做作业1周前
《Luv Letter》是日本作曲家Tsukino Sora的作品,由DJOkawari重新remix,于是就有了现在家喻户晓的《情书》。DJ Okawari大家一定很熟悉,粉丝们总是亲切的称呼他为“碗叔”,碗叔最著名的作品应该就是《花之舞》(Flower Dance)。 其实听音乐的人真的不需要很懂音乐,好的音乐可以让人很自然的带入到自己的内心世界。有的人刚刚失恋需要释怀过去,有的人工作报告写的头疼需要独处放松,也有人被生活琐碎缠身需要片刻安宁..当你翻遍了手机都找不到一个合适的人倾诉,当你想放声大哭却找不到一个合适的肩膀依靠,豌叔的歌曲就像一个洞穴,让失落的人们躲进去歇息一会儿。脆弱的琴声,加上炽热的鼓点,我觉得任何一个人都可以在Okawari的旋律中产生共鸣。还记得第一次去上Meditation课的时候,教练就告诉我们,冥想的关键就是在于深呼吸。专注呼吸,随着音乐的起伏,很多被自己隐藏起来的情绪在身体里蔓延,仿佛看到了过去发生的种种.…那种感觉真的很神奇。所以听这首曲子一定要戴着耳机,闭上眼睛,然后让大脑尽情的放空。 ...... 现在从技术层面上来谈谈这条曲子。Luv Letter的前奏很缓慢,主旋律开始后掺杂了俏皮的节奏,变得明亮活泼,然后到达高潮,最后又回归安谧恬静。曲子难度不大,即使是初学者弹这条作品,在练熟悉的情况下,也可以轻而易举地把它弹的好听。有两点我觉得需要注意的是: 1.整首曲子的主旋律基本都是遍布在钢琴的高音区。高音区的击弦发音都是清脆透亮的,如果手指触键方式单一,很容易会导致每一个音符听起来枯燥无味。如果想要弹出空灵飘渺娓娓动人的感觉,需要很慢很慢的练习,且一边练一边要仔细听不同触键力度、速度、深浅而带来的音色变化,同时还需要眼睛监督自己的手腕和手臂放松的状态。还有一点需要补充的是,原曲中钢琴和鼓点的节奏是需要完全一致,不可以有任何渐快或者渐慢,但在钢琴独奏的时候若把节奏卡的太严实反而会显得死板。所以在每一个乐句结尾的时候可以稍微拉宽,如同唱歌换气一样,多一点恰到好处的延缓反而会听上去更自然,更深情。更不应该为了模仿原曲中鼓点带来的节奏感而左手刻意加大量的和弦伴奏,导致听上去很突兀而失去美感。 (文案来自b站BiBiPiano)#钢琴#男高#情书#我要上热门🔥
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Eduardo Terrazas|色彩与几何的宇宙 🍸本书介绍的是聚焦墨西哥当代艺术奠基人爱德华多・特拉萨斯(Eduardo Terrazas)的艺术书籍,探讨几何与宇宙秩序之间的深刻对话,以及对“无限”边界的诗意艺术探索。它以“几何属于每个人”为核心前提,打破传统艺术解读的局限,为领略特拉萨斯令人惊叹的创作提供了全新视角,更邀请五位知名作家从多学科维度,对艺术家自1974年起持续创作的核心系列“结构的可能性”展开深度剖析。 💧本书详细呈现了“结构的可能性”系列的独特魅力——作为其中子系列的“宇宙”,延续了整个系列色彩斑斓、充满趣味的艺术特质,截至出版已包含超过590件作品,是特拉萨斯毕生艺术探索的浓缩。艺术家通过作品的微观世界,寄托了对宇宙本质的永恒好奇,既展现了对宇宙结构的深度追问,也暗含着人类对世界混乱背后潜藏内在理性的深切期盼,其视觉表达的核心,正是源于几何语言与墨西哥土著维乔尔族塔布拉鼓技法的巧妙融合。 ✨本书由Hirmer Publishers于2023年推出,详实篇幅兼具视觉冲击力与学术深度:既收录了特拉萨斯系列作品的精彩呈现,又汇集了多学科专家的解读精华,既适合艺术爱好者沉浸式领略几何艺术与宇宙思考的碰撞,也为艺术研究者提供了探讨“传统技法当代转化”“几何与哲学关联”的重要文献,是一部兼具收藏价值与学术意义的优质艺术读本。 #绘画 #画画#几何#色彩 #哲学
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Daniela Gregis 2026春夏米兰时装周女装发布 会 Daniela Gregis | Spring Summer 2026 | Milan Fashion Week Daniela Gregis 2026春夏系列在米拉贝罗别墅(Villa Mirabello)盛大发布,营造出一种诗意而又奇特的氛围,服装既是画布,也是姿态。Marta Bortolotti延续了母亲品牌的理念,以层叠和出人意料的并置手法诠释本季作品,将看似难以融合的材质和纹理巧妙结合,最终在对比中达到平衡。甚至连脸上和脚上都涂满了黏土,将这种触觉探索延伸到了服装之外。 该系列延续了Gregis标志性的褶皱面料,并将其运用于裙装、裤装、头饰和包袋等单品中。中性色调占据主导地位,但亮粉色和火焰红的突然点缀打破了整体色调的单调,为造型的变换增添了节奏感和亮点。鲜艳的玫瑰色调贯穿始终,与大地色系形成鲜明对比,为整个系列注入了奇思妙想与浓郁情感。 从不对称的鞋履(以一种戏谑的方式拒绝统一)到别具一格的头饰,配饰在品牌独特的语言中扮演着重要的角色。这些细节与其说是装饰,不如说是设计师理念的体现:不同的元素可以共存,无需强行拼凑。 这场秀以缓慢的节奏穿梭于别墅的各个房间,营造出一种冥想般的氛围,每位模特都展现了群体中独特的个性。贝内黛塔·巴尔齐尼的亮相再次印证了她与这座别墅的持续对话,体现了格雷吉斯所推崇的深邃智慧和独具一格的美。 最终呈现的是一个反抗传统、拥抱不完美、独树一帜的服装系列。褶皱的面料、不协调的鞋履以及出人意料的色彩碰撞,共同构成了一种独特的语言,脆弱化作力量,不规则转化为优雅。这个系列巩固了格雷吉斯作为一位将不完美转化为永恒精致的设计师的地位。 #DanielaGregis #米兰时装周 #ootd穿搭 #小众设计感 #出游穿搭
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人性的呐喊与反抗~平克·弗洛伊德《迷墙》选曲《Mother》 英国著名摇滚乐队平克·弗洛伊德1979年发行的专辑《迷墙》(The Wall),是二十世纪以来最具影响力的概念专辑之一,也是一部融合摇滚乐、叙事性与社会批判的宏大作品。专辑以主人公“平克”(Pink)的成长轨迹为主线,探讨战争创伤、教育僵化、家庭压抑、精神异化等主题,并通过“墙”隐喻国家、制度等权威对人的束缚,揭示现代社会中人与自我、他人之间的隔阂。如果说美国摇滚民谣人鲍勃·迪伦在上世纪六十年代,以一首《答案在风中飘扬》对和平、自由与人性提出了世纪之问,平克·弗洛伊德的《迷墙》则是人性对无处不在的“墙”的反抗与呐喊。《迷墙》在音乐上前卫且极具戏剧感染力,而专辑曲目的整体现场演出和1982年的改编电影,进一步扩展了它的艺术维度,使其成为摇滚史上兼具商业成功与思想深度的里程碑。这里分享的《妈妈》(Mother),选自专辑2011年修复版。此曲出现在专辑第六首的位置,是揭示主人公心理创伤的关键节点,歌词中“妈妈,我应该建一堵墙吗?”(Mama, should I build the wall?)直接呼应专辑核心隐喻,暗示过度保护如何成为阻碍人格成长的“墙”的第一块砖。更深层次上,该曲不仅是对专制式亲子关系的批判,也隐喻战后英国社会对个体的规训。歌曲中母亲的形象既是具体人物,也象征国家、制度等权威对个人的塑造与束缚。这种双重性贯穿专辑,使《迷墙》超越个人故事,成为探索现代性下人的精神困境的重要音乐作品。#经典老歌 #欧美金曲#摇滚乐
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尼木. 爸啦和啊妈啦说:尼木是“麦穗”的意思 是藏文鼻祖吞弥·桑布扎种下文明的地方 这里的每一寸土地 都藏着时光酿就的宝藏 尼木的魂是“三绝” 是吞弥·桑布扎留给后人的智慧馈赠。吞巴乡的“藏香”是“雪域第一圣香” 柏木 藏红花 冰片等几十种名贵藏药研磨成粉 再用山泉调和 经水磨的慢节奏揉捻成条 晾晒时飘出的香气 能驱散感冒与阴霾 更能安定人心。塔荣镇雪拉村的“藏纸”最是坚韧 以五年才得一采的狼毒草根为料 经六道手工工序锤炼 无酸无蛀 能藏百年时光 僧人用它抄写经文 让信仰在纸上永久流传。 普松乡的“雕刻”则藏着万千世界 艺人的刻刀在木版上流转 既有宗教故事的庄严 也有生活场景的鲜活 西藏九成的经幡雕版都出自这里 让祝福随风飘向四方。尼木的美是山水与人文的共生 念青唐古拉山脉南端的“琼穆岗嘎雪山 ”主峰7048米 像位“智慧女神”守护着大地 山顶的积雪反射着莹白光芒 山脚下的五彩湖随季节变换衣裳 草原上风吹草低见牛羊 雅鲁藏布江的支流滋养着两岸的青稞田 春有冰融的清响 秋有麦穗的金黄。318国道旁的吞巴景区里,“吞弥·桑布扎”故居 藏文字博物馆静静矗立 赤朗峡谷的险峻与温泉的温润相映成趣 。“卡如村”的“核乡寻忆”让每个访客都能亲手触摸非遗的温度 “尼木” 这座藏着千年智慧与现代生机的小城 永远是我魂牵梦绕的家 等着每个归人 再赴一场香约 一场心约。 #སྙེ་མོ་བ་། @热门小助手 @上热门🔥🔥🔥
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一种复古、幽深的氛围在弥漫…… 这是一首法语歌,翻译成中文,名字就是《Gena and John(吉娜和约翰)》。歌曲唱的是吉娜和约翰之间的爱情故事…… 由法国著名歌手Gérard Darmon(热拉尔·达尔蒙)的迷人嗓音演绎,格外有故事画面感。Gérard Darmon是一名法国演员/导演/歌手,被媒体称为“女士杀手”。他出生于1948年,如今已是耋耄之年。但那极富磁性的嗓音,成熟沧桑的面容,让他依旧魅力不减。 曾有人这样形容他极富磁性的嗓音:他的歌声里有关于生活的坎坷,岁月的沉淀,爱情的无奈和透人心脾的深邃感。听他的歌,就像在品味一杯陈年的苏格兰威士忌,醇厚、劲足、圆润、绵柔。还带着一丝淡淡的烟熏味道,让人无限回味…… 整首歌的旋律低沉婉转,节奏舒缓,给人一种怀旧、浪漫且略带忧伤的感觉……传达出一种对过去时光的怀念,以及对某些人物和故事的追忆之情。通过对特定场景的描绘和反复的询问,流露出一种对未知故事的好奇和对曾经经历的感慨,情感细腻而深沉。 Gérard Darmon 以其醇厚磁性的嗓音进行演唱,情感丰沛,缠绵悱恻的情感表现得淋漓尽致,让法国风情自然地流露出来。他的演唱就像一位阅历丰富的长者在娓娓道来一个久远的故事,让人沉浸其中…… #梦幻音画欣赏 #一首爱的歌 #《Gena and John(吉娜和约翰)》#法国著名歌手Gérard Darmon#复古老钱风#我的创意制作
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杜蒙蒂埃与莱克西尔|扫描出来的艺术 🎨本书介绍加拿大艺术家迈克尔・杜蒙蒂埃(Michael Dumontier)与米卡・莱克西尔(Micah Lexier)的合作艺术作品《呼应》(Call & Response),这是一件通过电子邮件交换图像完成的独特创作。两位艺术家于2011年至2017年间构思了这项活动,核心源于他们对现成图像、线条画和旧书的共同热爱,以“视觉对话”的形式展开了一场跨越数年的艺术探索。 🧩本书清晰呈现了这场创作的趣味规则与演进逻辑:初始图像是矩形上的一个圆圈,此后每一幅作品都与前一幅形成视觉上的呼应关联;且所有图像均需从家中现有实物(如儿童书籍、技术手册、各类零碎物品)扫描获取,严禁使用网络图像。这种限定条件下的呼应式创作,最终以书中对开页面的形式直观呈现,每一页都承载着两位艺术家的创意碰撞。 🌠本书作为2013年涅韦斯出版社版本的扩充第二版,内容更为丰富详实,完整收录了杜蒙蒂埃和莱克西尔之间196次艺术对话。这些对话既充满巧妙的创意构思,又带着竞争性的趣味张力,更不乏迂回曲折的思路转折,既展现了两位艺术家的默契与才情,也为读者提供了沉浸式感受“合作创作”魅力的独特体验,是一部兼具创意性与观赏性的艺术读本。 #艺术#图像#线条#绘画 #艺术在抖音
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Sol4天前
《Love The Way You Lie》 中文名《爱你说谎的方式》是美国说唱巨星Eminem与巴巴多斯天后Rihanna于2010年合作的一首探讨复杂、痛苦亲密关系的现象级单曲,它不仅是商业上的巨大成功,更因其对家庭暴力的深刻描绘而引发了全球性的社会讨论。 1.详细信息: 🎶发行时间:2010年6月 🎶音乐风格:嘻哈、流行说唱、节奏布鲁斯 🎶词/谱曲:Eminem, Skylar Grey(创作了副歌旋律)等 🎶制作人:Alex da Kid 2.MV所描述的意义与深层分析 🎶这首歌的音乐MV由约瑟夫·卡恩执导,邀请了演员多米尼克·莫纳汉和梅根·福克斯出演 🎶核心主题:暴力循环与矛盾成瘾,MV讲述了一对情侣在极端的爱、伤害、悔恨与和解中不断循环,直观展示了家庭暴力中“暴力爆发→短暂悔恨与甜蜜→关系缓和→紧张再次累积→暴力再次爆发”的恶性循环。Rihanna演唱的副歌“Just gonna stand there and watch me burn…But that's alright because I like the way it hurts”(就站在那里看着我被焚烧…但这没关系,因为我喜欢这伤害的方式),精准刻画了受害者在这种扭曲关系中的矛盾、痛苦与难以挣脱。 🎶视觉象征:贯穿全片的火焰是MV最核心的意象,它既代表无法控制、具有毁灭性的怒火,也象征着两人关系中危险又充满吸引力的激情,最终房屋被烧毁,暗示这种关系对双方生活的彻底摧毁;封闭的房屋与田野:场景在封闭的室内与开阔的田野间切换,象征着受害者心理上的囚禁感与对自由和宁静的短暂渴望,但最终总是被拉回暴力的牢笼。 🎶社会意义与反响:MV因其对家庭暴力直白而不加粉饰的描绘,引发了巨大反响,许多人赞扬它将这一隐秘的社会问题置于公众视野,引发了关于亲密关系暴力、情感操控和心理依赖的广泛讨论。 3.成就与影响 🎶商业成功:歌曲在全球超过20个国家的单曲榜夺冠,并在美国公告牌百强单曲榜蝉联7周冠军。 🎶奖项荣誉:获得了第53届格莱美奖“最佳说唱歌曲”和“最佳说唱合作”两项提名,并赢得了多项MTV音乐录影带大奖。 🎶文化影响:超越了歌曲本身,成为一个时代的社会话题符号,其影响力持续至今。#抖音合集升级计划 #演出不戒断 #混剪产粮团
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每天一杯经典鸡尾酒,今天我们调玛格丽特“Margarita” 玛格丽特“Margarita”的起源:关于玛格丽特的起源,你可能听说过一个浪漫的故事: 1949年,美国举行全国鸡尾酒大赛。一位洛杉矶的酒吧调酒师Jean Durasa参赛。这款鸡尾酒正是他的冠军之作。之所以命名为 Margaritacocktail,是想纪念他已故恋人 Margarita.1926年,Jean Durasa去墨西哥,与Margarita相遇并相恋,墨西哥成了他们的浪漫之地。然而,有一次当两人去野外打猎时,玛格丽特中了流弹,最后倒在恋人Jean Durasa的怀中永远离开了。于是,Jean Durasa就用墨西哥的国酒Tequila为鸡尾酒的基酒,用柠檬汁的酸味代表心中的酸楚,用盐霜寓意怀念的泪水。如今Margarita在世界酒吧流行的同时,也成为Tequila的代表鸡尾酒。 然而,前述的凄美的爱情故事可能并非玛格丽特的真实起源。 Margarita在西班牙语中是指Daisy Flower,这种花的花瓣在白天开放,夜晚闭合,在鸡尾酒的世界中,Daisy通常指的是一种以烈酒为基酒,加入柠檬汁,橙味利口酒和糖浆的鸡尾酒。 这种鸡尾酒在19世纪末就已经出现,并在20世纪20年代非常流行。其中著名的要数Brandy Daisy和Gin Daisy,有调酒师认为,Daisy鸡尾酒可能是Sidecar和玛格丽特的前身。 更权威的历史是,Margarita鸡尾酒是由一位名叫Margarita Sames的社交名媛在1948年的圣诞节派对上发明出来的,这款鸡尾酒在她位于墨西哥海滨城市Acapulco的家中招待宾客时首次亮相。 玛格丽特“Margarita”配方: 45ml龙舌兰+20ml君度+15ml柠檬汁#调酒 #兴趣爱好 #十亿流量扶持计划 #在拍一种很新的vlog
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跨越百年的女性之声 📕《暮色将尽》 作者:戴安娜·阿西尔,20世纪英国最杰出的编辑之一,发掘、引进了波伏娃等一系列杰出作者,76岁退休,一生未婚。 简介:作者临近90岁高龄时写下的一本随笔,言辞坦率豁达,回忆了自己看似“特立独行”的大半生。 📕《每一句话语都坐着别的眼睛》 作者:赫塔·米勒,德国女作家、诗人,2009年获诺贝尔文学奖。 简介:散文集,运用冷峻、超现实的诗性语言,表达了对现实环境的内心感受,对流离失所的生活状态的感想。 📕《我的一生略小于美国现代史》 作者:凯瑟琳·格雷厄姆,“美国报业第一夫人”。 简介:回忆录,从媒体人的角度几乎重现了美国近代史,又从私人的角度给历史补充了鲜活的细节。 📕《女性如何书写历史:战火下的伦敦、五位女房客和自由先声》 作者:弗朗西斯卡·韦德,英国作家、文学评论家。 简介:描绘了20世纪初居住在伦敦的五位女性的生活和创作经历。她们在梅克伦堡广场的生活不仅挑战了传统的性别角色,也推动了智识自由的发展。 📕《到实岛去》《我桌旁的天使》《镜之城的信使》 作者:珍妮特·弗雷姆,新西兰作家,曾被误诊为精神分裂症,在精神病院休养近十年。 简介:自传三部曲,运用一种浑然天成的叙述语调,讲述了自己从童年、青少年时期到旅居欧洲七年后回到新西兰的成长与创作。 📕《实验室女孩》 作者:霍普·洁伦,美国地球生物学家,从小在父亲工作的实验室长大,从零开始搭建自己的实验室。 简介:以明尼苏达州三代移民家庭为背景,结合自身求学、组建实验室的科研经历,展现科学探索与个人成长的交织历程。 📕《让火箭起飞的女孩》 作者:娜塔莉亚·霍尔特,美国作家、科学家。 简介:一部科学领域女性的生命史,打破了女性只能从事文秘工作的固有印象,在历史上留下了浓墨重彩的一笔。 📕《走过一座海》 作者:王柳云,白天在写字楼里做保洁,夜里画画、写作。 简介:讲述自己从51岁开始的新生活,既有在山水间的诗意漫游,也有对底层女性群像的真实刻画。 📕《向上一步》 作者:玛格达琳娜·耶希尔,美国著名的连续创业者和风险投资家。 简介:从怀揣43美元和两箱行李去到美国,成长为美国500强企业赛富时的第一位投资人和创始董事会成员。 #女性的力量 #阅读#书单#好书分享#戴安娜阿西尔
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