成一条跃出水面的鲤鱼，但得益于 ai 大 圆模型能够关联上下文的能力，他依旧认为我们是想要基于上面的画面来进行新的修改， 而且可以看到生成的结果在美术风格上同样保持了上图的风格一致，所以很多情况下我们不太需要单独的提及要保持的画面风格一致，所以很多情况下我们不太需要。我们上传了一张参考图片 生成的结果和参考图在造型上的美术风格不相同的情况，在遇到这种情况的时候，该怎么解决呢？最好呢我们就更换一个图片生成平台， 那在使用不同的图片生成平台时呢？其实每一家所使用的生成模型呢，都会有所区别，有些生成模型呢擅长于写实风格，有些擅长于绘画风格，有些模型这个角度生成的不好，有些模型按这个风格生成的不好。这些呢都是很常见的情况。所以说大家在对图片内容进行修改时呢，一定不要一棵树上吊死。 如果实在生成的不好，除了用极梦 ai 或者豆包平台之外呢，我们也不妨尝试其他的平台，比如说可令 ai 或者像开源的 context 的 模型， flex 模型或者 banana 模型的工作流都是可以的。 现在我们可以来到 running hub 上搜索 banana 的 模型工作流，其基本的功能呢就是图片编辑在左侧图像输入窗口将刚刚未能在豆包上生成成功的人物造型进行上传。在提示词的描述当中，我们描述需求，这里我们就输入和刚刚在豆包上一样的提示词， 根据刚刚图片的人物特写生成生气、拍桌子、愤怒的表情。而比例方面我们修改为十六比九，然后直接点击开始生图，可以看到一段时间后图片就生成好了，整体的生成效果还是非常出色的。 我们将在豆包上面生成的人物造型放在旁边，同时将原版的人物造型参考也放在旁边，可以看到对比之下，显然使用 banana 的 模型工作流能够生成人物造型更加统一的画面效果。 当然在豆包上大多数情况下也是直接可以修改的，只是偶尔出现一些问题，所以届时不妨尝试一下其他的平台，在保证人物造型和美术风格情况一致的情况下，改变环境和画面当中的事物形态。 最后我们来简单总结一下这节课，我们讲解了图片生成的相关知识，包括前期的准备、提日词的结构、提日词的描述技巧和图片修改技巧，这些知识能够帮助大家在生成分镜图片时，更容易的生成出理想的画面。 好了，以上就是本节课的全部内容，如果对你有所帮助，还请多多三连支持一下大家在实际操作时遇到任何问题也非常欢迎在评论区留言，我会尽可能的回复大家所有的问题。课程相关的 ai 资料也已经打包好放在置顶评论区，那我们就下节课再见吧！

提示词该怎么写？只能是用这种十五秒的尝试，给我滚！哈哈哈哈，这可是你们让我走的 啊！共赢盟主归位，我们等这刻太久了！今天我们就用一个视频彻底说透 cnds 二零中提子词的写法，虽然你用大白话也能做出不错的视频，但当你掌握了提子词的写法，就可以更准确的跟大家交流。 首先在即梦里上传我们确定好的角色和场景。提日词的格式是风格加角色加场景加分、镜头。单独再看这四个部分，风格里面包括类型、视觉质感、镜头语言、情绪张力。 以视频为例，类型武侠剧，根据你的需要，也可以是悬疑、恐怖、国产爽剧等等。 视觉质感，电影级光影也可以填二 d 动漫风格、国风、水墨质感等镜头语言，极致的面部特写，也可以是快速剪辑、手持运镜等情绪张力， 情绪大开大合。也可以是角色表情夸张、歇斯底里、爽点密集等。如果你想让效果立竿见影，你甚至可以再加一个参考作品，比如参考黄飞鸿的打斗和将来的美术 角色这一块包括身份、性格特征参考图，如果有标志性的动作，也可以加上。以视频为例，被羞辱的男主艾特参考图，尖酸刻薄的老傅艾特参考图，被羞辱和尖酸刻薄就是对角色的描述，男主和老傅就是角色的身份。 这里指定后，下面进行镜头描述的时候，只用说名字即可，就不用再次引用场景，包括场景名称加参考图。以视频为例， 一处古色古香的建筑庭院艾特参考图，你剧情中有几个场景，你就指定几个，我们再看分镜头的描述总得遵循时间加镜头号、加画面描述加动作加音效。以视频为例， 时间轴零到五秒。镜头一画面描述，庭院内，老妇当着众人的面将包裹狠狠摔在男主胸口，周围宾客哄堂大笑。 动作，老傅手指男主的额头。音效这一块，如果你提过文字让 ai 配音，就写对白口型指导或者台词口型加配合。要说的文字加台词口型的目的是强制告诉 ai， 这个脸要精确对上这句话。 如果你是自己上传音频，就不用加这句话。后面两个镜头的书写方式与此相同，就不再赘述。写法可以灵活调整。这条视频只是给大家一个可直接套用的标准思路，就按这个结构写，你也能一键生成高质量十五秒长视频。