今天,主播来讲讲贵州非遗挪戏。在贵州的群山之间,藏着一门跨越三千多年的古老艺术挪戏,他带着神秘面具,踏着古朴舞步,是中国戏剧的活化石,更是刻在黔州大地上的非遗印记。 今天,就让我们一同探寻贵州挪锡的起源与历史,追寻它穿越山海的传播足迹。挪锡的源头要追溯到遥远的商周时期,那时的先民们面对未知的自然灾祸、疾病瘟疫,心怀敬畏,便诞生了挪锡这一古老仪式。人们头戴面具,身披兽皮,手持法器, 载歌载舞,以驱鬼逐疫,祈求平安,这便是挪锡最原始的模样。从阴商的巫挪祭司到汉代挪仪渐渐褪去纯粹的祭司色彩, 融入了更多渔人元素,成为兼治敬神与享乐的礼仪。四点古老的挪文化就此迈出了戏剧化的第一步。时光流转,挪文化一路南下,在贵州这片多民族聚居的土地上 落地生根,大放异彩。贵州地处西南腹地,民族众多,文化包容污垢,佛文化与苗土、家、哥、老以等多个民族的民俗 风情相互交融,让罗西彻底摆脱了单一的祭祀属性,演变成独具特色的民间戏剧。东汉时期,罗西记忆已在贵州思州一带扎根传承,历经千年沉淀,愈发醇厚。 元代,罗戏正式传入道真等地,开始在黔北大地上广泛流传。到了明代,调北征南的大军驻守云贵,屯田戍边,来自江南中原的文化与本地罗文化深度融合,孕育出安顺的戏这一经典流派成为囤宝人独有的文化瑰宝。明末清初,贵州罗戏发展达到顶盛, 挪唐戏、洋戏、搓太极等多种流派百花齐放,既似戏曲杂技融为一体,形成了完整的表演体系。遍布贵州的山野村寨,贵州挪戏能成为非遗瑰宝,离不开它跨越地域、融合多元文化的传播路径。它的传播始于中原, 兴于西南,寻着水路与路路,一步步扎根前周。最早,挪记文化从中原地区出发,顺着长江水系南下,经湖南水进入贵州境内。湘西一带的挪戏技艺 顺着山川河道传入前东北的德江、沿河、思南等地,与土家族文化结合,形成了一世完整、技艺精湛的德江挪塘戏,称为贵州挪戏的核心代表。路路传播则与历史、 移民、军事密不可分。明代囤军迁徙,让江南地区的挪舞、戏曲文化跟随驻军深入安顺一带,与当地民俗结合,诞生了以演艺历史、祭祀祖先为核心的安顺地戏,头戴幕客,讲面传唱英雄故事,六百年来传承不息。 而彝族挫太及歌、老族农信则是农文化与少数民族本土信仰深度融合的产物,在威宁、道真等地世代相传,成为独有的民族文化符号。 它不只是一场表演,更是先民们敬畏自然、期盼丰收、追求平安的精神寄托、 多民族文化交融共生的历史见证。如今,这门古老的非遗艺术依旧在贵州的山水间鲜活上演。一张张精雕细刻的面具,一段段粗犷古朴的唱腔,一招一式都藏着千年的历史底蕴, 一字一句都承载着文化的传承。贵州挪戏从远古祭祀走来,经千年岁月洗礼,跨万里山川传播,终成独一无二的非遗传奇。它是时光的印记,是文化的瑰宝,更是刻在贵州人骨子里的文化自信。
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人有难方有挪,见挪者百病消。这不是封建迷信,也不是日本鬼学,而是中国非遗魔性。 罗戏凭借表演时细思极恐的压抑感,以及制造神秘诡异的氛围,曾一举登至中式恐怖美学的巅峰,成为了无数人挥之不去的噩梦。罗戏又称鬼戏,起源于商周时期,是极其古老的一种戏曲。 他从最初的方向是驱蚊避疫、避佑安康的渔神仪式, 经历了三千多年的传承演变,被誉为中国戏剧国画石。大约在宋代,魔界因为受到民间歌舞戏剧的影响,演变成为了仇神还愿的象征, 人们以此控诉天灾人祸和表达自己对美好生活的愿景。后来随着明清的新生发展,呈现出了流派,一时间在安徽、江西、湖北等地流行甚广。 但社会在发展,科技在进步,人们的思想也早已不同于往日奴戏渐渐成为了与人取乐、供人消遣的戏剧。 然而,挪戏也并非受到了所有人的认可,因为表演时所戴的面具比较夸张,有些人认为其恐怖,甚至连活动也带有一丝诡气。殊不知无面不成,挪面具的背后大有说法。 挪戏的表演者古称巫技师,国家有大挪,民间有湘人挪,他们按角色来戴特定的彩绘面具,以示人物特点更加鲜明。 比如红脸中涌,白脸奸诈,黑脸刚直,俗称为脸字,分为一末二净、三生、四蛋、五丑六外七天蛋八小生。而面具也是挪戏中最不可或缺的一部分。 如今的面具主要分为木雕和兽皮两种。远古时期的挪面具种类更加丰富,就像四川出土的双面石雕人面, 辽宁出土的泥塑女神头像等,都是典型的代表。正如那句古话,戴上面具是神,摘下面具是人。这个转变的过程虽然困难,但充满机遇。 杨丽萍导演的平谈印象华丽有怪诞,引人入胜,让海内外的观众见到了不一样的挪文化。而日本的能面文化虽然是由挪面发展演变而来,但终归是东施效颦, 二零二一年东京奥运会上的表演便足以证明这一点。而挪戏也是因人们祈求安宁而生,从不是为了吓人。 看似恐怖的面具,却蕴藏着魔系的灵魂,为祛除邪祟,人们将想象力寄托在上面,利用极大的反差,突出人与神的不同之处,最终便形成了独一无二的艺术张力。 在全国五十六个民族中,汉、壮、侗、苗、蒙古等族都有自己的挪戏,但可惜的是,挪戏的传承人数越来越少,面临着后继无人的困境。 据南方都市报报道,截至二零二零年底,日本能越传承者约一千五百人,中国挪戏的国家级传承人仅三十一位。本以为这只是暂时的,可情况却越发不容乐观。 截至二零二五年十月,恩施是挪戏的国家级传承人,共两位,仅有一位上海健在。昔日的百戏之宗,如今却变得门可罗去,不禁令人感慨万千。 但是,挪戏洲级非遗传承人王如斌却说,如果年轻人俱乐部,非遗就不会消失。 这番话引发了无数人深思,他不仅积极响应非遗进校园的号召,还不厌其烦的向年轻人展示挪面具和挪文化,并将自己的作品捐赠给了世界技能博物馆, 希望以此成为开启青少年们走进挪文化殿堂的一把钥匙。同人是积极推动非遗与研学文创的结合,试图让挪戏走进景区,走进人们的日常生活, 用沉睡多年的唱腔唤醒尘封的记忆,用原始的舞步引领新潮,用虔诚之心祈求国泰民安。 奴戏并非是一些人口中的封建迷信,而是人们最真挚的起源,是信仰的起源,是对未来的向往。 台上的人轮番上场,表演的是风调雨顺,国泰民安。台下百姓们目不转睛,盼望的是来年五谷丰登,六绪兴旺, 仿佛三千多年的时光都在这一刻凝结,准备在未来的某一天再次大放异彩。罗契的故事从未完结。

见挪者,百病消,挪无起鸿 运盛。这不是封建迷信,也不是日本鬼学,而是中国非遗挪戏。挪戏凭借着表演时细思极恐的压抑感,以及这叫神秘诡异的氛围, 曾一直登至中式恐怖美学的巅峰,成为了无数人挥之不去的噩梦。魔界又称鬼系,起源于远古时期的无际活动,是一种极其古老的一种戏曲,经历了三千多年的传承演变, 被誉为中国戏剧的活化石。在古代,人们对自然现象无法解释,认为世间存在着各种神灵和古怪,为了祈求平安,驱邪消灾, 逻辑就应运而生了。逻辑是一种祭祀仪式,人们佩戴着面具,模仿着神灵的动作和形态进行舞蹈和表演,逐渐就演变成了魔性。 这就好比我们过年时贴春联、放鞭炮,都是为了图个吉祥。魔戏最初也是人们表达美好愿望的一种方式。 魔戏的表演形式非常独特,演员们会佩戴各种各样的面具, 这些面具造型夸张,色彩鲜艳,每一个面具都代表着不同的角色和寓意。比如有的面具代表着神灵,有的代表着鬼怪。 演员们通过面具来塑造角色,展现出了不同的性格和情感。 而且罗戏的表演非动作,非常粗犷豪放,充满了力量感,就像我们看武术表演一样,那种干净有力的动作让人看得热血沸腾。 罗戏的剧目也非常丰富,有神话故事、历史传说,还有民间故事。这些剧目不仅具有娱乐性, 还蕴藏着深厚的文化和道德教育。有一些旧幕会讲述英雄人物的事迹,鼓励人们善良勇敢, 还有些旧幕会反映社会现实,让人们思考人生。这就像我们看电影一样,通过故事来传递信心和价值感。 罗信在不同的地区有着不同的风格和特点。比如贵州的罗信,他有的表演风格比较朴朴原始,保留了很多古老的元素。 而安徽的罗信也更加注重音乐和舞蹈的结合,表演更加细腻。这就好比不同地方的美食,都有着自己独特的口味和特色。然而,随着时代的发展,罗信也面临着一些挑战, 魔性也渐渐受到了所有人的认可,因为表演活动时也带一些鬼气。魔性的表演者自称巫师祭司, 国家有大佛,人间有香炉,那么按角色而戴特定的彩绘面具,这是唯一的特点。 用沉睡多年的沧桑唤醒春风的记忆,用原始的舞步引领新潮,用虔诚之心祈求国泰民安,是人们最真挚的心愿,是信仰的起源, 是对向来的向往。海上的人们风调雨顺,国泰民安。 台下的百姓们目不转睛,盼望的是来年五谷丰登,人树兴旺,仿佛三千多年的时光都在这一刻凝结,准备在未来的某一天再次大放异彩。

谁家手里的狗哎,你天天打社保,为啥 的脚啊?青年起的。大爷,你手手老的高啊,起来。

人有难方有挪,见挪者百病消。这是中国最恐怖的远古喜剧,起源于官方参与的驱鬼仪式,历史上曾经被三次严令禁止,但一直被藏在民间, 他的神秘经历了千年而不衰,即便到了清末,那很多地方的演出仍然要经历开坛、开动、闭坛等环节, 那甚至有人讲,他根本就不是戏,而是一场与鬼神的对话,演员们一旦戴上了面具,他就不再是人,而变成了带神而悟的巫。今天呢,我们就来聊聊这个鲜为人知却又震撼人心的文化瑰宝,挪戏。 早在三千多年前的周朝,中国有一种祭祀仪式叫挪。所谓人有难方有挪, 那原始先民对于自身的疾病、瘟疫、死亡充满着迷惑和畏惧,当他们以为是某种厉鬼作祟的时候,就会戴上面具,敲起鼓,跳起舞,用那种最原始但也是最狂烈的方式去对抗那些看不见的邪祟。 参与仪式的舞者呢,带着面具一步一步的往下踩,就像把那个邪祟生生要踩到土里,那有的人呢,还会生扑过去,真的像是在和什么看不见的东西厮杀,嘴里还不停的发出挪挪的呐喊声,以此来鹤腿立骨。 那这种驱鬼的仪式就叫做挪,因为古人相信,只有这样,邪祟才会被彻底驱散,新的一年才会风调雨顺。 那随着时间的推移,仪式里面呢,又开始加入了故事和角色,慢慢的才演变成了今天的挪戏。而这挪戏的核心就在于挪面。 比如安徽池州,演挪戏之前要先请神,那怎么个请法呢?就是演员焚香祭拜,把需要佩戴的挪面供奉在祠堂里面,演完之后立刻封香,平时任何人不能碰不能带。 而在贵州,挪面又叫做脸子,平时就锁在木箱里面,演出前需要开光祭拜,戴上面具就是有神附体,不能说话更是不能笑。因为在当地人的眼中啊,这些挪面就是神的化身。 所以呢,如果你仔细观察过挪西的面具啊,你会发现,每一张挪面都有独特的造型和意义。青面獠牙是用来震慑恶鬼的,怒目圆睁是用来显示威严的,每一张面孔都带着力量和威慑。 那不仅如此啊,这挪戏的影子呢,还出现在我们熟知的那些戏剧里面那比如京剧的脸谱,川剧的变脸和吐火,还有赣系的一些表演形式,都有挪戏的影子。 所以有人说,挪戏就是中国戏曲的活化石,这句话一点都不夸张。还是有人问啊,那你这个不对啊,那既然京戏和川剧都那么出名了,为什么挪戏却鲜为人知呢?首先, 他被官方大规模的封禁过,这是一方面,那另外一个方面呢,就是他给人的感官体验真是太诡异了。那些轻面獠牙的挪面,别说在深夜里面看,白天盯久了都会让人脊背发紧。 但是挪面的意义就在于这,我宁可让你梦见我,也不能让鬼先找到你。所以这挪戏并不像是戏曲, 他更像是一种从远古时代传下来的仪式,他把人类面对未知的那种恐惧啊,转化成了一种力量, 透过他,你就能看到先人们在面对灾难的时候,没有选择逃避,而是戴上面具,敲起鼓,踏着地,用最狂放的舞蹈告诉天地炎黄,子孙就在这里。


要知道古代七国是现在的哪些省?秦国是现在的甘肃省、四川省、陕西省。魏国是现在的河北省、河南省、山西省。 燕国是现在的辽宁省、河北省、河北省、陕西省。韩国是现在的河南省。齐国是现在的河南省、山东省。楚国是现在的湖北、湖南、重庆、河南、江西、江苏、安徽。要知道古代七国是现在。

刀山火海,呼风唤雨,见鬼作怪,你敢相信小说里的题材在现实里全真的存在?挪舞者往往戴上面具,以人半神,以火驱翼,过火海,打火雷,掌中火,火粗些碎,败家安宁。 每天跳这个都说跟大家祈福消灾,生活过得越来越好,国家更加强大,师傅们相信只要挪舞一跳,一切的人和事都会越来越好。

根本根本就不存在这个,我们这个是从陕西带来的,我们这里一个不来的都是男的,我们现在呢来到了江西婺源罗武之乡长靖村,我们现在去找一下这个传承人吧。大爷,你今年几岁了?我六十多岁了,六十一,你们也看着好年 轻。通过村民的引路找到了胡师傅,从旧社会里没有变化的时候,就是你们是发红的,整个五十个团, 我就想问了,就是我们这里这个罗五这价钱没有哇,相当不足,那这种戴在脸上会很重,感觉看到这个面具的时候我就已经很心动了, 看,我可以打电话,我可以打电话叫他开门,这是要要付那个赞助费去买了三百,站住,打视频在那里,这里装道具,换服装,戴上面具是人,这是震撼到我了,各种各样的面具,眼睛也是可以动的,眼睛也 由于各种原因无法学习跳骡舞,就在我以为要以失败告终了,我们联系上了另外一位胡师傅,他最早就名叫鬼武,取鬼主意,他想把他鬼神赶出去, 逢来逢去平安,逢逢逢逢回的出话也可以。哎呀,靓仔靓仔,哎呀靓仔。 oh, yeah。