太阳之子是小调转大调吗

ahh ah ah 啊 哈哈 哈哈。

太阳之子真的是狠狠的抽了很多人的脸，包括我，嗨嗨，这里是林琅琊最快速度，我们来聊一下杰伦凌晨发布的新专太阳之子。先叠个假，我是 一个把音乐演出来的剧情博主，所以今天的视频是纯主观，没有任何音乐的专业知识的呃，咱们求同存异就好。首先我给到我对整张专辑的评价，那就是，哼哼完了，为什么我会是这个感受呢？大家可以看一下我做的这张专辑的爆款，你也留下你的期待吧。然后 这几天太阳之子的 mv 放出来的时候，我相信大家也一样是一个一半期待，一半又不太敢期待的这么一个 状态。就是虽然太阳之子他本身的制作还有他的 mv 都做的非常的精美，很高的质量，但是他好像确实不是大家想要的喜闻乐见的那种中式情歌。昨晚直播跟大家一起听歌的时候，还发现一个问题，那就是好像每一首歌从选题到听感上都能从他本人的过往作品里面找到贵体，但是 一定有个但是只要你是整张专辑连着听，你会不知不觉的发现你在跟着周杰伦重新走了一遍，他的职业生涯 中所有他获得过成功的曲风，他的个人情怀，以及他现阶段最真实的生活状态，我们都可以在这张专辑里面找到。这就是我为什么说他行在四十七岁这个年纪做出了这么一张应有尽有，要素拉满的全新专辑，这难道不是独一份吗？然后我个人重点点名的一首是这首 c c 里在我的个人杰伦 top five 里有这么一首歌， 这首歌他不是最火的那个梯队，但他一定是最深受热爱电影的人士喜欢的，因为他讲的就是教父的故事，这部电影的原著小说更是被誉为男人的圣 经。故事的深度啊，大概就是你单拎一个章节出来，都能养活一堆万字解读博主。所以像杰伦这样已经站在行业 top 的 男人，他必然是喜欢教父，且对教父有自己独特的见解的。在以父之名这首歌里面，我们也可以感受到杰伦对主人公迈克的孤独，他是特别的共情。 在教父的第一部电影里面，主人公迈克的大哥早死，爸爸在传位给他之后不久也老死了，两个长老，一个退休，一个反骨，二哥是个傻子，妹妹是个恋爱佬，然后老婆还嫌自己太过于心狠手辣。杰伦就像一位来自平行世界的知音，给迈克写了这首歌，跟他说， 兄弟，我懂你。然后我们回到 c c 里啊，只看歌名还没听的时候，其实就已经能够猜到他是以父之名的精神去作了，因为主人公科里昂家族就是来自意大利 c c 里的移民嘛。然后我们来看几句重点的歌词，这个部分明显就在描写麦克在教父二的结局里面所做的最后一 件事。湖面的小船上，二哥就坐在上面坦然的接受储学，而麦克本人这是在自己的庄园里面注视着这一切的发生。永远把家人放在第一位的 c c 里头，为了达成目标，却不得不送自己的家人归。 清理掉了这个最后的叛徒之后，好像真的终于完成了从父辈时代就开始布局的所谓的家族洗牌，要为家族做的事迈口好像终于都做完了，但所谓的家族好像也不成样子了。这就是我听西西里的感觉，好像坐在杰伦的身边，跟他一起在聊教父这部电影。所以太阳之子里面你最喜欢的又是哪一首呢？告诉我。

周杰伦新专辑太阳之子到底是夯爆了还是拉完了？这张久违了三年八个月的作品，目前口碑呢，是呈现出一种两极分化的状态，有人认为是情怀满分，风格多元的回归之作，也有人批评主打歌平庸过时，甚至是难听， 你怎么看可以打在评论区。我们先来说一下专辑每首歌的曲风和各种元素。第一首太阳之子主打歌主要有新金属、流行、摇滚和古典的跨界。第二首西西里有一定的意大利民谣风，浪漫抒情和说唱。第三首那天下雨了，周氏的经典 r n b 和抒情。第四首乡女多 国情中国风和民族元素。第五首谁稀罕态度曲。第六首七月的极光有电子合成器和梦幻流行。第七首爱琴海地中海风情轻快的 mv。 第八首 i do 婚礼进行曲，风格甜蜜情歌。第九首圣徒暗黑的去世，硬核的说唱，还有一定的歌特元素。 第十首女儿殿下，亲情主题温馨流行。第十二首乡间的路，乡村民谣流行，还有吉他的伴奏。第十三首圣诞星 节日特别收入一定的复古流行风格。那么到底是夯爆了还是拉完了呢？整张专辑来看，认为拉完了的呢， 主要就是集中在主打歌太阳之子以及部分编曲实验性过强的曲目上，比如旋律的记忆点薄弱，许多听众呢，反映太阳之子缺乏抓耳的旋律，会觉得副歌的旋律比较普通，比较平庸。发现整首歌听下来呢，平淡而永长，失去了周杰伦以往作品的那种一听即 一只的辨识度，然后是嗓音状态和那个后期的混音效果会比较大，四十七岁的周杰伦呢，嗓音机能能自然的下滑，在新金属和摇滚的编排当中， 人生容易被配乐淹没。还有人指出混音呢，存在一种塑料感，放大了演唱的瑕疵。再一个就是词曲的歌列，包文山创作的歌词呢，融合了三十幅名画和警探抓吸血鬼的剧情，被批评为堆砌词藻。还有一点重二与旋律的结合呢，不够紧密， 导致 mv 的 视觉华丽，但是听感脱节。还有一个就是旧曲的收录，还有诚意就是特别收录的圣诞星会有部分人认为将发行过的单曲再放入到圣诞节当中，会拉低整体的质量和原创性。而认为夯爆了的呢，主要就是集中在一些非主打曲目 以及整体的情怀上。与主打歌的争议相反，像淘金小镇那天下雨已经被大量听众称为第一梯队的神曲，但那天下雨了就是典型 的周氏 rnb 情歌，旋律优美，情感细腻，被部分老粉称为类目之作。还有就是在风格的多样化上，专辑含盖了西部民谣、歌特、摇滚、意大利风情、中国风等等多种流派，展现了周杰伦作为音乐人的多样化野心以及掌控力。 对于伴随着周杰伦成长的八零后、九零后来说，即便嗓音不如从前那种熟悉的编曲味道和创作逻辑，依然是无可替代的青春记忆。这里呢，也有一个情怀的加成。我个人的结论呢，是太阳之子这张专辑并不是全盘拉跨，当然也不是全面的封神 是一张优缺点都极其明显的割裂型作品，如果你是路人或者追求单曲循环的听众，可能会因为主打歌太阳之子的失望表现而觉得啊，拉完了，建议先试听淘金小镇和那天下雨了再做决定。如果你是资深杰迷，这张专辑呢，依然是值得品味的。虽然主打歌略显平 庸，但是专辑中后段的淘金小镇、圣徒西西里等作品呢，展现了周杰伦依然顶尖的创作能力 和音乐品味。尤其是淘金小镇啊，其实已经被很多人认为是年度最佳单曲的有力的竞争者。尽管呢，这张专辑的口碑极其的风化，但是周董凭借强大的粉丝基础，专辑的预售和发行之后的销售均都是数字惊人的，这其实已经是最现实的证明了周杰伦不可撼动的 乐坛地位。最后一句话总结，主打歌或许是向流量或者说视觉妥协的产物，但专辑里的其他歌曲还是周杰伦写给懂他的人的情书。大家还有什么观点可以打在评论区，大家互相讨论。

周杰伦发新专辑了，我们先一起听一下第一首歌太阳之子， 节奏还蛮久的， 依旧是摇滚的感觉。 还有一段， 他这首歌前奏分为两个段落，第一段的话，我们可以理解为是一个古典质感的引字，然后第二段正式进入前奏，他古典质感的引字其实我还是蛮喜欢的，开局就是竖琴加弦乐组， 给我的感觉有一种古典的质感跟气息。那么这个时候呢，我们可以去注意听一下背景大提琴的拨奏，然后主旋律是双簧管，随着双簧管进入呢，木管组的吉他乐器也进来了，然后古典吉他进来的时候，我特别喜欢背景八松的感觉，就是这样子一个感觉。 所以说整体来讲，我觉得他的前奏非常非常的好听，是我喜欢的风格。改天要是有机会的话，我可以把前奏所有的乐器重新编曲复刻一遍给大家做讲解。然后曲风从第二段呢，就从流行古典变成了摇滚风格，电吉他鼓， 贝斯加上合成器的铺底，那么他第一句一进来，让我想到了一首歌龙骑战士， 就这两首歌呢，整体的氛围感加上古典，我感觉还是有相似之处。到了岳父歌呢，他开始退情绪， 然后进了一些合成器的 pad， 然后到了副歌，它进了一些弦乐组，但是这首歌的弦乐编的非常的克制，在副歌的话，其实主要还是一个摇滚底色。 那么在第一遍的监奏呢，它有一个电吉他 solo， 然后从第二段开始主歌，副歌再重复一遍，副歌跟前面比起来其实没有太多新奇的感觉， 还是保持第一遍的这个状态，然后这首歌呢？在混音上有一个非常明显的失误啊，就是在他出来的人生的第一段，他的人生好像修成电音了，来我们仔细听一遍。 所以说最后整体来看，我觉得后面如果要是能把前面的一些古典元素做一些更好的融合， 这首歌应该会更加好听，更加具有设计感。然后呢？整体如果给它五颗星，后面的部分我给了三颗星。

别吹了，周杰伦、太阳之子、土道、铠甲勇士都嫌弃老粉含泪复盘，全靠这几首遗珠在死撑，不洗不黑。整张专辑的争议，如果有十分同名，主打至少占了八分。 先把真实销量摆上台，预售五天破七十五万张，对比最伟大的作品，简直是老拉胯了。但你看榜，一二月发行销售一百七十六万张，只能说路人盘是真秃噜皮了。但音乐本身真的洗不白，昔日方文山的填词却被大批网友吐槽太糊弄事平淡没灵魂， 通篇围绕太阳光芒反复堆砌，副歌一句我就是光照亮远方，黑夜中二感直接爆棚，被疯狂调侃向铠甲勇士片头取老粉直言 ai 整词都比这好，完全不见青花瓷以腹之名的意境与巧思。 周杰伦的作曲也被纸整不动活了，旋律平缓，没啥记忆点。主歌到副歌没有起伏，古典前奏和摇滚副歌切换贼生硬，听感贼歌烈，编曲堆的老满了，却透着一股塑料碴子味，甚至把周杰伦的人生都给盖过去了。整首歌听完只觉得干巴巴的，毫无灵魂，没啥抓耳的旋律和情感共鸣。 更扯犊子的是 mv， 周杰伦砸下超两千万，请来好莱坞知名特效团队，在 mv 里复刻了三十多幅世界名画，视觉效果堪称一栋美术馆。然而 mv 剧情却贼拉垮，老套生硬的警探追捕、吸血鬼故事与歌曲主题八杆子打不着，观众直呼被画面吸引进来，被歌曲劝退出去，堪称视觉盛宴听觉灾难。 有意思的是，当主打歌被骂翻时，专辑里的几首非主打却意外圈粉，被不少听众认为是那股熟悉的周董味又回来了！周杰伦淘金小镇被低估的遗珠这首歌堪称本次专辑的很大惊喜， 口哨声开场搭配经典的周氏 rap 和西部牛仔风，节奏感贼带劲。他甚至因为一场发布会直播事故提前泄露，瞬间收获无数好评。也正因为这波泄露，专辑销量直接从五十五万升到七十五万，网友纷纷喊话，这首才应该当主打啊！那味儿终于回来了！ 周杰伦新专辑的 c c 里被一些人认为是本专还不错，剑作犹艳的第七章的味道悬疑感贼足，而那天下雨了则被听出是晴天。续作旋律好听，情怀拉满格，这两首歌证明了只要周杰伦旋律灵感在线，依旧能轻松炸翻全场。 周杰伦的乡间的路作为专辑的收尾曲，这首歌被看作是稻香续作，整体轻快贼治愈，听完前十一首歌后有种大结局的圆满感，展现出周杰伦在治愈系歌曲上依旧贼稳的输出能力。所以这张专辑到底是时代的眼泪，还是被低估的诚意？

哎，有人说这首歌拉完了他，问题不是拉，是中规中矩，但他是周杰伦啊，所以我就纳了闷了，你说整张专辑里啊，风格性相对最弱最保守的一首歌，咋就给选成主打了呢？ 嗨，大家好，我是娱乐圈围着麦周总发专辑了啊，昨天我大胆押题了一波，来，咱一起看一下这个 mv 压没压中啊。好，废话不多说，我们直接臣妾来了啊。哎呀 啊，用这种欧式呢，我发现周杰伦真的很迷这种欧式这种风格啊，真的很喜欢这个。哎呦啊， 嗨了，弦乐拨奏，看这世界名画呀，全世界名画， 听说这个 mv 耗资两千万啊， 这个质感确实 啊 啊， 不是给干成就是摇滚了，我还搁这压根啊，哈哈。 哎呦，心里有味，这小辫子， 这旋律，哎呦 哎呦， what can i get for you？ 我 头一回听周董这么强磁的电音呢。 vampire 这段节奏很正常， hang on this guy might have the lead。 有 点 ai 味啊感觉。 while i was here a vampire beat my ear。 这段这段前奏的音乐做的很古典，其实我感觉挺周杰伦的，怎么说呢， 小短片 it's over confess now， hahaha， 原来做流行摇滚是因为真的有战斗场景。是吧， 我有点理解为什么很多人说觉得像奥特曼。哈哈哈， 帅是真帅啊 啊，搁这呢，这段剧照片呢， 我还搁这续写呢，感情续写的是人的 结尾尾奏，嘿嘿嘿，整个歌可以说跟这种古典风格好像没啥关系，哈哈， ok， 听完了先说音乐这块啊，就这首歌，他底子是流行摇滚，他吉他的音色调的非常的金属，那一出来就是奔然的路子走的，网上有很多人说像奥特曼主题曲啊，就像逆战， 其实也不算太冤枉，因为这类流行摇滚加金属的元素的编配方式在动漫燃像曲里太常见了，所以大家对这套听觉模板是很熟悉的。周杰伦一用反而给人一种我好像是打怪兽的这种大概的剧情啊，不是说不好啊，就是确实有一点点风格状行。 周杰伦的唱法这个很有意思啊，他主歌部分明显听出来有点熟，咬字比平时清楚了，甚至这首歌有一些地方就放弃那种他标志性的粘连感啊哈哈，这算是个小突破吧，我觉得能听出来他的突破舒适区。然后这个词是方文山写的啊，但读起来感觉词早铺的有点满。 蒙娜蒂莎、哈姆莱特啊这些渲染氛围的词其实感觉有点过多了，就这样就会减少情绪跟故事的表达部分就让整首词听听，你很难说出他到底讲的什么故事。 氛围有，但信息量不太够，探索欲和代入感自然就弱了。比如说青花瓷、天青色等烟雨，而我在等你这句话其实是有很有挖掘深度的，因为那个时候的工匠在打青花瓷的时候，他们有一个最佳烧制时间，就是从他们打完之后 到变成天青色的时候，那个就是最佳时期，所以说工匠都在等那个天青色，那个时间，天青色等烟雨，而我在等你一下就形容出来这种漫长的等待，那种期待。但是我感觉这首歌又少了很多。就是你像哈姆莱特的笔啊。 呃，梵高的左耳。其实这些我觉得都是相对有点浅，我觉得这样会影响大家的探索率跟代入感。那旋律方面其实音符的实质整体偏长，而且我个人感觉 过于工整，对一首有力量感的歌来说，短促的切分在主格方面有点少。现在流行乐作曲的路子啊，其实更是律动感跟呼吸感，长线条多，容易显得非常的呆。不是说长音不好，但是他放在这首歌里就感觉有些没有跟上编曲的力度。 然后这个编曲上怎么说呢？吉他弹的没话说啊。技术层面确实是非常的好， rap 选的味儿也很正。但有个问题，周杰伦早期那些歌很多是靠一个音色就能把整首歌的气质定住，就比如说双节棍前奏音色锋利的电吉他， 再比如说七里香特调的手碟声， 但是龙战骑士里也有基点超强的风格， 这其实一直是周杰伦不可被替代的重要元素，就是他的个人特色。但这首歌里吉他虽然弹的很漂亮，但没形成那种一听就是周杰伦的这种印记感。 mv 拍的确实很精美啊，画面质感也能看出来花了很多心思跟钱，但问题也在这，就这首歌的趋势，基本是靠 mv 撑起来的，如果关掉画面只听音乐的话， 你会发现故事感就几乎是掉了一大半。好 mv 应该是辅助歌曲的趋势，而不是反过来替歌曲趋势。 这个比例我总感觉个人感觉有点失衡了，哎。有人说这首歌拉完了，但其实我倒觉得不至于他问题不是拉，是中规中矩，那别放在别的歌手身上，这首歌可能就是说专辑里比较稳的一首，比较传播度的一首，但他是周杰伦呢，大家期待的就是他拿出点别人意想不到的东西， 结果可能他教了一首别人也能做出来的歌的时候，期待值自然具有落差。但是说句实话啊，这张专辑我睡前我就听完了，其实非常的精彩，圣徒淘金小镇有 trap 追我这方面的尝试，然后女儿殿下有他玩的很溜的小调，布鲁斯十二小节， 乡间小路也有非常周董的康水。而且其他抒情歌里旋律设计依然能听出流行天王的功底啊，依旧是乐坛教科书，教习后辈做人啊。所以我就纳了闷了，你说整张专辑里啊，风格性相对最弱最保守的一首歌，咋就给选成主打了呢？ 这个操作我说实话有点比这首歌还让我想不通，难道真是主打歌装糖音一首？让大家都看看专辑里其他歌有多牛逼是吗？哈哈哈， 说多了，可以说是金属音色破沉腔，唱法微变露锋芒，此早堆砌遮月光，长音工整欠书章，吉他炫技少，珍藏 mv 华丽不沧桑，主打保守费思量，专辑余韵绕刁梁啊哈哈， 好，今天下班不少，我是您周叔，每天陪您干玩乐，我们下期再见，拜拜，下期沉寂！

而且太阳之子张专辑最最最要命的一点就是，你听到的词作都是什么？你看老子身上半个刺青都没将音符纹满整个世界，这真有点糖吧，我感觉钟二如小精灵也没这么唱呀！ ok， 兄弟们大家好，这里是麦二二七，欢迎大家来到最新一期的麦二说唱版团，那最近周杰伦的新专辑太阳之子是终于发布了，相信大家一定都听了， 并且心里对作品的好坏都有自己的评价。而我呢，作为一个九零后饶舌发烧听众，自然是对我们周董以前的 rap 功力颇有好感的， 而这个也一直是中文说唱绕不开的名字，不管是以前的双截棍、以父之名还是忍者，都打破了华语团对说唱的刻板印象。 他将我们自己的东方韵律与 hip hop 的 节奏结合，让很多人都第一次感受到了中文说唱魅力，也可以说是在所谓的街头盛况中可以排在德高望重这个区间了。但当他带着这张收入了十三首作品的专辑太阳之子归来时，却在当今的中文说唱圈的听众群体中表现不怎么样，甚至也有很多人直言说听不下去。 那先说我自己，我肯定觉得还好，因为我确实经历过以前的巅峰时期，毕竟人老了做什么事都会显得吃力。但是对于说唱部分，我确实不太敢恭维，也更倾向于 听以前的歌。而我相信对于大部分中文说唱的听众来讲，这份落差感也并非偶然。那我们今天就顺着两个核心方面去解构一下，那没准你就能读懂这份不喜欢背后的逻辑与无奈。 那首先第一点就是选择题。那我认为太阳之子整章论的争议首要问题在于题材选择的水土不符上。这张专辑倾注了大量的心血，打造了以欧洲中世纪为核心的异域虚实体系， 而这首同名主打歌的太阳之子也融入的是欧洲中世纪的宗教呀，古典名画的元素，那给人的感觉就像以前的戎战骑士一样。然后西西里呢，聚焦的也是那种意大利欧式的风情圣徒也是欧洲暗黑宗教的意向， 爱琴海什么的更不用说了，就好像带你去欧洲旅了个游一样。那我也知道周杰伦以前的歌也是这样，不管是以夫之名还是夜的第一章还是威廉古堡，其实都是这个味。但问题就是，目前现在的中文说唱听众最核心的审美偏好早就和以前不一样了，现在对于他们最重要的则是 对本土化表达的强烈认同。那我说白了，你这种什么骑士精神，宗教文化记忆已经说是相去甚远了， 而且在歌词中几乎全部都是脱离了日常生活语境的叙说，听起来的感受就是杂乱不堪。所以你会感觉到在很多 word 中，周董都有一种力不从心的感觉， 要么用抑郁符号去掩盖内容的空洞，要么用华丽的编曲代替真实的情感表达。他既没有做到扎根本土的生活叙式，也没有传达好某种情感共鸣。那即便这张专辑也有像乡女多情这类中式意向的作品， 但我认为也仅仅是停留于表象的文化符号堆起，也并未能深入挖掘本土生活的肌理，所以大部分都市上听众要的 不是遥远的文化观光，不是旅游，而是能触摸到的本土话真实表达。那相对来讲，女儿殿下这首歌就非常不错，我们可能更希望你去唱你自己，而不是唱什么欧洲大侦探。而大家喜欢什么鸡布拉克这种江湖义气，喜欢 a 森勾勒出的小镇成长轨迹，喜欢吃麻辣烫这样在 社区广场上看电影的烟火气。所以这种舍近求远的题材，注定难以获得中文书上听众的认可。毕竟中文书上发展至今， 它的魅力从来不止于对那种宏大题材的序势和华丽的编曲，更是在于说自己的话，唱身边的事。那就像我刚才说的作品一样， a 四呢，在头醒来，完整的小阵序式完成自我救赎的表达， 特制的制作与连贯的去日线让情感自然流淌。包括还有河南神的工厂呀前砖，这些作品优秀的表达，也自然成为了兼具 人文厚度与大众共鸣的标杆。再比如说龙年将山东方言跟粤语的融合，粗利有力的咬字搭配上露骨的乡土词作， 那更不用说那些老一辈用川渝方言做结合的 rapper 们了，这些都是内容上的本土化。而我们也不乏像都市醉汉等一系列音乐性、艺术性兼具的说唱专辑作品。 更何况就连电子以及摇滚各种各样的地下曲风融合，都在中文说唱圈的大家庭里持续发光发热，这些音乐都在一步一步地将中文说唱听众的审美的预值逐步提高。而反观周董的 rap 部分的表现，我只能说一言难尽， 味肯定是对的，但也只是以前的味罢了。而以前那个时期，我们所谓的周氏说唱，将中文的语调跟 hip hop 的 节奏结合， flow 自然流畅，即便咬字听起来模糊，也确实有着独特的韵味。但就像我刚才提到的那些作品一样，跟当下的行业对比， 也仅仅保留了这种所谓的开窗性，但那些开窗性早就已经跟不上现在的水准了。那不管是圣徒还是淘金小镇中的说唱部分， 尤其是圣徒，我都不知道说什么好了。 flow 单一些，缺乏变化，押韵简单直白，甚至我觉得律动也很差，更别说什么细腻的情绪递进了，因为它本身就没有什么感情。即便淘金小镇凭借着相对经典的韵味以及一些人文情感的表达获得一些好评，但也难以掩盖整张专辑 rap 表现的平庸。 对，还有七月的极光都不能说平庸了，感觉就真的很无趣。放在当下的说唱圈，我认为也是没有任何的收听价值。而且太阳之子张专辑最最最要命的一点就是，你听到的词作都是什么？你看老子身上半个刺青都没 将音符纹满整个世界，这真有点唐吧，我感觉钟二如小精灵也没这么唱呀。那我倒是觉得不是不好，而是当下的优秀说唱作品常见的内容几乎都是以个体成长、社会观察、 文化表达为主的，你再让大家伙咋能听得下去你这种中二狂妄的表达？你以前年轻的时候可以说是忧郁，但现在听起来就是从忧郁变成忧郁了。 所以综上所述，对于中文说唱听众而言，大家觉得你周杰伦 rap 不 行了，并非是要否定他的历史地位，而是客观评价在当下百花齐放的中文说唱圈，他在整张专辑中的说唱表现，无论是 flow 押韵还是内容深度，都已称不上出色。 而我们的这份不买账，也正是我们对优质作品的坚守，也正是我们说唱圈能持续产出非常好作品的一个根基。而中文说唱早就已经度过了那个需要开拓者的时代，现在则是需要深耕者的时代。 那对于周董而言，我认为他也无需要证明自己的地位了，毕竟这么大岁数了，哥们唱什么，粉丝听歌乐呵就算了，我觉得我也挺爱听的，并且我觉得至少也要比最伟大的作品要好，但你硬要在我脸上吹多屌多屌，那我也只能说声尊重，听你自己的。 那本期视频到这就结束了，如果你想听更多更好的好听的中文说唱作品，也不妨给主播点关注爱丽丝曼二期，我们下次再见！

等一下，别急他哦。那个男人回来了吗？我不知道你们有没有看过熊猫人， 我上一次见周杰伦这么多表情。看完了，我觉得喜欢周杰伦流行摇滚这个风格的歌迷们真的是会满意的。哈喽，大家好，我是教你们唱吕老师。那么今天周杰伦终于发新专辑了，话不多说，我们今天一起来感受一下新专辑主打歌的 mv 好 了。这部 mv 啊，我们之前也是了解了一下制作规格， 制作费超过两千个 w 啊。创华乐坛记录团队是曾操到阿凡达摩界的新西兰维塔工作室，好莱坞大片级别的生物特效和场景构建啊。来吧，看大片的朋友们啊， 应该会涉及到之前预告的四个名画对吧？ 这一幅是麻辣之死，这个是案发第一现场 前奏。听上去这个不是前奏，这是一个影子啊，一个偏古典的一个曲风，难道说跟最伟大的作品是有一举同工之妙吗？等一下，这什么 吉他哦， 同学们，这个味道。哎呦， 那个男人回来了吗？ 这个曲风我不知道你们有没有看过。熊猫人里面有一首片头曲，周杰伦也是参演了 那个里面周杰伦也是一个探长， 这幅画叫吻 吼吼灭啊， 所以他的这个预告中的四幅画是一个贯穿 nba 的 探案线索。这个男人，你看他现在耳朵是被包着的，那没猜错的话，他应该就是 梵高应该要出场了。 this guy might have the lead for a while， while i was here a vampire beat my ear。 下一个线索啊， 耳朵被吸血鬼所吞食。那接接下来是去找吸血鬼喽。周探长，我真的想到熊猫人了，你们有看过吗？非常经典的光明世啊， 怎么说？进入了城堡经典城堡页的第几章？哈哈，吸血鬼白发吼吼， 周探长已上场， so over confess now。 果然是电影级别的啊， 枪有用吗？七步之内枪最快吗？哈哈， 这首歌其实非常的 old school 啊，我觉得周杰伦很擅长的流行摇滚风格， 好像大家大部分都猜错了，没有太多古典的元素。 哈哈哈，我上一次见周杰伦这么多表情还是在上一次，哈哈哈。十字架处决吸血鬼啊，哎呦呦， 直接接一个古典旋律的旋律啊。所以周杰伦他这一把真的是把流行摇滚这个特质藏的很牢，一点都没放出这种线索。 整个 mv 就是 一个探案的过程，最后亲手处决的这个吸血鬼啊。看完了，我觉得喜欢周杰伦流行摇滚这个风格的歌迷们真的是会满意的这个作品， 因为也是很久没有这种风格的这种音乐出现啊。流行摇滚一出来，电吉他一出来，青春回来了。一直以来我给我学生上课的时候都说周杰伦他不是一个歌唱家，他是一个天赋极强的艺术家。这天赋不仅 指的是他在公开场合各种展示的绝对音准啊，以及即兴作曲，我指的是他对万物的那种感知力。他早年间创作那些歌曲的题材可 不止情爱哦，虽然很多周氏情歌是最火的，还有非常多的暗黑系列啊，教父的题材啊，古典西方的神话，当然还有属于我们的中 过风啊。但这个可能很多人会归功于方文山的作词，但我想说的是，整个歌曲的曲式、编曲结构、细节，周杰伦都是创意的提出者，以及落地参与的构建者，他并非只是贡献了一把嗓子而已，虽然他有如此顶级的团队，他一个天才聚集了一群天才帮他一起做歌，但他自己的参与度依然是很强的。 我跟你们讲啊，最难的事情就是让一群天才在一起做同事，但是呢，让他们只服其中一个人。今天这个 mv 还是有很多细节亮点的，他用四幅名画为线索，然后把整个探案的过程展现在大家，以一个类似第一人称的视角跟周杰伦周探长一起探案啊， 每一帧都在烧钱啊，每一帧都在致敬，就像当年这个最伟大的作品的这个穿越时空一样。这次是直接让我们住进了明画里面，让我们听歌的同时直接在第一现场 看完。我也是这样的感觉啊，熟悉的配方，但这个熟悉的配方我很满意啊，是我喜欢的那个音乐风格，周至流行摇滚啊，但是是全新的题材，它有很多场景也是在教堂实景拍摄，配合蝙蝠啊，废墟啊，古 宝啊，风格很接近那个页的第七章那种悬疑探案风，以及这个以父之名的那种教父史诗感。它是一种结合体，但视觉特效我觉得也是周杰伦 nba 中最强的，那毕竟时代在进步啊，科技特效在进步，杰伦的预算也是在进步的啊。那么唱功上面我们再来解析一下，我只能说，现在啊，周杰伦在歌曲中肯定会做一个行为，就是扬长避短的唱法， 因为随着声带技能的衰退啊，年轻时闪耀的每一首歌都必备的高音，包括歌曲较高的定调都会有所割舍，相信大家上一段专辑应该也习惯了，但是我觉得能理解啊，他已经把最好的声音都留在了我们的青春和舞台上， 所以这种提前预知技能肯定是有代价的，没有人是铁打的，他是人不是 ai 嘛。但是依然是结合今天这个音乐风格，我觉得电吉他一出来，他的这个音色其实不占一个主导的地位，整个曲风的流畅度我觉得已经有了一个很强的让听众满意的舒适的听感。 好的，那么以上也是我第一次看完周杰伦新专辑主打歌太阳之子 mv 的 个人感受啊。那么更多细节欢迎大家一起讨论，我们下期再见！拜拜！

今天我们聊聊周杰伦新专主打太阳之子， 以为是暗黑古典，没想到是流行摇滚。从此前放出的六段 piece 中，我们读懂了 mv 完整的故事线，但在歌曲风格上并未透露任何摇滚元素，从另一个角度来说也是一种惊喜。 如果你喜欢二十年前蓝色风暴和黄金甲，十八年前的龙战骑士，那么太阳之子也绝对是最纯粹的周氏流行摇滚。哈喽，各位小伙伴，欢迎来到大英的频道，今天深度阅评周杰伦新专辑同名主打太阳之子， 歌曲的创作动机源自周杰伦痴迷于艺术画作，从前专最伟大的作品就能看出端倪。参考此前周杰伦痴迷于魔术而诞生的魔术先生太阳之子曲蓬之所以是流行摇滚，源自周杰伦创作期间对于新一轮巡演开场曲的考虑，从 mv 发布会上得知是为了取代此前的黄金甲。 而从编曲角度来看，周氏流行摇滚除了燃，在编曲架构上也有惊喜之处。 太阳之子的编曲依然来自周杰伦御用黄宇勋前奏监奏部分，赢回不少分数。也许是此前 taser 中将暗黑古典风渲染到极致，当尼古拉斯杜尔博士的解剖学科场景出现，略带金属感的电吉他还是有点跳戏。但当你接受这是一首偏硬核的流行摇滚时， 太阳之子为了配合好莱坞电影级 mv， 在 编曲架构上融入了暗黑小调的古典元素，整体层次感值得好评。 this guy might have the lead while i was here a vampire beat my ear。 太阳之子为何是纯粹的周氏流行摇滚？此前蓝色风暴融入格力，高丽盛咏、黄金甲融入中国风，流行摇滚为基底，融入不同的音乐元素。 而此次太阳之子和龙战骑士的编曲风格异曲同工，融入暗黑风小调，周氏流行摇滚在华语乐坛依然还是独一档。只不过太阳之子如果能够延续前奏尖奏的古典曲风，在 mv 鸿大旋音蓄势下，其实是有机会触摸到页的第七章 歌词方面，方文山此次所呈现的并没有太多惊喜， 可能因为 mv 先行拍摄，给到方文山的是一道带有束缚的命题，作文可发挥的空间不足，但新专辑的中国风还是充满惊喜，始终觉得暗黑悬疑类型的歌词，黄俊朗才是最合适的人选。参考页的第七章歌词想传达的就是正义战胜邪恶， 副歌第一句我就是光曾一度成为歌名后选，庆幸歌名最后叫太阳之子。 周杰伦很久没有带来片硬核的流行摇滚，太阳之子整体听感还是有惊喜，创作永远来源于生活， 不论痴迷魔术还是艺术品，周杰伦就是写下当下的人生篇章，你无法要求他回到年少轻狂创作出暗黑三部曲。况且专辑太阳之子其他十一首新歌中惊喜不止一两首。下期深度 阅屏关注我是大英，我们下期见！ 全都拿来做大餐狂，然后。

来了，哥几个玩三西吧。哎呀，周董这个新专辑是发了，但这个风评啊，不能说拉完了吧，反正也是拉了个半不落落的。作为从范特西一路听过来的老杰尼，我就想试着找一下大家会有这种感觉的原因是什么。 首先我觉得可能这个事还真不能全怪咱周董，编曲上的问题很大。咱先说一点啊，流行音乐中，古典对听感影响的比重其实是非常大的，有 有时候甚至会超过旋律和歌词，包括很多音乐风格都是由古典的律动和古音色决定的。我整张专辑听下来啊，第一感觉就是古典的音色同质化严重，像什么淘金小镇啊，七月的极光圣徒西西里啊啊对，还有那首万恶的圣诞星，我强烈建议啊，就周董，咱要不换个好点的煤气罩，打不着火就别 没用了。就上次那圣诞星已经被吐槽成那样，就那个煤气灶似的，那个呲呲的那个声音，结果新专辑反而变本加厉，上述我提到的这些歌全都有，本来我以为周董会吸取上次的，嗯，也不能说教训吧，就是乐迷们的意见， 不会采用那么多偏 hip hop 的 古典音色，会回归那种 rmb 或者去实录个架子鼓。因为宣发的时候我看到编曲里面是有林麦珏老师的， 这都老熟人了，大家知道他是非常擅长编古的啊，像是爱在西元前啊，半兽人东风破夜曲，包括夜的第七张古的部分都是他的杰作。我个人也是非常喜欢他对古典尤其是音色上面的把控。 而且他基本用的都是 rmb 的 鼓机或者十六的真鼓啊，煤气灶肯定不是咱林老师的审美，结果新专辑我一看合着只有一首歌是他编的，不出所料啊，很多人也都是对那首歌第一印象最好，所以为了验证我的猜想啊，我就把西西里那首歌的鼓点部分啊，替换成了页的第七章的鼓。 第二个问题啊，很多人说周董近几年的歌曲风格同质化严重，但我认为啊，问题并不出在前奏和间奏上，总的来说就是缺乏创意和设计感。 自打流行歌曲这个品类出来以后啊，到现在已经存在了几百种音乐风格，虽然风格层出不穷啊，但其实很多都是多种不同的风格融合或者演化形成的。 你比如说 rmb， 实际就是布鲁斯去掉了 swing， 然后更突出节奏感的一种演化，再刨出一些很怪异的很阴间的风格，其实能用的或者说大众普遍能接受的歌曲风格真的不多。 所以作为音乐创作者，考虑的其实不是怎么创造一个新的音乐风格，而是在适合这首歌的风格下去搞出一些出彩的段落，从而丰富整首歌的听感啊。我举个例子啊，比如说矮度这首 歌，就是大家一上来就觉得，呃，这不是爱的飞行日记吗？其实这首歌无论是旋律还是和声走向啊，跟那个爱的飞行日记都都完全没关系。所以问题就出在这个前奏上上来，那个闷音吉他，还有铺的那个 pad 音色啊， 实在是像，而且配器结构都是闷音吉他弹八分音符，上面有个主音吉他弹旋律。那你这就咱多少编一编吧， 所以我认为编的比较出彩的是那首女儿殿下，而且不只是前奏和监奏，整首歌都比较创意。首先和声走向是布鲁斯的变种，歌词内容呢，恰好又是关于周董的育儿焦虑，哎，这就和布鲁斯这个忧郁忧愁的风格就很搭，而编曲又加入了同管组，再加上本身又是一首 melody rap， 所以一定程度上又消解了一些忧郁感。这种音乐风格和配器上的变化，再加上演绎方式的不同，就会使整首歌变得很有创意很好玩，自然大家也就觉得哎哟，不 错。最后咱再说一下周董这个嗓音的问题，可以确定的是，他确实是在有意回避部分高音区和超高音区，就算有也是用假嗓带过，但我觉得啊，这并不会影响和限制他的创作，虽然在歌曲整体的听感上可能会打一些折扣，但也是在和周董以往的歌曲比较之下产生的。 不得不说啊，那之前有些歌那那真是不 low 的 嗷嗷往上喊，那歌前呢？哇，真，那我拿萨克斯都吹不上去。换句话说，就是我们知道他之前的嗓子是什么样的，所以现在的听上去会有点怪。那这也是客观事实嘛，那岁数大了，机能下降，再加上演唱会可劲造，又打个开嗓针什么的，所以我觉得现在能维持这样一个状 态就已经很牛逼了。然后最好把更多的精力能投入在音乐本身的创作上，少搞点那种为了逮个吸血鬼飞了一礼拜蝙蝠，我天啊，最后的最后，我想用一个我看到觉得很中肯的评论来收尾。

以周杰伦目前的这个地位，他能够写这样的歌，我觉得也正常，我只能说啊，保持饥饿感 ok！ 周杰伦啊，等了很久啊，终于等到他的新专辑太阳之子 mv 的 放送啊，咱们也是赶上热乎的了，看完他的正式发送 mv 啊，发现和原本预期的预告片完全不一样，没想到是一首摇滚风格的，废话不多说，我们直接来听听看啊。 ok， 开始 这周我发现周杰伦一直都很喜欢那种很哥特和暗黑的风格，你发现了没有，所有的字幕也好啊，整个 mv 的 风格啊，审美也好，色调啊啊啊， 前奏是抒情的， 这就给人很大虚实的 沉默过去谁的高级可以搜索前头个毛病，只想先说，不气， 现在还不累 着。阳光灿烂的日子，拥抱晨曦，在这里 我就是光总有方。 怎么说呢，咱们完整的听了主歌啊与副歌啊， 然后中间的说唱，再到副歌部分啊，给我的感觉就是好像一首钟爱的主题曲。这个歌啊，应该还是和大家预想的有点不一样啊，前面就是很宏大旋律啊，结果到了我们主歌部分，直接来了重型摇滚啊，再加上写的比较大 一些，比较正能量啊。整体他的主歌给人的感觉就是很黑暗吗，他在铺垫这个故事，然后到了副歌，突然一下我是太阳之子啊，噔噔噔噔噔噔噔，就要去打怪兽的那种感觉啊，就是感觉给我的感觉就是周杰伦虽然 年过半百了，但是这个少年的这种重二感还是依旧在的啊。 ok， 我 们接着往后听啊， what can i get for you？ whatever whatever what brings you here vampire。 这个 mv 给我感觉像一部微电影， 确实是说话会变得很烦躁的情况。 this guy might have the lead while i was here a vampire bit my ear it's over confess now confess now。 在这里表现出激烈的斗志的感 觉，我觉得在我的世界时的安然是刺激的前 进者， 我觉得再疯 我就是疯子。 哈哈哈哈， 收场了，又回到了， ok 啊，那么周杰伦的新专啊，太阳之子 mv 啊，就大家一起听完了，不知道大家感觉如何 啊，给我的感受呢？就是什么呢？一个很完整的故事吧，表达就是每个人心里面都有自己的阴暗面，要打破这个黑暗变成光，对吧，很正能量，包括他整个的曲子也是一样的啊，从他的前奏 intro， 再到他的预付歌，然后再到他的监奏说唱，每次都是用纯音乐啊，巴洛克学院 做铺垫，然后到了我们的副歌就到摇滚的风格，然后尾奏又回来，其实把整个故事写的算是明明白白的啊， 但是呢，网上很多人褒贬不一啊，一堆人等着周杰伦出新歌，另一堆人就说，哎，周杰伦只会在城堡里面写歌啊。首先确确实实啊，这个 mv 拍的很好啊，听说这个里面有三十幅名画。听完这首歌呢，感觉确实挺有记忆点的这首歌，但是我们来探讨一个点，就是以周杰伦现在的这 地位，这首歌写的匹配吗？就很多人说，哎，周杰伦再也写不出我们这种儿女情长的歌了，再也写不出我们贴近生活的歌了，再也写不出我们普罗大众能够感同身受的歌了，对吧，他现在就只会写城堡啊。 嗯，只会写这个，古典啊，高雅高端人士对吧，天天在城堡里面走路，我只能说啊，保持饥饿感，苦难是文学的温床。 其实以周杰伦目前的这个地位啊，他能够写这样的歌我觉得也正常，但是可能很多人目前来说已经得不到这种共鸣了，他现在对吧，老婆长得那么漂亮，日子过得比我们可都舒服多了，哪来什么儿女情长了，还 那么整首歌呢，还是用比较电影级的一个试听啊，告诉了我们一个简单而深刻的道理，对吧，黑暗不可怕，重要的是要表达这个也是他送给歌迷，送给自己二十五周年的一个礼物。 那么也期待啊，周总的这张专辑里面啊，有别的歌能够更加的好听啊，能够得到大家的喜欢。喜欢本期视频记得点赞关注收藏啊。想要冰老师，为什么其他内容可以在评论里打出来，我们下期视频再见。拜拜。

但我觉得应该百分之九十的人都猜错了吧， 真没想到会接这种音色， 把敖族吞喽，方文山写的是， 所以这个前奏是这个歌曲的编曲的一部分吗？ 然后我我我听完 mv 是 这个歌曲的编曲的一部分吗？然后歌曲的话， 嗯，跟我想象中的不太一样，我以为他的这个前奏呢，带来的可能会是偏欧式的一些古典音乐，但我觉得应该百分之九十的人都猜错了吧，给我的感觉像是电视剧的 ost， 有 点像惊叹号的感觉。加孤勇者， 也许杰伦是故意让大家猜不到，但其实这样的话，我也比较期待后边的十二首歌。不，其实应该是十一首了。十一首歌应该是什么样的？反正当这个比较古典的音乐 切换到惦记他的那段，我是有点懵的。我一开始以为那段前奏是一段应酬，不是他的前奏，但最后的时候我我听到他又切回来，我又感觉他好像就是同一首歌里面的内容。最关键的是什么？就是 mv 里边他有很多的音效，其实他听起来不是很清楚，等到明天 上线之后，数字版专门再去品鉴一下，也许会有不一样的感觉。 ok， 这期就先到这里吧，大家对于太阳之子这首歌感觉怎么样呢？我们可以讨论一下。

我觉得他的电影都不好听。来了来了， 哎呦， 这小妹妹。这是我认为这种专辑里最吵最不好听的一首。三月二十六号，周杰伦发新专辑的第二天，我想作为一个从 零几年上学时候，从他第一张专辑开始就听每一首歌，都会唱，每一首歌前奏响起的头五秒，我一定能说出歌名的这么一位脑残粉，我想重新在车里，在属于我自己的听歌环境和命运空间下重新欣赏一遍。因为从昨天开始发布的时候我就拿手机听了我买的那个专辑，第一感觉就是 不好听，我会跟身边的人分享，我说，嗯，这多亏是周杰伦，否则放在当下的音乐环境，他可能不如跳楼机。但是今天早上我刷抖音刷到一个评论就说周杰伦的神奇之处就在于每天早上醒来再听一遍，都会比昨天更好听。嗯，我第一次听这个， 我只觉得这一段进的慢了。他他他真的不如这种这种这种前曲啊，曲剧或者阴创。他没有当年的龙战骑士半兽人有感觉， 是很燃。是感觉他有往往往当年那个龙战骑士的感觉去跑。 我觉得他的电音都不好听 啊，黄金甲的感觉，特意再往当年的感觉靠，但是不惊艳。 最典型一点，如果彻底平的话，收藏我会收藏。龙战骑士不会收藏这种 哦。这波还可以， 像双栖站的感觉。 嗯， 这是我刷到抖音里听的很高一首歌，反正确实有夜的第七章的感觉。编曲看第二段 贺本山作词啊。 嗯， 我就感觉这段和弦很水啊。他就像他，就像像杰伦参加什么评级综艺，然后现场嘉宾让他即兴演一首即兴演一段，他唱出这种感觉就很平。 这句确实，说两句别动别动去记一点， 然后能感觉到不可开吃。有有上上段的曲哎， 这是我最喜欢的一首， 他就是听见下雨的声音和 哪里都是你的那种感觉， 而且今天早上我刷抖音才知道这首歌有彩蛋 特别像等你下课。 你可能也不是太懂啊，可能在我的感觉里他就好像只有三米的和弦，就反复再来就很舒服。 这歌好听啊。 来了来了你也会好败 好柔啊。哎，第一句不好听。 个人感觉啊，跟南风去，第一东风破，第二青花瓷，第三再往后红颜如霜啊什么的。我不会想起你受伤这一招 对不起这里。切，哥，我的错。真的忽略了娘子的刻板。对不起。包门山的词啊。 周杰伦词吧。 好简单的对白词啊。 不爱我就拉倒吧 不爱我就拉倒。 情绪必定很好的。摇滚 在逼迫他。你跟人家说不爱我就拉倒，然后女孩跟你说拉倒就拉倒，然后你说谁稀罕呢。 嗯，抖音刷到评价很高一说。 哇 这句罗密欧与朱丽叶好美啊。 我说的对啊，这比昨天好多了。 我说收藏的好听。真的好听，极具推荐的，特别适合啊现在午后的阳光。嗯，刘德华作词， 但如果这个调子下一首还要放，好好 配合回城吧。 呜呜 好听啊。 元宵会是吧。哦，你小时候元宵会现在带人去爱琴海是吧。好，这你是打算再跟谁结一次婚的时候放吗？ 好水的调啊，就好像前段跟人喝完了酒饭桌上随便喷的一样，然后拿来过来给我们当专辑的歌是吧。哎，不好听。 现在我也会看啊，现在的综艺就他这一期，白小白会上了吗？他们都说他是网红歌手，然后也都是那个吃席的婚礼歌曲吗？ 这确实是，可能跟周杰伦的有区别，我可能有一点这个粉丝滤镜啊，会从前脚这些的歌曲里听到一点回味，但是可能从白小白的里面播只是好听而已，但是没没有感觉。 这是我认为这种专辑里最吵最不好听的一首。 哎，这段唱不错，听不清词 很酷，但不会收藏。而且我试问一个问题啊，如果这首歌不是周杰伦创作的，放在他曾国戚说唱的节目里，那就很一般。真的很一 般。嗯，紫色海洋二点零版就是婚姻生活，太幸福了是不是。不要哦，我还没讲完呢， 爸爸要迟到了爸爸要迟到了。真的很牛啊。 分手吧，特别会这样。 哎。不露什么。 这个声音特别像像像像像。感觉 那叫什么 金水街。 我美吗我美吗。 哎呦，这小录音 哎，你还来个自拍台， 又炫技是吧。又炫技是文化与乐坛谁的编曲中间能像这样揭幕，这样炫技。 嗯，最喜欢的一首汉中风，而且他这个前奏一响特别特别，让我想起那个呃，雷松然，张诚写的那个旷工，他就特别像小品落幕时候该创作的永远 很带劲很有力量啊。 哎， 右拐英文是吧， 听出来声音很嘶哑，看不上高音了是吧，年龄大了是吧，但是很带感哦。嗯，很舒服的一种。这不是说走就走吗？ 夕阳美， 有一种很熟悉很突兀的感觉，而且在面对现在的阳光超配， 总是一种声音环绕在一个 ppt 空间里的感觉吧？ 过。

周杰伦新专辑主打歌太阳之子 mv 已发布，口碑两级分化，有说 mv 像电影歌曲很有冲击力，也有说不好的像吸血鬼主题老旧，旋律是跨时代加蓝色风暴 plus 版。 首先为什么 mv 又是关于吸血鬼了？这与太阳之子有什么关系呢？因为在西方的传说当中，吸血鬼被称为 children of the nine， 也就是黑夜之子，那周杰伦用太阳之子对抗黑夜之子也就 顺理成章。那专辑名字为什么叫太阳之子呢？想必大家都刷到过这个称号，是歌神张学友送给周杰伦的。至于关于 s h e 某张专辑的关联，我觉得这是纯属扯淡，下面我们正式解读 mv。 刚开始尖叫的女性是美国画家惠斯乐于一八七一年会制的惠斯乐的母亲， 这幅画另外一个名字叫做灰与黑的写奏曲，这个也在歌词里提到过。 这幅画也被称为美国的孟加利莎。随后就是经典的马拉之子， 对这位法国大革命领导者预刺后种种的细节做了还原。然后就是一分零一秒，周杰伦融入到尼古拉斯杜尔博士的解剖学课，这张伦布朗的成名作对于光线的运用，从而衍生出著名的伦布朗光。在一分十七秒出现的淡丁之洲画面，描绘的是淡丁与维吉尔成 船渡过阿克隆河，赤身鬼攀附传言并诅咒上帝父母等对象。这幅画向传统的古典学院派发出了挑战，也坚定了法国浪漫主义画派先行者的地位。紧接着出现的蒙娜丽莎和奥菲利亚，这两幅画相信大家都很 熟悉，随后二分二十三秒出现的吻，把原本温馨的亲吻场景改成了吸血鬼咬颈。随后的三分零五秒，叶英已经在之前的预告中出现过。作者艾达华霍博通过海明威小说琥珀 以冷峻的光影表现都市的孤独感。还有二分五十七秒周杰伦喝下的苦艾酒，在十九世纪世界文学象征着幻觉与震荡，通常与吸血鬼的那颓废迷幻的气质联系在一起，如海明威、毕加索、梵高等作品里都出现过这种酒。

周杰伦全新专辑十二首新歌，从夯到拉，个人排名，太阳之子这歌听了一天了，这个摇滚开场是真的没想到，非常惊喜，旋律流畅，就是难为方文生把名画都串在一起了。副歌歌词当中那个我就试过，实在是太中二了，总体来说还是对得起歌迷的期待的，毕竟花了两千万给到顶 级。西西里夜的第七章回来了，个人特色非常鲜明的一首歌，这歌只有周杰伦能唱，别人翻成一定不好听。 全庄我唯一一个给到憨的歌。那天下雨了，歌词呼应了晴天，老粉狂写，就是旋律有点谱，歌词有点直。嗯，你信香女多情一听就是周杰伦系列，这首歌讲了娥皇女婴寻夫的传说，爱情的忠贞，非常难得的中国风，又让我们听到了小时候的周杰伦。 就是这个古筝啊，这个二胡啊，黄宇勋老师啊，咱们能不能识路啊。这个垫子听着真难受，所以就从哼来到了顶级，谁稀罕，旋律是真的记不住啊，看来咱们歌中之歌啊，不适合唱被甩的歌。 七月的极光这首歌很浪漫，也很派尾，军一听就是年轻人的那个味，中间感觉周杰伦卡痰了。副歌非常的洗脑，适合做公路 vlog 的 bgm。 人上人爱琴海这个歌吧，刘庚鸿词很水 呃，虽然派伟军的编曲给歌曲带来了很多起伏和变化，但是我只能给到 npc i do 写给老婆的歌嘛。编曲真的是全员上阵，周杰伦自己也参与了电吉他营造的时间，滴答滴答，始终滴答滴答，时间往前走的那个感觉非常好，流行摇滚的一首甜歌，人上人圣徒 煤气炉又开始打火了，哒哒哒哒哒哒哒哒 trap 还是很有劲。人上人 fun 加女儿，这真的是王炸了，女儿的声音让这首歌充满了趣味和记忆点，包括这首歌的歌词部分，女儿的加入也充满了活人感。顶级淘金小镇 煤气炉又开始打火了，哒哒哒哒哒哒哒哒哒。声音设计还是很丰富的，这首歌当中有很多像口哨声啊，酒杯的碰撞的声音啊，马蹄铁的声音，充满了电影感。顶级 乡间的路，我特别喜欢这首歌方文山的词作，歌词的细节描写是方文山非常擅长的，而且班卓琴的声音也非常好听。派尾句的编曲，求求周杰伦老师以后编曲都用派尾句还是可以的，给年轻人一点机会。顶级专辑当中十二首新歌，你最喜欢哪一首？你最讨厌哪一首？评论区交流一下。